Соната (от итал. sonare, совр. suonare, «звучать») — музыкальное произведение, состоящее из трёх или четырёх частей различного темпа и характера, написанное для одного или нескольких инструментов: как правило, соло или дуэта.
Классическая схема сонаты выглядит следующим образом: первая часть обычно быстрая. Она написана в форме сонатного аллегро, то есть с определённым типом развития музыкального материала и соотношения тем; вторая, наоборот, выдержана в медленном темпе; ей на смену приходит заключительная часть, которой присущ быстрый темп.
Отличие сонаты от симфонии заключается в том, что соната — это жанр инструментальной музыки для камерного состава инструментов и фортепиано, а симфония — музыкальное произведение для большого оркестра смешанного состава (симфонического).
Происхождение жанра связано с развитием клавишно-струнных инструментов, таких как фортепиано и скрипка, а также возрастанием интереса к сольной инструментальной музыке.
Термин «соната» появился в XVI веке и, в противовес кантате (итал. cantare — петь), обозначал любую инструментальную музыку, а также вокальный мотет, предложенный для инструментального исполнения.
В эпоху барокко музыкальные произведения состояли из коротких фрагментов. Однако к концу XVII века сформировалась потребность в более разнообразной и глубокой музыке.
В XVII веке термин приобрел современное значение, а сами сонаты разделились на два вида: церковные (исполнялись на богослужениях) и камерные сонаты (состояли из прелюдий, ариозо, танцев, написанных в разных тональностях, исполнялись на концертах одним или двумя инструментами). Наиболее известный композитор этого времени — Арканджело Корелли.
Полноценную эпоху в инструментальном творчестве составили сонаты Йозефа Гайдна, Доменико Скарлатти, Вольфганга Амадея Моцарта, Людвига ван Бетховена, более поздних Франца Шуберта, Роберта Шумана, Фредерика Шопена. Замечательны по своим художественным достоинствам сонаты русских и советских композиторов: Сергея Рахманинова, Александра Николаевича Скрябина, Николая Карловича Метнера, Сергея Сергеевича Прокофьева и других. Эти композиторы использовали сонату как форму для развития музыкальных идей, выражения своих мыслей и эмоциональных настроений.
Иоганн Себастьян Бах внёс огромный вклад в написание сонат для игры на фортепиано. Гайдн, Моцарт и Муцио Клементи подготовили, а Бетховен произвёл переход сонат от размеров сжатых и небольших произведений до масштабных симфоний.
Подытожим
Соната играет важную роль в музыке, предлагая исполнителям и слушателям возможность насладиться глубокими музыкальными размышлениями и эмоциями. Её композиционная структура и разнообразные музыкальные идеи делают сонаты уникальными и интересными для изучения и интерпретации. Соната является одним из основных жанров классической музыки.
