Все вы наверняка слышали слово "авангард", но не все имеют точное представление о том, что же это такое) Давайте разбираться!
Авангард - это культурное течение, возникшее в Европе на рубеже XIX-XX веков. Особенностями данного движения стало отрицание традиционных культурных ценностей, утверждение новаторских идей в творчестве. В общем, это стало чем-то ярким и новым в искусстве)
Авангард затронул всевозможные сферы искусства: архитектуру, музыку, литературу... Я же хочу рассказать вам, читатели, об авангарде именно в изобразительном искусстве. Для многих из нас картины художников-авангардистов кажутся нелепыми и непонятными, но в них всегда таится особый смысл, определенная цель, с которой художник пишет именно так. Итак, давайте разбираться, почему так происходит, и какие направления авангарда существуют в принципе:
- Абстракционизм
Художники-абстракционисты принципиально отказывались изображать реальные предметы и явления, ограничиваясь лишь набором линий, точек, пятен и геометрических фигур разной формы, цвета и размера. Их интересовало, как эти примитивные формы взаимодействуют друг с другом на плоскости, как влияют друг на друга, как лучше сочетаются, дополняя друг друга. Картины абстракционистов обычно не имеют смысловой нагрузки:)
Яркие и динамичные полотна, пожалуй, самого известного русского абстракциониста, Василия Кандинского, можно узнать сразу) Василий начинал с фигуративной живописи, однако со временем пришел к изображению беспредметного. Он даже создал собственную теорию об эмоциях и настроениях, которые каждый цвет способен выразить) К примеру, синий цвет он ассоциировал со звуком органа, а желтый - со звучанием трубы.
- Кубизм
Если абстракционизм использует любые "беспредметные" формы - кляксы, пятна, волнистые кривые линии, то кубизму свойственна угловатость, ломаные линии и использование строгих геометрических форм - кубы, конусы и так далее... Изображения в стиле кубизма всегда деформированы, намеренно избавляясь от реалистичности, законов перспективы и светотени)
Пабло Пикассо - испанский художник, являвшийся идейным вдохновителем и создателем кубизма.
Картина ниже, на удивление, тоже принадлежит кисти этого испанского художника... Называется она "Наука и благотворительность", а автору на момент её создания было всего-навсего шестнадцать лет...)) Начинал Пабло, как мы видим, с традиционной академической живописи. Впрочем, такое происходит довольно часто)
- Супрематизм
Все мы наслышаны о "Чёрном квадрате" кисти художника с необычным именем - Северинович Казимир Малевич =) Именно он стал родоначальником течения супрематизм, возникшего в 1910-х годах.
Супрематизм по своей сути схож с абстракционизмом, даже является в некоторой степени его разновидностью. Однако супрематизм все-таки более склонен к максимального упрощению изображения, путём создания целого художественного алфавита. Абстракционизм же, по моему мнению, более лиричен))
Вся суть супрематизма - сочетание окрашенных в различные света простейших геометрических фигур - квадраты, круги, прямоугольники, и так далее… У Малевича существовал авторский художественный приём - иногда он сначала окрашивал определённые части холста в чёрный цвет, а яркую краску наносил уже поверх него. Такой приём делал цвета на его работах более глубокими и помогал отличить работы художника от подделок
Впрочем, давайте посмотрим на работы Казимира Севериновича:
Как мы можем заметить, все действительно упрощено до предела) Однако Казимир также изображал и людей. Правда, тоже в стиле супрематизма. Он очень любил сюжеты, изображающие крестьянский труд, например)
Вспоминая последнюю картину в пункте про кубизм... посмотрим и на ранее творчество Малевича:
А данная картина написана им аж в 1932 году... всего за несколько лет до смерти.
И так бывает :) Один автор, но совершенно разные направления и жанры присутствуют в его творчестве - удивительно! И ведь не скажешь теперь, что Малевич попросту не умел рисовать, и поэтому изображал лишь простые формы)
- Фовизм
Сразу вспоминаю Анри Матисса - люблю его работы) Он являлся учеником Гюстава Моро - основателя фовизма. Что же представляет собой фовизм? Он далеко не абстрактен, но изображения на картинах данного жанра упрощены и обобщены. Законы перспективы, света и тени также не учитываются. Суть фовизма - доказать, что живописность и цвет в искусстве гораздо важнее, чем реализм) Художникам-фовистам свойственно использование предельно ярких цветов в контрастных сочетаниях. Впрочем, смотрите сами:
А дальше... а дальше вы увидите одну из моих любимых картин, копию которой я закончила рисовать пару дней назад. Для меня это, конечно же, был безумно важный и интересный опыт.
И это всего лишь четыре направления... а их существует еще много! Именно поэтому в скором времени выйдет вторая часть данной статьи, где я расскажу про кубофутуризм, лучизм, примитивизм и сюрреализм.
С уважением, Софья =)