Найти тему

Какой совет художнику самый полезный?

На моем творческом пути встречаются множество источников полезных советов, связанных с искусством. Одни советы очевидны, а другие понимаешь с годами. За одним советом стоят пот и слезы предшественников, а другим советом еще предстоит пройти проверку.

Искусство – субъективная вещь, поэтому полезный совет для одного художника может быть бессмысленным или даже деструктивным для другого художника.

Какой совет оказался самым полезным?

Источник: https://artchive.ru/artists/1602~Moisej_Kisling/works/473397~Portret_Zhana_Kokto
Источник: https://artchive.ru/artists/1602~Moisej_Kisling/works/473397~Portret_Zhana_Kokto

Предлагаю вашему мнению на выбор несколько популярных советов в области изобразительного искусства. Советы представлены в произвольном порядке, смело расставляйте приоритеты. Вдохновляйтесь эти списком, ищите в нем близкие вам направления мысли и забирайте полезные идеи в свою копилку.

Практика. Практика. И еще раз практика. Рисуйте регулярно.

Творите в соответствии со своим творческим видением и ценностями. Крепко держись за свое видение. Имейте свою точку зрения; отстаивайте ее. Будьте аутентичными в искусстве.

Выделяйте в своем расписании время для креатива и творчества. Творите по расписанию!

Храните все свои работы. Даже те, которые кажутся вам или зрителям по какой-то причине не совершенными. Ведите каталог. Соблюдайте условия, обеспечивающие сохранность работ.

Используйте качественные материалы для творчества.

Не сравнивайте себя с другими художниками. Используйте портфолио других художников для вдохновения, а не для самолюбования или самобичевания. У каждого (в том числе у вас) свой уникальный стиль. У каждого (в том числе у вас) свой творческий путь. Наконец, у каждого (в том числе у вас) свой этап в развитии творческой карьеры.

Источник: https://artchive.ru/federicozandomeneghi/works/461174~Detskie_igry_v_parke_Monso
Источник: https://artchive.ru/federicozandomeneghi/works/461174~Detskie_igry_v_parke_Monso

Соревнуйтесь только с самим собой. Ищите внутреннего признания. Невозможно нравиться всем.

Будьте настойчивы и решительны. Только так можно противостоять сомнениям и трудностям.

Экспериментируйте. Пробуйте разные стили, средства, поверхности, предметы, темы, цвета. Пребывайте в постоянном творческом поиске. Бросайте себе творческий вызов.

Получайте удовольствие от творчества. Наслаждайтесь полетом творческой мысли. И

Будьте последовательны. Решили рисовать каждый день – соблюдайте график. Решили поучаствовать в выставке – выполняйте все требования для участия и активно включайтесь в выставочный процесс.

Творите в своем ритме. Адаптируйте творческий процесс к своим текущим навыкам и опыту.

Не опускайте руки. Критикуют все, даже не имеющие никакой экспертизы в области искусства. Критикуют всех, даже самых популярных и самых высокооплачиваемых.

Доводите работу до конца. Не бросайте картину, проект, выставку на пол пути.

Уважайте и соблюдайте дедлайны. Крайние сроки заставляют собраться с духом и выполнить работу. Прокрастинация – вредная привычка.

Работайте над историей для каждой своей работы. Создавайте нарратив. Формируйте контекст. Описывайте обстоятельства.

Источник: https://artchive.ru/federicozandomeneghi/works/461171~Palatstso_Pretorio_vo_Florentsii
Источник: https://artchive.ru/federicozandomeneghi/works/461171~Palatstso_Pretorio_vo_Florentsii

Мыслите масштабно. Не ограничивайте полет творческой мысли набором тем, или инструментов, или средств выражения.

Создавайте рынок для своих работ. Не творите только лишь в угоду рынку. (Это очень интересная мысль: не подстраиваться под рынок, а формировать рынок. В историях успеха многих художников можно найти свидетельства того, как художники меняли художественные вкусы и предпочтения публики и заказчиков с помощью своих работ, действовали вразрез рынку и, в конечном итоге, окончательно и бесповоротно меняли правила игры на рынке. Яркий пример – Энди Уорхол.)

Творите сообразно главному правилу в искусстве: никаких правил!

Не будьте слишком строги к себе.

Все с чего-то начинают. Поэтому начинайте с того места, где находитесь сейчас. Не ждите «лучших времен», «лучших условий».

Учитесь на своих ошибках. Извлекайте уроки из каждого опыта, положительного и отрицательного.

Смотрите широко, на перспективу. Не зацикливайтесь на деталях. Не упускайте общую композицию, общую концепцию.

Рисуйте то, что вы видите, а не то, что вы знаете. Относитесь ко всему, что вы рисуете, так, как будто видите это в первый раз.

Научитесь видеть свое собственное искусство глазами критика.

Рисуйте независимого от того, сколько людей увидят вашу работу.

Оставайтесь скромными.

Организуйте рабочее пространство грамотно. Позаботьтесь о качественном освещении, удобном столе и стуле.

Позаботьтесь о защите интеллектуальных прав на свои произведения. Примете заблаговременно меры по защите от неправомерных практик. Обращайтесь за квалифицированной юридической помощью перед подписанием договоров, для проверки документов.

В искусстве не существует плохих дней. Каждый день – работа творческой мысли, творческий поиск, работа над воплощением задуманного.

Будьте смелы. Бросайте вызов своим страхам и сомнениям. Беритесь за амбициозные проекты (даже если успех не гарантирован).

Научитесь справляться с отказами. Работайте с конструктивной критикой. Игнорируйте неконструктивную критику. Не позволяйте негативному отзыву определять вашу личность и ваше творчество. Рецензия – это просто мнение другого человека.

И последнее: чтобы научится рисовать, начните рисовать!

****

Спасибо за просмотр и следите за обновлениями 😘

🤗💡Поддержать автора, художника и арт-блогера можно тут: https://pay.mysbertips.ru/88585573

****

Все изображения приведены в информационных целях, а права на них принадлежат правообладателям.

****

Смотрите также: