Сторонники рок-канона стремились отгородить репутацию Боуи от его первого альбома, называя одноимённый альбом «глупостью юношеских лет». Да и скорее всего, многие фанаты хотели бы пройти мимо этой пластинки, минуя её достоинства.
Выход новой статьи зависит от ваших донатов
КАРТА ЮМАНИ(для поддержки канала)
4048 0250 0106 5583
Боуи конкурирует с "Сержант Пеппер"
Коммерчески провалившийся «David Bowie» 1967 года будто не очень-то и хотел стать популярным. Deram Records практически не продвигали его (впрочем, как и предыдущий Pye Records). Да и как конкурировать с вышедшим на днях (26 мая в Британии и 2 июня в Штатах) «Сержантом Пеппером» от Битлз. «Дэвид Боуи» вышел 1 июня, и сам Боуи отложил в стол 2 трека. Но ни один из предложенных после (были ещё и другие) не понравились лейблу, и Дэвид ушёл.
Я бы даже обратил внимание не столько на музыку, сколько на текст. Музыка на альбоме хоть и по мюзик-холльному изысканна, но не слишком яркая и броская. Она основывается на традиционных инструментах и оркестровых аранжировках в духе «Pet Sounds» от Бич Бойз. С учётом того, что Боуи не умел читать ноты, а Дерек Фернли из его предыдущей группы Buzz не слишком-то знал, как написать хит для музыкальных чартов. И действовали они по учебнику оркестровки.
Живём с мамой, работаем на заводе
Зато, после погружения в тексты музыка дебютника Боуи зажигается, как софит в варьете. Например, весёленькое полукантри с прихлопываниями в ладоши «Uncle Arthur» рассказывает о 32-летнем Артуре, который никак не может оторваться от своей мамы. Однажды, он буквально сбегает к своей невесте. Но бытовуха (в частности, неумение Салли готовить, и в целом негативное отношение к ней матери) разрушила отношения. И Артур с удовольствием возвращается под мамино крыло и к своей работе на фабрике.
Боуи и мюзик-холл
А в «валторновой саге» «Rubber Band» рассказывается про моряка, который ушёл в море во время Первой Мировой. Он вспоминает, как они играли со своей возлюбленной в резиновую ленту. Однако, пока наш герой участвовал в сражениях, дама сердца нашла себе другого кавалера – как раз-таки из оркестра. Кстати, на этом треке открывается стиль водевиля и music-hall актёра Anthony Newley, который красной нитью тянется не только через канву альбома, но и через практически все критические статьи и воспоминания современников.
Служанка и "да-да-дам"
Самая заедающая - с её «дада – да – дам» - «Love You Till Tuesday» с её игривым ксилофоновым проигрышем, повествует о ветреной юношеской любви «от воскресенья до вторника». Впрочем, юный Ромео готов растянуть своё сердце до среды. И напротив – у служанки из «Maid Of Bond Street» не получается обустроить свою личную жизнь из-за того, что она буквально прикована к своей работе. Когда-то у неё был парень на примете – но не срослось.
И вот такой архетип – разношёрстная городская публика, не лишённая чувства прекрасного, которая желает развеяться на выходных. Он не обременён интеллектом, но предпочтёт более лёгкий жанр, нежели оперная музыка или набирающий обороты в конце 60-х хард-рок. Однако, вот эту «Театральность» музыки многие критики ставят в укор. Но странно, что человеку, у которого образы менялись, как сценические костюмы (Майор Том, Зигги Стардаст, Белый Герцог) вменяют это как претензию. Дебютная работа Боуи – скорее не про музыку на первом плане, а про музыку, как метод выражения его историй, больше подходящих не для прослушивания на пластинке, а для показа со сцены варьете.
С каждым персонажем своей песни Дэвид Боуи бросает вызов, и показывает стандартные заботы с нестандартной позиции. В своём большинстве, герои Боуи – аутсайдеры. Как и сам Дэвид, который, будучи взрослым, делал детские вещи. В частности, на этом альбоме он нарочито не стремился понравиться, по сути делая «аутсайдерскую поп-музыку». «There Is A Happy Land» - отличная работа о невозможности вернуться в беззаботное детство. Но это не только ностальгия, но и размышления о том, что даже «Мистер Взрослый» (которому вход в мир детства уже заказан) ценит и лелеет свои воспоминания о той поре.
Продолжение следует...