Американский художник Марк Ариан родился в городке Де-Мойне, что в штате Айова, в 1947-ом году. О детстве Марка известно очень мало, зато мы точно знаем, что рисованием Ариан увлекался с самого детства.
Начал будущий блестящий художник, перерисовывая иллюстрации из книг, фотографий и журналов. Получал высшее художественное образование Марк в нескольких учреждениях - в Академии изящных искусств в Филадельфии, студии Барнстоуна и художественной академии во Флоренции.
На двадцать первом году жизни Марк увлекся вопросами духовного просветления и в поисках истины стал членом калифорнийского монастыря, где все последующие 18 лет провел в служении в качестве монаха. Там Марк мог проводить по 10-12 часов, создавая иконы и фрески, которые потом украшали стены храма.
В свободное от рисования время Ариан занимался медитацией, познанием духовной жизни и путешествиями, в которых он искал мотивы для будущих картин. Кроме того, у молодого художника была возможность бесплатно учиться в ведущих художественных студиях штата. Проведенные в монастыре годы не прошли даром, ведь религия и библейские мотивы стали одними из неотъемлемых частей творчества Марка Ариана.
Картины художника поражают тонкими цветовыми решениями и утонченными линиями, которые вместе с необычайной игрой светотени создают неземные романтичные образы.
В полотнах Марка явно прослеживается влияние художников разных школ и эпох - например, Ван Рейна, Вермеера или известного американского классика Сарджента. Впрочем, Марк никогда сознательно не стремился подражать ни одному художнику, потому его авторский стиль так узнаваем, а индивидуальность автора усматривается в каждом мазке.
Мотивы, темы и сюжеты творчества Марка напрямую связаны с его жизненным опытом и зачастую изображают библейские мотивы и юных девушек с нежной, материнской красотой в чертах лица. В каждом полотне живописца явно просматривается импульсивность, страстность и любовь к изысканности, честности и красоте. Несмотря на яркие и живые мазки, динамичную композицию и широкого размаха перспективу, сюжеты у картин часто меланхоличные, хотя грусть эта чаще светлая, приятная.
Больше работ художника можно увидеть в галерее.
Большим успехом и поныне пользуются его портреты прекрасных дам, и в самом деле художник искусно умел создавать элегантные, легкие, воздушные образы представительниц прекрасного пола. Не меньше любил художник изображать колоритные образы детей, которые бы отлично подошли бы в качестве иллюстрации к детским сказкам.
Посмотрите и другие картины, полистав галерею.
Преклонение перед красотой и живописностью бытия просматривается в каждом полотне Марка, и страстность в его работах удивительным образом соединяется с романтичностью и подлинной непорочной христианской любви. Техника Ариана отличается мягкостью, нежностью, эстетичностью каждого мазка, будто каждый штрих был тщательно обдуман и прожит самим художником.
Отдельного внимания заслуживают христианские мотивы в творчестве Марка, и это неудивительно, ведь художник посвятил всю жизнь духовным поискам и служению Богу. Каждый библейский сюжет автор прочувствовал и понял, прожил всем своим существом и воплотил их в свои картины. И самое удивительное, что тонкая религиозная составляющая есть не только в библейских картинах, но и в обычных портретах.
Полистайте галерею, чтобы увидеть больше работ.
Хочешь картины художника в свой интерьер? Жми!
Еще одним значимым мотивом в творчестве Марка является изображение материнской любви, которую автор пишет с особенной трепетностью и нежностью, вкладывая в понятие материнства основополагающие ценности - любовь, опеку и преданность.
Техника автора сочетает в себе методы сразу нескольких школ - американской и итальянской. Многое автор почерпнул и у великих античных мастеров, и у художников его времени. Поэтому разнообразие способов и техник Ариана будоражит воображение; буквально каждый в творчестве американского художника может найти себе что-то по душе, ведь картины его разные, непохожие друг на друга, хотя все равно объединены авторским видением мира.
Полистайте галерею, чтобы посмотреть больше картин.
С помощью дотошной детализации на некоторых полотнах автор добивается фотографического сходства, а на других картинах наоборот - рисует схематично, импульсивно, большими мазками создавая неповторимый страстный образ. И в каждом изображении художника, не смотря на разность тем и техник, явно чувствуется что-то неуловимое, неповторимое и сугубо индивидуальное.
Не забывайте делиться вашими впечатлениями о картинах и творческом пути художника в комментариях, и до новых встреч!