Жан Франсуа Милле родился 4 октября 1814 года в зажиточной семье крестьян в деревушке на северо-западе Франции. С раннего детства он проявил талант к рисованию и родители поддержали его. В двадцатилетнем возрасте они отправили его учиться в Шербур к местным малоизвестным художникам.
Через 3 года он отправляется в Париж, где уже продолжил обучение в мастерской Поля Делароша. На раннем этапе Милле работал в портретном жанре, но потихонечку перешел на тематику крестьянской жизни. Новый жанр, которым начал заниматься художник, был более успешен -вкусы общества изменились в сторону жизни простых, обычных людей.
Самые популярные картины Жан Франсуа Милле:
- «Сеятель» (1850) - благодаря этой картине критики и публика поменяли свое отношение к художнику и его творчеству в целом.
- «Сборщицы колосьев» (1857) - умело передав нищету, тяжесть рабочего времени, смирение бесправных сельских жителей того времени.
- «Весна» (1873) - одно из последних произведений Милле. Художнику мастерски получилось передать атмосферу свежести весеннего дня.
Жан Франсуа Милле по праву можно считать выдающимся французским художником, ведь его картины были высоко оценены такими людьми как Жорж Сера, Клод Моне, Винсент Ван Гог и Сальвадор Дали.
"Ничто не является таким каким кажется"
Речь сегодня пойдет еще об одной картине, которую написал Жан Франсуа Милле. Ее история сильно отличается от многих других картин когда-либо нарисованных. Американский писатель, художник и покровитель изобразительного искусства Томас Эпплтон заказал у Жана Милле картину для себя, воодушевившись другим его творением "Сборщицы колосьев". Так на свет "родилось" произведение под названием "Анжелюс".
Художник написал эту картину в период 1857-1859 годах, но Эпплтон ее так и не выкупил по неизвестным тому причинам.
Спустя два года он выставил ее на продажу за 1000 франков и ее купили. А спустя ещё какое то время она стала на столько популярной, что висела почти в каждом доме Франции. За право обладания этого шедевра развернулась на шуточная борьба. Французский меценат Антуан Пруст хотел поместить ее в Лувре. Но по каким то причинам она так и осталась во Франции. Сегодня ее можно увидеть в музее Орсе в Париже.
Сюжет картины с одной и с другой стороны
"Анжелюс" (Ангел Господень) - это первое слово молитвы, которую католики читают трижды в день.
Давайте присмотримся к этой картине и разберемся, какой смысл вложил в нее художник Жан Франсуа Милле. " На полотне изображены двое молодых крестьян, по всей видимости это муж и жена. Они стоят над корзинкой, в которую положен свежий урожай с поля, и молятся, благодарят Бога за дары. Раньше люди определяли время молитвы по колокольному звону".
И вроде бы назревает вопрос: "А что такого особенного в этой картине?"
Не мало известному испанскому художнику Сальвадору Дали очень нравилась эта картина. Но настораживал его один факт- если вглядеться в нее, то можно заметить, что лица у крестьян очень грустные и он попросил музей сделать рентгенограмму картины. Чутье не подвело художника - у полотна был обнаружен ещё один слой.
Оказывается, вместо корзинки с урожаем, изначально художник изобразил маленький гробик. И скорее всего сюжет картины был иным: муж с женой похоронили своего ребенка, которого не успели покрестить. В те времена, некрещенных мертвых детей не разрешали хоронить на общем кладбище. Поэтому им пришлось сделать могилку в поле. Детская смертность в те года напрямую зависела от финансового благополучия семьи. Родители со средним достатком теряли 1 из 5 родившихся малышей в возрасте до пяти лет. Дети рабочего класса умирали значительно чаще. В этой нише смертность достигала 50%. "Анжелюс" - "Ангел Господень", быть может под этим словом скрывается другой смысл? Может поэтому не купил эту картину Томас Эпплтон? На эту тему можно много дискутировать, но всю правду, скорее всего,нам так и не узнать.