Найти в Дзене
Guru Guru

BTS - "BEYOND THE STORY": русский перевод, часть 28>>

После выхода предшествующего альбома MAP OF THE SOUL: PERSONA, на котором BTS достигли вершины популярности в мейнстриме, все, что они выпускали дальше, было предопределено для того, чтобы произвести фурор в мировой музыкальной индустрии. Именно поэтому BTS решили заполнить большую часть своего последующего альбома композициями, содержащими их самые личные мысли и чувства. Чимин описывает свою сольную песню "Filter" и процесс создания альбома в этот раз как "разговор, который я вел с самим собой": Я долго размышлял над тем, стоит ли мне отделять себя от своей персоны айдола или рассматривать их как единое целое. Примерно в это время Чимин много думал о том, каким человеком он был и становится. В этот период он начал думать о том, каким должен быть идеальный Пак Чимин: Я считаю, что самый идеальный тип человека - это честный человек. В прошлом я был склонен переживать по пустякам и часто не решался высказаться, даже если мне было что сказать. Мне хотелось, чтобы люди улыбались

После выхода предшествующего альбома MAP OF THE SOUL: PERSONA, на котором BTS достигли вершины популярности в мейнстриме, все, что они выпускали дальше, было предопределено для того, чтобы произвести фурор в мировой музыкальной индустрии. Именно поэтому BTS решили заполнить большую часть своего последующего альбома композициями, содержащими их самые личные мысли и чувства. Чимин описывает свою сольную песню "Filter" и процесс создания альбома в этот раз как "разговор, который я вел с самим собой": Я долго размышлял над тем, стоит ли мне отделять себя от своей персоны айдола или рассматривать их как единое целое.

Примерно в это время Чимин много думал о том, каким человеком он был и становится. В этот период он начал думать о том, каким должен быть идеальный Пак Чимин: Я считаю, что самый идеальный тип человека - это честный человек. В прошлом я был склонен переживать по пустякам и часто не решался высказаться, даже если мне было что сказать. Мне хотелось, чтобы люди улыбались, чтобы они были рядом со мной, поэтому иногда я прибегал к преувеличению. Другими словами, я вел себя как кто-то другой. Затем, начиная с 2019 года, я молчал, когда хотел молчать, и пытался высказываться против, когда мне что-то не нравилось. И вот тогда я начал это отчетливо видеть. Я не то чтобы не хотел быть один, я просто не хотел быть брошенным.

В интервью журналу Weverse Magazine, которое он дал примерно в это же время, Чимин описывает себя как человека, который хочет получать любовь. По непонятным для него самого причинам он всегда хотел любви других людей, и это желание постоянно присутствовало в его жизни. Чимин говорит: Я не знаю. Думаю, я просто родился таким (смеется). Слова которые он произносит далее сидели где-то глубоко внутри него: Наверное, это укоренилось во мне, как какая-то навязчивая идея. Что если я не буду вести себя так, как хотят люди, или если я не буду давать столько, сколько хотят другие, то я буду никчемным человеком.

Отношение Чимина к жизни проявлялось и в том, как он жил как артист. Он отдавал всего себя на сцене, борясь за любовь зрителей, и это занимало значительную часть его личности. Чимин продолжает: Но, к счастью, я думаю, что мое "я" айдола и "я" настоящего не так уж сильно отличаются. Мне никогда не приходилось говорить другим: "Я тоже человек, пожалуйста, поймите меня". Конечно, во мне есть личные вещи, которые я не хочу раскрывать миру. Но работа, которой я занимаюсь сейчас, - это то, что я выбрал, и то, что вы видите, - это то, какой я есть на самом деле.

Исполнитель, добивающийся совершенства на сцене, - таков был образ Чимина, и его сольная песня "Filter" отразила его стремление показать себя с лучшей стороны на сцене, чтобы получить любовь поклонников: Смешай цвета палитры, выбери свой фильтр/Какую версию меня ты хочешь/Тот, кто изменит твой мир, я - твой фильтр/Раскрась его в цвет своего сердца. Чимин говорит: Я хочу показать поклонникам много разных лиц, показать им, как я постоянно меняюсь. Эта песня похожа на историю, в которой я очень точно изображен, поэтому я смог подойти к ней с интересом, когда мы начали работать над ней.

RM объясняет, насколько открыто он рассказал свою историю в альбоме MAP OF THE SOUL: 7, и в то же время как он выразил ее в музыке: Например, раньше я останавливался на том, чтобы сказать: "Это мои мысли" или "Я думаю, что я, должно быть, человек, который иногда противоречив или лицемерен", но теперь я вырос до того, что могу сказать: "Я обдумал это, и, возможно, я ближе к тому, чтобы быть таким-то и таким-то человеком".

Как и процесс, через который прошел Чимин, чтобы завершить работу над MAP OF THE SOUL: 7, этот альбом показывает, как саморефлексия участников выражается в их творчестве. Тизер песни "Black Swan" из MAP OF THE SOUL: 7 посвящен тому, как участники BTS определяют себя как артистов. В этой песне они спрашивают себя, чем бы они жили, если бы "Сердце больше не билось", "Когда слышишь, как играет музыка".

Если песня "Dionysus" была посвящена размышлениям о том, что еще нужно сделать для своего творчества, то "Black Swan" - о том, что, несмотря ни на что, они идут вперед в своем творческом предназначении: Суровые волны/мрачно проплывают мимо в агонии/Но снова им меня не затянуть. В хореографии к этой песне хип-хоп ритмы "Black Swan" дополнены элементами современного танца, которые в сочетании с фирменными движениями и динамизмом BTS затрагивают темы мейнстрима и классики, коммерции и артистизма, и, не будучи полностью отнесенными ни к тем, ни к другим, создают третью, уникальную эстетику.

В своем первом исполнении "Black Swan", показанном 28 января 2020 года на шоу The Late Late Show с Джеймсом Корденом, они танцевали в простой одежде и с босыми ногами в самом символичном жесте. Кроме того, до премьеры MV песня "Black Swan" была выпущена в виде художественного фильма, в котором BTS не снимались. Песня была переложена на классический лад, а семь танцоров из словенской танцевальной компании MN Dance Company устроили представление.

Отказ от участия участников группы в клипе, якобы предназначенном для ее продвижения, был смелым решением для корейской айдол-группы. Но он показал, как "Black Swan" свободно перемещается между искусством и индустрией, стирая разделявшую их грань.

-2

_____ Это была сложная песня. Таков взгляд Джей-Хоупа на уникальные качества хореографии "Black Swan": Поэтому я подходил к изучению хореографии с таким настроем, чтобы узнать как можно больше, и старался как можно больше раскрыть то, что я могу сделать для этой песни. Дошло до того, что мне стало интересно, что делают остальные (смеется). Чимин, по крайней мере, настолько специализируется на танцах, что может выразить все, что захочет, но мне интересно, о чем думали остальные, когда разучивали эту хореографию... Этот танец был нелегким. Чимин рассказывает о танце "Black Swan": Исполнение этой песни заставило меня задуматься: "Почему мы никогда не рассматривали песни, которые мы создаем, клипы и выступления, которые мы для них делаем, как произведения искусства? "Black Swan" заставил меня почувствовать, что мы действительно создали произведение искусства".

Для Чимина песня "Black Swan" также стала песней, которая открыла ему новые горизонты в его исполнительских возможностях: Когда мы получили хореографию, я был, наверное, самым взволнованным из всех участников. Потому что я подумал: "Я могу сделать это очень хорошо". Я чувствовал, что это то, что мы никогда раньше не танцевали, и это заставляло меня испытывать волнение. И мне нравилось чувствовать, что я охватываю более широкий спектр танца". Может быть, профессиональные танцоры и не воспринимают то, что мы делаем, как настоящий современный танец, но для нас включение элементов танцевального искусства помогает расширить диапазон, когда речь идет о выражении песен... Я был просто благодарен, что мы можем это сделать".

Он учился современным танцам и осваивал хип-хоп, чтобы дебютировать в качестве айдола, много работал на многочисленных сценах, чтобы расширить диапазон своих возможностей, и вот на вершине коммерческого успеха ему удалось вместить все, что он делал до сих пор, в одну работу. Создание "MAP OF THE SOUL: 7" - это процесс того, как каждый участник BTS, оглядываясь на пройденный путь и на свою личность айдола, пришел к принятию своей жизни в качестве артиста.

С этой точки зрения песня "Friends", которая также вошла в альбом MAP OF THE SOUL: 7, является полярной противоположностью "Black Swan" и своего рода балансирующей силой. В песне "Friends", ставшей общей песней Чимина и Ви, рассказывается о том, как они впервые встретились в "особенно мерцающем Сеуле" и прошли через все трудности: "Лучшие друзья в один день, враги в другой", пока, наконец, не достигли уровня дружбы "Я знаю о тебе все". По словам Ви, песня "Friends" была создана на основе реальной дружбы, которая есть у него с Чимином.

Ви объясняет генезис песни: Я просто хотел сделать песню с Чимином. Он мне очень нравится как человек, особенно тот Чимин, который выступает на сцене. Вот так я и подумал: "Если мы с Чимином будем петь вместе, может, мне попробовать быть немного похожим на него?" Я думал о том, чтобы исполнить песню, которая требовала бы драматического исполнения. Но Чимин сказал мне: "У нас с тобой много общих историй, мы одного возраста, почему бы нам не сделать из этого песню, просто как друзья?". Он сделал предварительную работу над треком, и мне очень понравилось. Поэтому я сказал ему: "Эй, просто закончи ее, почему бы тебе не сделать это" (смеется). Чимин так загорелся, что сделал ее еще лучше, чем она уже была.

Учитывая их первую встречу друг с другом, это было удивительно. Ви всегда думал о Чимине как о человеке, который является его полной противоположностью: Я так отличаюсь от Чимина. Когда мы были стажерами, Чимин очень хотел дебютировать, а я, скорее, думал: "Если меня уберут, значит, такова моя судьба".

По словам Ви, "Friends" - это песня о том, как эти два очень разных человека пришли к принятию своих различий: Сначала я не мог его понять. Конечно, я был еще слишком молод, чтобы понимать других, да и людей тогда встречал мало... Но мне было очень интересно, и я все время думал: "Почему он так много работает?". Ведь Чимин действительно выкладывается по полной в каждой песне. И я понял: "Этот парень абсолютно серьезно относится к тому, что происходит на сцене. И он постоянно переживает, что люди будут разочарованы его выступлением". Я долго и упорно думал о Чимине, и оказалось, что Чимин тоже думал обо мне. И когда я понял, что у меня есть вещи, в которых я хорош, а у Чимина есть вещи, в которых он хорош... Я начал понимать. Меня это так восхищает. Полные противоположности могут сказать: "Вау, мы действительно не подходим друг другу", но когда мы увидели, как мы компенсируем недостатки друг друга, мы стали относиться друг к другу с еще большим уважением и восхищением.

Два совершенно разных человека, принимающие различия друг друга и становящиеся друзьями, могут показаться клише в кино или драме. Но если эти двое - участники группы BTS, то это становится эпическим повествованием. Именно так песня "Friends" стала одной из самых известных в мире песен, рассказывающих о дружбе двух конкретных людей. Процесс, предшествовавший выпуску песни "Friends", также был процессом, в ходе которого Чимин и Ви заново открыли себя как артистов друг для друга. Если Чимин стремился быть самым лучшим артистом, каким он только может быть на сцене, то Ви хотел погрузиться в выражение своих эмоций как артиста.

-3

Ви говорит: Мне не нужна студия. Если бы я мог писать песни только в студии, я бы попросил ее у компании. Но я могу писать хорошие песни только тогда, когда у меня действительно есть желание, так что... Что касается мелодий, то мне больше всего нравятся те, которые пришли ко мне естественным путем.

О своей сольной песне "Inner Child" в сборнике MAP OF THE SOUL: 7, Ви говорит: Эта песня должна была быть "выступления". Что-то, что можно было бы продемонстрировать фанатам на живом выступлении. В итоге "Inner Child" стала рассказом о чувствах, которые он испытывал во время ее написания. Ви говорит: Я хотел наполнить ее болью, которую я чувствовал. Это очень живая песня, но текст очень грустный: Вчерашний ты/Теперь я вижу все это/Так много шипов на прорастающей розе/Я хочу тебя обнять.

"Inner Child", в зависимости от того, кто слушает, может быть воспринята как песня для АРМИ, которые верно поддерживали BTS с самого начала, или, как следует из названия, как песня о нежном внутреннем ребенке, который все еще существует внутри Ви. Но в любом случае, эта песня - способ Ви выразить свою поддержку всем своим слушателям.

Джин в своей сольной песне "Moon" хотел выразить свои чувства по отношению к АРМИ: Мне нужна была веселая песня, несмотря ни на что. С текстом, который бы напрямую обращался к фанатам. Так я придумал припев: "Я буду вокруг тебя кружиться / Я буду рядом с тобой". Когда мы определялись с текстом, я настоял на том, чтобы эта часть была включена. Поскольку в ней были выражены мои искренние чувства, я очень хотел, чтобы она была.

В песне Джин описывает себя как луну, которая постоянно вращается вокруг АРМИ, и он хотел передать радость от этой песни и в своем исполнении: Именно эта песня заставила меня подумать: "Я действительно хочу хоть раз станцевать на сольной сцене". Поэтому я подготовил хореографию и все остальное.

У Джина были конкретные идеи по поводу хореографии. Как и другие участники, он был измотан бесконечным графиком работы и время от времени терзался сомнениями. Но он в очередной раз выбрал любовь поклонников, чтобы выразить свою благодарность за их любовь. RM постоянно задавался вопросом об ограничениях, накладываемых на него как на айдола или суперзвезду в рамках мейнстримной музыкальной индустрии.

Джин прилагал все усилия, чтобы выразить свою искреннюю благодарность поклонникам. И это, пожалуй, то, чем являются BTS: они копаются в себе как айдолы и артисты, откровенно говорят об этих проблемах, а в конце возвращаются к отношениям между собой и своими поклонниками. MAP OF THE SOUL: 7 использовал самый широкий диапазон в этом спектре и был наиболее сложным и разнообразным структурно по своему составу.

"Intro: Persona", "Interlude: Shadow" и "Outro: Ego" служили указателями на пути самопознания участников группы, а сольные и юнит-песни, содержащие их личные мысли и истории, были исповедью о том, где они находятся сейчас и к чему пришли, и актом поиска ответов на свои жизненные вопросы. Пути этих семи айдолов и артистов столь же впечатляюще разнообразны, как и жанры хип-хопа, рока, EDM, поп-музыки и их комбинации, в которых они выражают себя.

В то же время "MAP OF THE SOUL: 7", как это показано в "Black Swan", в конечном счете призван объединить все эти разрозненные элементы и поставить вопрос о том, что значит жить как артист, а также о процессе поиска ответа. Шуга в треке “Interlude: Shadow” рассказывает о желании добиться успеха, но, увидев "тень у своих ног", он понимает, что "я могу не только прыгнуть в воздух, но и упасть". Его страх - это то, что преследовало его с момента успеха BTS, но в “Interlude: Shadow” он начинает освобождаться от него.

Шуга заявляет: Эта песня была написана в состоянии полного принятия ситуации. Я хотел, чтобы она стала неким набором ориентиров. В будущем будут другие успешные артисты, и я надеюсь на это, но они могут чувствовать то, что чувствую сейчас я. То беспокойство, которое испытываю я. Но не каждый скажет вам: "Быть успешным - это страшно..." (смеется).

Шуга начал принимать как радость, так и страдания, которые дает музыка, и попытался соединить в музыке многочисленные эмоции жизни: Главная причина, по которой я изучал психологию, - это то, что она очень помогает мне в музыке. Многое можно почерпнуть из изучения формальных определений эмоций. У меня есть две мечты: одна - быть старым, седовласым человеком, который все еще стоит на сцене, играет на гитаре и поет, а вторая - стать лицензированным психотерапевтом. Потому что я хочу помогать тем, кто придет после меня и будет заниматься такой же работой, как мы. Я посмотрел, что для этого нужно много времени, так что начать сразу будет нелегко, но я очень хочу когда-нибудь получить лицензию. И поскольку у меня есть такие стремления, это заставляет меня думать, что я не собираюсь останавливаться на достигнутом в ближайшее время.

Как и в заключительном треке MAP OF THE SOUL: 7 и сольной песне Джей-Хоупа "Outro: Ego", все заканчивается тем, что в настоящем моменте нет ничего неизменного. В песне Дожей-Хоуп оглядывается на все, что группа пережила с момента своего дебюта, и говорит: Теперь мне все равно, на это все/Выбор сделан моей судьбой, так что мы здесь. Приняв настоящее, Джей-Хоуп клянется не уклоняться от пути, лежащего перед ним. И хотя в жизни невозможно знать ответы на все вопросы, эта решимость идти вперед под энергичный EDM-бит - именно та жизнь, которой BTS жили почти семь лет.

-4

Из "Outro: Ego" Джей-Хоуп сказал следующее: Я хотел наполнить ее своим настроением и вибрацией, создать песню так, как могу сделать только я". Настроение и метод Джей-Хоупа также были частью того, как он жил в качестве участника BTS. Например, перед любой танцевальной практикой он всегда следует определенному распорядку: Теперь, когда я провел некоторое время в танце, есть вещи, которые мое тело может осознать самостоятельно. А есть вещи, которые я должен делать для своего тела. Я должен правильно питаться, чтобы иметь достаточно энергии перед танцами, а затем делать растяжку. Мои ноги, как правило, немного слабее, поэтому мне действительно нужно их укреплять. Поскольку я знаю эти вещи, я готовлюсь к ним более тщательно. А после тренировки я намыливаю нижнюю половину тела в ванне, чтобы расслабиться. Все это уже стало привычным.

Джей-Хоуп относится к этим повторениям в жизни со следующим отношением: Это не значит, что я все знаю заранее, когда приступаю к работе. Конечно, важен результат, но очень важен и процесс, и я стараюсь поддерживать свой собственный баланс через непосредственный опыт. То же самое и с танцем. Я думаю, что мне свойственно выверять свои движения, бросая в них все свое тело. Вы должны просто пройти через это.

В заглавной песне MAP OF THE SOUL: 7 "ON" как бы сконцентрирована жизнь всех участников группы в едином отношении. Если бы всех участников группы с их индивидуальными мыслями, творческими путями и решениями проблемы, что делать со своей жизнью, можно было бы втиснуть в одну песню, то это была бы именно она. "ON", таким образом, содержит то самое состояние, когда они несут все на своих плечах и при этом умудряются двигаться вперед: Эта песня, по сути, говорит: "Дайте нам все страдания, мы все выдержим!", но страдания, о которых идет речь, могут быть немного тяжелыми (смеется).

Джей-Хоуп смеется, но это действительно то, как они семеро прожили свою жизнь в качестве участников BTS. Если подходить к альбому с точки зрения сюжета, то этой песни было бы достаточно, если бы она была только о победе над всеми своими страхами и обещании навсегда остаться героями. Но песня "ON" на самом деле: Там, где лежит моя боль/Дай мне перевести дух.

Как следует из текста, песня посвящена их настоящему, в котором, к лучшему или к худшему, они должны нести на своих плечах груз собственной жизни и продолжать двигаться вперед. Это был важный поворотный момент для BTS. С альбомом MAP OF THE SOUL: 7 и особенно с заглавной песней "ON" BTS стали не героями мифического повествования, а командой, которая рассказывает о текущих ситуациях, в которых они оказались.

Как и в прошлом, но особенно в случае с MAP OF THE SOUL: 7, история альбома стала их реальностью. Такой способ донесения информации в манере "говорить очень откровенно" позволил BTS вложить в свои тексты истории их текущей жизни. Их последующие альбомы BE и Proof также рассказывают о реалиях и эмоциях, которые участники испытывали в момент создания альбома, причем рассказывают в откровенной и откровенной манере.

Поэтому ни в песне, ни в ее исполнении "ON" не делает никаких выводов о жизни, только решимость идти вперед. Под барабанную дробь участники группы исполняют энергичный марш, от начала до конца насыщенный мощными танцевальными движениями. Танцевальный номер, сопровождающий песню "ON", является артистическим вызовом, поскольку он еще больше усиливает и совершенствует их постоянно улучшающееся сценическое присутствие, а если учесть, что в песне говорится о выносливости и решимости, то возникает ощущение своеобразного ритуала, направленного к небесам с призывом.

Kinetic Manifesto Film"ON": Come Prima, вышедший за несколько дней до премьеры клипа "ON", был снят не на сцене или арене для выступлений, а на широкой равнине. Масштаб грандиозен, но их выступление на фоне бескрайнего горизонта - это не только опыт идеально выполненной хореографии для зрителя, но и истинное выражение послания BTS в этой песне о том, что они полны решимости жить, что бы ни преподнесла им жизнь.

Это было так трудно (смеется). Таково резюме Чимина о выступлении ON": К концу выступления мы почти не дышали. До этого "IDOL" уже была для нас новым испытанием. Движения были огромными, много прыжков, все было настолько продумано. Но эта песня была еще больше, в ней было больше блоков, и каждый жест должен был быть отточенным - это было "ON". Это было трудно, но я считаю, что результат получился невероятным и потрясающим. Я очень благодарен нашей группе за то, что она справилась с этой задачей.

Таким образом, песня "ON" стала кульминационным моментом в карьере BTS. Поскольку масштаб хореографии был слишком велик для большинства музыкальных программ, BTS пришлось выделить отдельные сцены для демонстрации "ON", если только они не выступали на стадионе. И это стало возможным только благодаря влиянию группы в музыкальной индустрии и ее доказанной способности организовать выступление такого масштаба.

Премьера выступления "ON" состоялась 25 февраля 2020 года в программе NBC "The Tonight Show Starring Jimmy Fallon". Для проведения этого выступления NBC пришлось арендовать весь Grand Central Terminal, крупнейший вокзал в мире и символ Нью-Йорка. BTS продемонстрировали не только свое положение в американской музыкальной индустрии, но и то, как они оказались на такой важной сцене. Когда выступление закончилось и к ним подбежал Джимми Фэллон, участники BTS были настолько измотаны, что едва держались на ногах.

Чимин вспоминает: Танцевать на голом полу - это какой-то дискомфорт. И я думаю, что есть помещения, которые как раз подходят нам по размеру, и когда это превышено, я чувствую себя немного подавленным нашим окружением". Поэтому мы вкладываем больше сил в наши движения, и это выматывает нас еще больше.

Далее Чимин объясняет, почему выступление в Grand Central Terminal было особенно сложным: Оно было таким огромным. Мы заранее знали, насколько он велик и что значит выступать там, но когда мы физически оказались там, то увидели, насколько огромным и потрясающим он выглядит. Мы были напуганы. А пол был очень скользким. Поэтому приходилось быть начеку.

Но каждый раз, когда BTS сталкивались с подобными трудностями, они всегда выкладывались на полную и трогали сердца тех, кто наблюдал за их выступлением. Как только они закончили выступление, к ним подбежал ликующий Джимми Фэллон, который представил их новый альбом и обнял каждого из участников, продолжая выражать свое восхищение тем, чему он только что стал свидетелем.

Песне "ON" суждено было стать культовой в каталоге BTS. Она стала заглавной песней их нового альбома, а ее исполнение поразило всех слушателей. Показ "ON" по телевидению стал особым событием, и все с нетерпением ждали, когда же она в полной мере проявит себя на сцене во время стадионного тура. Сам Чимин с нетерпением ждал возможности исполнить ее на концертах.

"ON" - это то выступление, которое я действительно хотел показать людям. Когда мы были на церемонии вручения премии "Грэмми" в 2020 году, мне было очень стыдно, потому что я все время думал: "Если бы мы могли исполнить "ON" для всех присутствующих, мы могли бы сбить их с ног..." (смеется).

Чимин собирается что-то сказать, как вдруг выражение его лица меняется - оно становится спокойным, или, возможно, это выражение двойственности.

______ Но, конечно, это стало невозможным.

-5

cr.bangtan_fan