Вопрос, который возникает при знакомстве с творчеством Сальвадора Дали: был ли испанский художник на самом деле сумасшедшим, или он просто умело поддерживал образ? Давайте на основе самой популярной работы сюрреалиста «Постоянство памяти» (1931) выясним, был ли Дали безбашенным гением или просто талантливым бизнесменом.
1930-е годы были для Дали очень трудными: плачевное финансовое положение, вызванное отсутствием заказчиков, довело Сальвадора и его жену Галу до меланхоличного состояния. Вызванное этим обстоятельством постоянное чувство голода натолкнуло Дали на образ известных «стекающих часов» на его «визитной карточке». Как же это связано? По записям самого художника, после сытного ужина с друзьями Гала отправилась в кино с компанией. Сославшись на мигрень, Дали остался дома, и, зайдя в мастерскую, увидел пейзаж с Порт Лигат. Картина показалось мэтру незаконченной/недописанной. Однако вспомнив манящий кусок камамбера, гениальный художник прозрел и за 2 часа непрерывный работы превратил обычный пейзаж в шедевр современного искусства, который, по резонному мнению Галы, один раз увидев, невозможно забыть.
Картина являет собой притчу о бренности человеческого существования. Дали обращается к этой тематике под влиянием Гераклитовского постулата: «Всё течёт, всё изменяется». Так, художник говорит об относительности времени, о смертности всего существующего.
И эта двойственность - синтез вечности и конца - отражается на всем пространстве картины.
Колорит «Постоянства памяти» образуют противоположные по тону и смыслу оттенки. Желтый и коричневый цвета раскалённой пустыни символизируют засуху - непрерывный физический и духовный голод художника, однако голубое море знаменует надежду на светлое будущее. Кроме того, морской пейзаж с мысом Креус порождает в художнике чувство ностальгии, а размеренный ритм волн останавливает время для размышлений.
Согласно названию, важную роль на картине играют часы. Но почему они имеют такую замысловатую форму? Причина в стремлении Дали отобразить нелинейность времени, его подчинённость субъективному течению. Так Дали изображает циферблаты разных периодов: первый - прошлое - стекает с оливы, символизирующей изжитую себя античную мудрость; второй - настоящее - расположен на контрастно остроугольном столе и третий - будущее - размещён на портрете самого художника. «Мягкий Монстр», как называл его Дали, изображён в центре картины спящим, словно погружённым в сюрреалистический сон в ожидании лучших времён. Мэтр также изображает на часах противоположных по символике насекомых: если муравьи на перевёрнутом брегете, символизирующем несуществующее линейное время, означают гниение, то муха на циферблате настоящего — это «фея Средиземноморья» и муза Дали при написании картины.
Ещё одним символом, перекочевавшим из других картин Дали, является зеркало. Оно также символизирует непостоянство, так как зеркало может одновременно отражать реальный мир и погружать в сновидения.
На заднем плане картины у края Ампурданской равнины - места, где родился Дали - размещён важный символ - яйцо. Так, вкладывая образ Христа Спасителя в это яйцо, Сальвадор Дали причисляет себя к «спасителям современного искусства», как сам художник себя именовал.
Итак, давайте же теперь попробуем ответить на интересующий нас вопрос: кем на самом деле являлся Дали - шоуменом или безумным гением?
После ознакомления с «Постоянством памяти» каждый из вас может с лёгкостью дать ответ: Дали так же двойственен и неоднозначен, как и его творения. Поэтому утверждение, что Сальвадор Дали был не менее предприимчивым, чем гениальным, кажется вполне обоснованным.