Добрейшего всем дня! Сегодня я предлагаю на время отложить в сторону спицы, иголки, бисер и прочие наши любимые рукодельные штучки, потому что вас ждет кое-что новенькое и необычное. Сегодня на канале будет царить Ее Величество Музыка.
У нас в гостях - профессиональный музыкант, мультиинструменталист, поэт, композитор и исполнитель собственных произведений (и не только собственных). А еще это потрясающе душевный, светлый и открытый человек, наделенный даром видеть и слышать прекрасное даже в самых обыденных вещах. Не преувеличу, если скажу, что за то время, которое мы общались в ходе подготовки интервью, я стала его поклонницей. Думаю, и у большинства из вас найдутся такие струнки в душе, которые отзовутся на его творчество. Так что, дорогие мои, не жалеем аплодисментов. На нашу виртуальную сцену выходит Игорь Черников из Бишкека.
Скажите честно, в детстве Вас заставляли заниматься музыкой, или же Вы сами осознанно стремились к освоению музыкальных высот?
Нет. Меня никто не заставлял в детстве заниматься музыкой. Если честно, я и сам не хотел ею заниматься! Трудное и скучное занятие - «наяривать» гаммы и этюды, когда за окном, на площадке, в футбол играют твои беспечные друзья. Я просто тупо выполнял домашнее задание, которое мне было выписано в музыкальной школе. Освоением музыкальных высот осознанно, я начал заниматься уже в более старшем возрасте, когда после окончания музыкальной школы поступил в музыкальное училище, а затем в консерваторию.
Какими музыкальными инструментами Вы владеете и мечтаете ли научиться играть еще на чем-либо?
Я закончил консерваторию по классу «Фортепиано», играл музыкальные произведения знаменитых классических композиторов, таких, как Бах, Моцарт, Бетховен, Чайковский, Прокофьев и др., то есть профессионально владею игрой на рояле. По собственной инициативе частично освоил игру на гитаре, чтобы иметь возможность себе аккомпанировать при исполнении своих и не своих песен. Мечтаю научиться играть на комузе, это кыргызский национальный музыкальный инструмент и, конечно же, я освою этот инструмент, дело времени! Хотелось бы еще сказать, что когда я делаю аранжировки, то использую множество различных музыкальных инструментов, как классических, так и национальных, от ударных до скрипичных, от духовых до молоточковых, но все они виртуальные. И тут важно знать специфику игры на этих инструментах, чтобы в аранжировке инструмент звучал как можно реальнее и правдоподобнее.
Что было первым, стихи или музыка? И в каком возрасте Вы начали писать собственные произведения?
В практике первыми могут быть как стихи, так и музыка. Для хорошего композитора и поэта в одном лице в этом нет никаких проблем для написания песни. Но, как я заметил, у меня чаще всего всё начинается со стихов. Естественно, от смысла и содержания текста рождается стиль, форма и эмоциональная составляющая мелодии и ее сопровождения. Это очень важно, по крайней мере для меня!
Писать собственные песни и стихи я начал с шестнадцати лет. До этого, сколько себя помню, с детства любил петь различные песни, которые слышал по радио, телевидению и на грампластинках. Еще маленьким ребёнком вставал на стульчик или на стол и давал концерты своим родным, близким и просто прохожим на улице.
Если сравнить начало Вашего творческого пути и его сегодняшний этап, изменилась ли основная тематика Ваших песен или же осталась прежней?
Однозначно тематика песен всегда меняется! Я вообще не люблю похожесть и повторы. Всегда ищу что-нибудь новенькое, оригинальное и необычное. Пытаюсь находить новые музыкальные обороты как в форме, так и в содержании. Например, недавно я впервые исполнил знаменитый эпос «Манас» на русском языке, соблюдая ритм и подачу кыргызских акынов-сказителей! Это моментально отразилось на внимании и положительных отметках моих слушателей! Моё желание - быть разносторонним композитором, пробующим писать в различных стилях и жанрах, от классики до шансона.
Какое свое произведение Вы считаете самым любимым?
Видите ли, слушатели сами определяют любимое произведение, это я наблюдаю по рейтингу, по лайкам, по комментариям в соцсетях. Для меня, все мои песни - это детки, которых я родил, ласкал, лелеял, и каждая песня для меня дорога и любима. Ведь с каждой песней ассоциируется время, история и «картинка» моей жизни! О каждой песне я могу рассказать, как сложил её, почему появилась такая идея и т. д. Так вот, «роды» каждой песни продолжаются минимум неделю, я живу с песней каждый час, каждый миг, пока не доведу ее до «взрослого» состояния! Потом выпускаю на свет, на радость и счастье своего слушателя!
Наверняка в Вашей творческой жизни было много конкурсов. Расскажите, какой из них запомнился больше всего?
Да, конкурсы имеют место быть на протяжении всей моей творческой жизни. Честно скажу, конкурсы я не люблю, не люблю творческих соревнований, потому что они далеко не объективны и порой болезненно отражаются на творческом человеке. Но без конкурсов тоже нельзя! Они придают сил и вдохновения. Начиная со школы, я участвовал во многих конкурсах и фестивалях. Конкурс, который запомнился мне больше всего? Это оценка моего народа, моего слушателя. Я был отмечен государством с присвоением звания «Отличник культуры».
Рассмотрим такую ситуацию. У ребенка очень хорошие природные данные – слух, голос, чувство ритма, но совершенно нет желания учить гаммы и вообще как-либо расти в этом направлении. Нужно ли попытаться его убедить развивать талант? И если да, то каким способом лучше это сделать?
Я считаю, что каждого ребёнка нужно учить музыке. Это очень пригодится ему в дальнейшем, поможет видеть красоту природы, развивать мировоззрение, наконец, особенно чувствовать и любить! Часто, бывают случаи, когда у ребенка изначально, как мы думаем, не развит слух, голос и т. д., но впоследствии, обучаясь в музыкальной школе, он может стать гениальным! И наоборот, гениальный, без желания учиться и развиваться, теряет свои способности.
Я бы сказал, не заставлять, а настаивать на том, чтобы ребёнок занимался музыкой, нужно! Конечно, взрослым надо понимать, что это трудно и неинтересно, всячески стараться поддерживать и поощрять, потом ребёнок может «войти во вкус» и пойти уже по музыкальной дорожке самостоятельно. Я знаю такие примеры, когда двое детей в семье, старшего выучили музыке, а младшего нет. Так вот младший, став взрослым, выговаривал родителям свои обиды за то, что они не учили его музыке!
Пробовать, пытаться учить детей музыке надо, хотя бы закончить музыкальную школу! Дальше ребёнок сам уже определится, учиться музыке или нет. Каким способом? Посещайте с детьми филармонию, театр, покажите, в интернете видеоролики выступлений деток и взрослых музыкантов, а главное - вы сами должны любить музыку, чтобы ваш ребёнок это чувствовал!
А теперь обратная ситуация. У человека нет особых данных, но он очень хочет научиться играть на каком-либо инструменте, писать музыку или сочинять стихи. Можно ли добиться успехов фактически при помощи одного упорства, или же без божьей искры таланта не стоит и начинать?
Выше я уже отметил, что, несомненно, если есть желание, нужно идти к своей цели! Любые «дремлющие» задатки в человеке можно развить путём упорных занятий и правильного направления. Есть много примеров, когда уже взрослый человек, самостоятельно, с помощью уроков в интернете, научился петь или играть на каком-либо инструменте, и довольно успешно.
Как в целом Вы оцениваете влияние музыки на людей? Насколько сильным оно может быть?
Как показывает нам история, на протяжении многих лет музыка оказывает огромное влияние на людей. Примеров и доказательств этому огромное количество! Я постараюсь вкратце назвать некоторые. Во-первых, в любые времена концерты, оперные спектакли, музыкальные фестивали и т. д. собирали огромное количество людей. Это уже особенно ясно подчеркивает потребность людей в музыке. Значит, музыка несёт людям что-то важное, нужное, каждому своё, по своему восприятию!
Второе и главное! Музыка способна вдохновлять людей, заряжать положительными или отрицательными эмоциями, музыка способна дойти до глубины души и «дёрнуть» самые тонкие струны сердца. Услышав какое-то произведение, человек может возрадоваться или расплакаться. Услышав музыку, человек может вспомнить какие-то главные моменты своей жизни. А, например, через симфоническое произведение человек может заново, пройти весь свой жизненный путь! Песня нужна человеку и в окопах, и в космосе, в трудные и радостные дни. Под гитару или гармонь люди поют всегда и везде! И значит вывод: без песни жить, как без любви, совсем нельзя!
Есть ли какие-то музыкальные композиции, стихи или песни, которые кардинально повлияли на Вашу собственную жизнь?
Вы знаете, за всю свою музыкальную жизнь я «переработал» очень много различной музыкальной информации. В детстве перепел огромное количество советских песен, далее, в муз. училище и консерватории, переиграл множество классических фортепианных произведений русских и зарубежных композиторов. Участвуя на протяжении 30 лет в эстрадной группе, перепел сотни эстрадных популярных песен, от тюремного шансона до современных русских и зарубежных. Поэтому сказать, что какая-то из песен или композиций кардинально повлияла на мою жизнь, я не могу. Другое дело, что все новое в мире музыке, что появлялось на моём пути, всегда придавало мне вдохновение и стимул! В общем, я уважаю и поддерживаю и понимаю любое творчество, любое направление, любой стиль, каждого творческого человека! Индивидуальность, непохожесть, необычность артиста и его творчества, для меня в приоритете!
Мой традиционный вопрос: расскажите о самом приятном и самом неприятном моментах в жизни, непосредственно связанных с творчеством.
Самый приятный момент моей творческой жизни - когда мои песни зазвучали по радио, телевидению и получили признание слушателя. О, как это приятно! Какое счастье, когда твой труд нужен и важен людям! Это вдохновляет, придаёт сил, движет к новым творениям, когда чувствуешь, что слушатель желает и ждёт новых песен! Самый пик популярности песни - это когда её заказывают за деньги ресторанным музыкантам. Я испытал это. Ко мне подходили простые люди в ресторане, и спрашивали: - "Вы знаете эту песню? Можете спеть?" - даже не догадываясь, что я являюсь автором этой песни. Вот это счастье!
Неприятных моментов в творчестве у меня нет. Всё, что ни делается - к лучшему! Даже если неприятные моменты, мелочные, бывают, я, наоборот, консолидируюсь, собираюсь, переступаю этот негатив и «взмываю» выше и дальше!
Ваше пожелание новичкам в любой творческой сфере.
Я желаю всем, и новичкам, и старичкам творческих успехов, удачи, добра и мира! Желаю любви! Это очень важное чувство, которое придаёт стимул к жизни, к творчеству, к победе! Выбрав цель, нужно смело идти и достигать её! Нужно много трудиться, чтобы достичь высот!
Спасибо, мои дорогие, за внимание, за уделённое время! Спасибо за поддержку! За то, что мы вместе живём на этой планете, в это время! Кому интересно продолжить общение со мной, пишите в телеграмм или на почту! До свидания!
От автора. Для тех, кто хочет подробнее ознакомиться с творчеством Игоря Черникова:
1. YouTube https://www.youtube.com/channel/UCV8GvhUxOoNJuOVMIq_3vGQ
2. ОДНОКЛАССНИКИ https://ok.ru/profile/189652468590
3. ФЭЙСБУК https://www.facebook.com/igorchernikovv/
4. ИНСТАГРАМ https://www.instagram.com/igorchernikovbishkek/
5. ВК https://vk.com/igorchernikovbishkek
6. ТЕЛЕГРАМ https://t.me/igorchernikovbishkek
7. TikTok https://www.tiktok.com/@igorchernikovbishkek
8. РеалМьюзик https://www.realrocks.ru/igorcher/
9. Почта: sovet1912@mail.ru
А теперь - смотрим, слушаем и наслаждаемся!
Все видео взяты с разрешения автора.
#интервью #интервью с музыкантом #музыка #поэзия #искусство #творчество