Ух, давненько же я не писала! Связано это с тем, что сейчас нахожусь в отпуске. Перелёты, встречи, дела. Поскольку в отпуске времени гораздо больше на то, чтобы посещать музеи, данная статья будет как раз посвящена одному из них. Прямо сейчас я нахожусь в прекрасном городе Омске, в котором расположен музей изобразительных искусств имени Врубеля... Главный герой статьи 😁
Самый первый вопрос, который возник: причём тут Врубель и Омск? Оказывается, связано это с тем, что Михаил Александрович Врубель родился в этом городе, где на тот момент служил его отец! В 3 года умерла его мать, поэтому отец с детьми переехал в этом же году в Астрахань, где ему могли помогать с домашними делами родственники.
Так, на первый вопрос ответ найден. Что там по экспозициям, экскурсиям?
Зайдя на сайт музея, узнала, что периодически там проводятся экскурсии для пенсионеров.. В этот раз тема экскурсии - Западноевропейское искусство XVI-XX вв. Ещё и в удобное для меня время. Не смогла отказать себе в таком удовольствии.. ☺ И реальность оправдала ожидание!
Выставка с западноевропейским искусством занимает два зала. В первом находятся работы XVI-XVIII вв. Экскурсия началась с самой ранней картины, из имеющихся в музее, "Святая Агнесса. Святая Цецилия" (часть алтарной композиции), неизвестный художник XVI века, Италия.
Я даже в интернете не смогла найти более качественную картинку.. Вообще такой картины нет на просторах интернета.. Получается, что видите эксклюзив! 😃
Первый вопрос экскурсовода был: "Как вы думаете, кто из них Агнесса, а кто Цецилия?" Я, как чайник, не смогла ответить, потупила, но несколько человек правильно ответили на данный вопрос. Напишите в комментарии, как вы думаете кто из них Агнесса?
История Агнессы Римской (Святой) невероятная. Хочу поделиться с вами. Взята из интернета.
Согласно преданию, Агнесса росла в знатной римской семье, принявшей христианство. В житии Агнессы говорится о том, как сын римского префекта Семпрония воспылал к ней страстью, однако она отвергла его сватовство, поскольку решила принять на себя обет безбрачия и посвятить себя добродетельной христианской жизни. Разгневанный префект на допросе выяснил, что Агнесса христианка, и поскольку в этот период христиане подвергались гонениям по указам императора Диоклетиана, поставил её перед выбором: или она приносит жертву римским богам или с позором будет отправлена в публичный дом. Поскольку Агнесса отказалась почтить языческих богов, префект велел отвести её в публичный дом нагую. Согласно житию, когда с неё сорвали одежды, волосы Агнессы чудесным образом отросли, так что она смогла закрыться ими. В заточении ей явился ангел - он принёс девушке светлое покрывало. Чудеса продолжились и в публичном доме: все мужчины, пытавшиеся изнасиловать девушку, не смогли этого сделать, так как плотские желания у них исчезали, и они со стыдом покидали публичный дом. Незадачливый жених, также посетивший Агнессу, умер, приблизившись к ней, но девушка воскресила его молитвами по просьбе его отца. Агнессу, как колдунью, бросили в костёр, но поскольку костёр не разгорался, один из солдат убил её ударом меча.
Агнесса является символом духовной чистоты.
Цецилия Римская (Святая) является покровительницей церковной музыки. Ее история не менее интересная, чем предыдущая, рекомендую изучить отдельно, иначе статья превратится в гигантские произведения Льва Толстого 😁
Также в этом зале была картина "Фараон возвращает Сару Аврааму", неизвестный венецианский художник первой половины XVIII века.
Очередная библейская история. Интересен наряд у Фараона, который больше похож, как мне кажется, на турецкий. Но тогда нарядам и соответствию внешнего вида не придавали большое значение.
Хочу поделиться интересным фактом, который узнала на экскурсии. Венецианскую школу можно узнать по бирюзовой краске на их картинах. Они скупали её раньше, чем северные регионы, и тем она уже просто не доставалась. Такой вот лайфхак для вас 🙂
Ниже будет картина "Vanitas", Мишель де Буйон, 1660-е.
Есть известная фраза из Ветхого Завета "Суета сует - всё суета", которая звучит на латыни как "Vanitas vanitatum et omnia vanitas".
Слово "Vanitas" в переводе с латинского означает "Суета".
Произведения, выполненные в жанре "Vanitas", напоминают о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти. В них изображается не просто предмет, а предмет-символ, который несет на себе многослойную смысловую нагрузку и наделяет композицию отвлеченным, аллегорическим подтекстом. Главный символ неизбежности смерти - череп. Он присутствует практически в каждой работе жанра "Vanitas". Изображения гаснущей дымящейся свечи, песочных часов, мыльных пузырей, распустившихся и увядающих цветов и злаков, книг, географических карт, музыкальных инструментов, разбитой посуды или пустых бокалов, игральных карт и карнавальных масок также в разных контекстах намекают на бренность и греховность земного бытия, суетность и быстротечность человеческой жизни и происходящих событий.
Все эти символы, в разных контекстах намекающие на суетность и быстротечность происходящих событий, присутствуют на картине Мишеля де Буйона. Череп откровенно говорит о конце жизненного пути, песочные часы неумолимо отмеряют время человеческой жизни бесшумно сыплющимся песком - прахом, в который превращается все живое, музыкальные инструменты рождают звуки, которые исчезают без следа, а мыльные пузыри отсылают нас к латинской метафоре "homo bulla" ("человек есть мыльный пузырь").
Во втором зале находятся картины XIX-XX вв.
Больше всего мне понравились работы "Натюрморт с апельсинами" и "Цветы и книга", художник Жан Батист Клод Роби.
Прошу прощения за качество изображения.. Удалось раздобыть только так..
А ещё одна работа "Нарцисс и Эхо", художник Джозеф Соломон.
Рекомендую ознакомиться с легендой о юноше Нарциссе 😉
В завершении статьи добавлю ещё несколько фотографий залов музея, где расположена данная выставка.
Если вы будете в Омске, то рекомендую посетить музей. По остальным экспозициям напишу в следующей части.
Спасибо за просмотр 🙏💕