Loudersound 2.08.23 Роб Хьюз Prog #gavinharrison #kingcrimson #porcupinetree
Эклектичный барабанщик был шутником в одних группах и серьезным, взрослым в других, но все сводится к одному и тому же подходу.
King Crimson. Pineapple Thief. Игги Поп. Лена Лович. Кевин Айерс. Мик Карн. Манфред Манн. Go West. Bananarama. Вряд ли у кого-то может быть более эклектичное резюме, чем у барабанщика Гэвина Харрисона, наиболее известного как ритмическая сила новаторских прогеров Porcupine Tree, к которым он присоединился в 2002 году. Весьма занятой человек нашел время поговорить, когда его второй совместный альбом Circles с мультиинструменталистом 05Ric вышел в 2009 году.
Что вам позволяет сотрудничество с 05Ric, чего не позволяет Porcupine Tree?
Это дает мне выход и реализацию для некоторых из моих самых смелых ритмических идей. Я генерирую множество идей и паттернов, но я не автор песен; Мне нужен автор песен для работы. Когда я встретил Рика, я сказал ему, что у меня много идей, для которых я изо всех сил пытался найти место, и он сказал: «О, именно так я и люблю работать». Сотрудничество с ним также дало мне шанс придумать и записать некоторые мелодии, продиктованные барабанами. Барабаны иногда могут быть ведущим инструментом.
Чем работа с 05Ric отличается от других ваших проектов, например, от работы с Porcupine Tree или King Crimson?
Все три проекта совершенно разные. У меня хорошие, позитивные отношения с Риком, и это очень полезный опыт: мы проводим большую часть времени, шутя и развлекаясь. Но потом мы сделали то же самое в King Crimson и в Porcupine Tree: самые разные личности смешиваются и находят место, где можно поселиться. Я был в группах, где считался массовиком-затейником и в группах, где я был серьезным, взрослым. Иногда более серьезным и интеллектуальным, иногда мрачным и чудаковатым.
Вы также играли с такими музыкантами, как Bananarama и Лиза Стэ́нсфилд; Вы получаете большое удовольствие от исполнения менее «сложной» музыки?
«Сложность» — это не то, к чему я стремлюсь, и я никогда не думаю: «О, эта песня такая скучная, мне нечего играть». Я рад играть в любом размере. Не называя имен, скажу, что я провел время на сцене, играя музыку, которую ненавижу, и желая, чтобы она скорее закончилась. Но такова жизнь профессионального музыканта».
Вы играли с самыми разными интересными людьми. С Кевином Айерсом, например, на его альбоме 1992 года «Натюрморт с гитарой».
Я ничего не знал о Кевине Эйерсе до того, как начал с ним работать. Я считал, что его песни действительно хороши, но, скажем так, он был немного «изношен». В какой-то момент он направился в диспетчерскую, но случайно наткнулся на шкаф для лент без внутренней ручки. Так он застрял в нём внутри. Мы все посмотрели друг на друга, рассмеялись, а затем выпустили его. Когда я слушаю материал этих сессий, я думаю, что материал действительно хорош. Это была очень интересная пара дней.
А как насчет Игги Попа, с которым вы гастролировали в 1986 году?
Он был потрясающим. Когда я впервые услышал его материал, он действительно не был моей «чашкой чая», но мне нужна была работа, и я решил постараться и приложил все усилия. К концу тура я стал абсолютным фанатом Игги. На прослушивании я разбил к черту свои барабаны. Я совсем сошел с ума, а в конце Игги сказал: «Отлично, чувак! У тебя есть работа». И когда я потом ехал домой, то думал: не знаю, смогу ли я так играть все 90 минут! Когда я впервые увидел его вживую, я просто открыл свой ротт, я никогда не видел, чтобы кто-то выступал с такой энергией. Полночи я смеялся - это было восхитительно.
Вы также записывались с Миком Карном, чья игра невероятно самобытна...
Я впервые услышал его, когда купил [последний альбом группы Japan] Tin Drum в начале 80-х. Я подумал, что это самая невероятная запись, которую я когда-либо слышал. Мне казалось, что «эти ребята с другой планеты». Я никогда не слышал ничего подобного». Мик был очень заметен в нём; его басовые партии были настолько мелодичны и мощны, что стали зацепкой песни. То же самое было и с [барабанщиком Japan] Стивом Янсеном. Я тоже никогда не слышал ничего подобного ему. Он оказал на меня большое влияние своими работами в Japan.
Вы получили множество наград в категории «Лучший прогрессивный барабанщик», но не слишком ли ограничивает вашу работу этот ярлык?
Я думаю, что жанр прог стал намного шире, чем раньше. Теперь он включает в себя все виды вещей, которые люди могли бы прежде считать экспериментальными или альтернативными. Это отличается от того, что было раньше, скажем так. Я не знаю, считаю ли я это прогрессивным роком; Я просто думаю об этом как о направлении, в котором хочу двигаться. Худшее — это делать что-то, что звучит как то, что ты делал раньше. Это мерка, на самом деле. И я думаю, что это верно и для Porcupine Tree; мы стараемся не повторяться.
Хотите оказать помощь автору перевода: Карта Сбербанка – 2202 2014 8304 3630
Подписывайтесь. Ставьте лайки. Вот ссылка на мой канал https://zen.yandex.ru/id/603b424d78039b503bcde861
Или читайте в ВК в группе https://vk.com/greta_van_fleet
Сохраните себе и заходите когда вам будет угодно, а не когда Дзен покажет.