Перефразируя известное выражение про друзей, с уверенностью можно сказать о книгах: "Скажи мне, что ты читаешь и я скажу, кто ты".
Квентин Тарантино - один из самых известных и самобытных авторов в современном кинематографе, поэтому мне было очень интересно узнать о его любимых книгах. Где постановщик черпает вдохновение? Да, он страстно влюблён в кино и часто компилирует идеи, подсмотренные у других режиссёров, придавая им новое звучание. Но, как всякий пишущий человек, Тарантино любит читать.
- Я предпочитаю рассказы про мерзость.
- Про что?
- Про мерзость. Меня чрезвычайно интересует всякая мерзость.
Рассказ "Дорогой Эсме - с любовью и всякой мерзостью" Джерома Д. Сэлинджера (из любимого сборника Квентина Тарантино)
На счету самого постановщика уже две литературные работы. Роман "Однажды в Голливуде" вышел в 2021 году и стал бестселлером. Вместо новеллизации своей одноимённой ленты режиссёр предложил поклонникам иной взгляд на ту же историю.
Видимо, Тарантино очень трудно расстаться с персонажами Риком Далтоном и Клиффом Бутом, потому что он планирует выпустить ещё одну книгу по мотивам "Однажды в Голливуде" под названием "Фильмы Рика Далтона". В ней автор подробнее раскроет судьбу вымышленного актёра, образ которого на экране воплотил Леонардо Ди Каприо.
Тарантино известен как заядлый киноман и знаток искусства кино, у него, например, есть свой кинотеатр, а ещё, постановщик пишет искромётные рецензии на фильмы прошлых лет. Осенью 2022 года вышла книга "Cinema Speculation" ("Спекуляции о кино"), объединяющая эссе Квентина о киноиндустрии 70-х . Перевод на русский язык уже в процессе и книга должна выйти в издательстве "Individuum" в этом году.
Что касается чтения, то Тарантино питает особые чувства к творчеству Бориса Пастернака. В 2004 году, когда режиссёр был в Москве, то обязательным пунктом культурной программы стало посещение дачного посёлка Переделкино. Это одно из самых литературных мест в нашей стране, которое сейчас получило новую жизнь.
Целью Тарантино было именно посещение могилы Бориса Пастернака, расположенной в посёлке. Там постановщик провёл довольно много времени и даже плакал. Сопровождающий Квентина переводчик объяснял, что Пастернак для режиссёра – литературный кумир, оказавший огромное влияние на его работы.
Итак, пока мы с вами ждём десятый и заключительный (по его собственным заверениям) фильм в режиссёрской карьере Тарантино о работе кинокритиков, предлагаю почитать рекомендованные им книги.
1. Стивен Кинг "Пляска смерти" ("Danse Macabre", 1981 г.)
Одна из наиболее известных нехудожественных книг мастера хоррора. Стивен Кинг выступает здесь в роли критика и анализирует жанр ужасов в кино и литературе.
Книга написана на основе цикла лекций писателя "Особенности литературы о сверхъестественном" и в оригинале называется "Danse Macabre". Это французское выражение, означающее аллегорический сюжет живописи и словесности Средневековья. Позже "Пляска смерти" нашла воплощение и в других видах искусства.
Культовый писатель рассказывает также и о своём знакомстве с хоррором, о том, что пугает его больше всего, а ещё прилагает к исследованию два интересных списка: значимые фильмы жанра с 1950 по 1980 год и список литературы за тот же период.
"Стивен Кинг рассказывает об этом в своей книге "Пляска смерти" – о том, как нужно выпить много молока, прежде чем вы сможете оценить сливки, и как нужно выпить много плохого молока, прежде чем вы сможете оценить молоко".
Квентин Тарантино
2. Элмор Леонард "Ромовый пунш" (1992 г.)
Криминальный детектив, который лёг в основу картины Тарантино "Джеки Браун". На кону полмиллиона долларов, а претендентов на такой куш, как водится, сразу несколько.
Элмор Леонард - американский писатель и сценарист, прославившийся как автор вестернов и детективов. Критики хвалили его произведения за неприукрашенный реализм, сильные, энергичные диалоги и лаконичный острый юмор. А ещё, в его романах часто встречаются обаятельные персонажи-неудачники и отсылки к поп-культуре. Вам это никого не напоминает?
— Вообще-то зачастую мне приходится прибегать к услугам людей, не имеющих на воле иных имен, кроме как что-нибудь типа Зулу, или Куджо, или просто Ва-ва. Их так назвала улица. А знаете, как меня иногда называют в тех кругах? Для них я «Белая булка» — это потому что я оказался самым светлым из них. Или просто «Булка», потому что так короче. Но я нисколько не обижаюсь. Ведь это все же не со зла... — Посмотрим, как ты к этому отнесешься.Но Макс промолчал. Он снял трубку с телефона.
Элмор Леонард "Ромовый пунш"
Схожесть стиля писателя и постановщика видна невооружённым взглядом. Леонарда называют одним из самых узнаваемых американских романистов, то же самое можно сказать и о Тарантино - его почерк определяется с первых минут фильма. Сам режиссёр называл Леонарда своим творческим гуру и даже альтер-эго.
"Элмор Леонард был для меня настоящим наставником в том, что касается письма. Он помог мне найти мой голос".
Квентин Тарантино
3. Джером Д. Сэлинджер "Девять рассказов" (1953 г.)
При упоминании имени Сэлинджера мы сразу вспомним культовый роман "Над пропастью во ржи", но особое место в сердце режиссёра занимает именно сборник малой прозы автора. В книгу "Девять рассказов" вошло и произведение "Хорошо ловится рыбка-бананка", которое принесло славу Сэлинджеру после публикации в еженедельнике "The New Yorker" в 1948 году.
Мы знаем, что фильмам Тарантино присуща коллажность: часто это несколько совершенно разных историй, которые позже сводятся воедино. Прямо как в сборнике "Девять рассказов", ведь все произведения здесь посвящены разным героям и очень фрагментарны, в повествовании часто нарушены причинно-следственные связи, а упор сделан на психологизм. Связывает рассказы история одной семьи по фамилии Гласс.
"Когда вы читаете о семье Гласс (героях книги “Девять рассказов”), все рассказы складываются в одну большую историю. Это был самый большой пример для подражания".
Квентин Тарантино
Рассказы пронизаны философией Востока, что тоже очень привлекает режиссёра и находит отражение в его творчестве. Книгу даже называют сборником "буддийских рассказов". Самого Сэлинджера дзэн-философия и духовные практики начинают интересовать после войны. Писатель искал способ справиться с реальностью и преодолеть психическое расстройство, которым страдал после того, как принимал участие в военных действиях. Сэлинджер в своей малой прозе, подобно восточным учителям, пытается пробудить в читателе интуицию и помочь совершить переход от логического мышления к ассоциативному.
4. Дэвид Зельцер "Омен" (1976 г.)
Базовое произведение в жанре мистических хоррор-триллеров. "Омен" (или "Знамение") - первая часть книжной серии об Антихристе. Она и следующие две книги – это адаптации сценариев фильмов. По словам Тарантино, новеллизация была "так хорошо написана, что многие решили, будто это фильм "Омен" – экранизация романа".
Картина, поставленная Ричардом Доннером, вышла на экраны в 1976 году (любимый период в истории кино для Тарантино) и до сих пор входит в различные списки лучших картин ужасов. Сценарист Дэвид Зельцер переработал сценарий в увлекательный и жуткий роман, который продолжили писатели Жозеф Ховард и Гордон Макгил.
Правда, в качестве маркетингового хода, выход книги Зельцера предшествовал премьере фильма на две недели. Он дополнил роман некоторыми сценами, которых не было в экранной версии, а также изменил кое-какие детали, например, имена персонажей.
В "Омене" идёт вечная борьба между добром и злом. Рождение сына дьявола, предсказанное в Библии, меняет это соотношение сил не в пользу человечества. Ребёнка усыновила семья американского посла, а приспешники зла готовы на всё, чтобы помочь ему прийти к власти.
Историю Антихриста после этого (и вариации на библейские сюжеты, в принципе) подхватили и кинематографисты, и писатели, сделав его одним из самых популярных (и страшных) сюжетов в поп-культуре.
5. Лени Рифеншталь "Мемуары" (1987 г.)
Лени Рифеншталь - очень неоднозначная и противоречивая, талантливая и неординарная женщина, которая навсегда вошла как в историю кинематографа, так и в историю, вообще.
"Завораживающе ("Мемуары" Лени Рифеншталь). Хотя половине рассказанного невозможно поверить, но всё равно остаётся половина для размышлений".
Квентин Тарантино
Относиться к самой Рифеншталь можно по-разному, но её "Мемуары" стоит воспринимать как памятник страшной эпохи, написанный при этом интересно и подробно. Танцовщица и актриса, работавшая на заре карьеры с известными западными актёрами, она прославилась как новатор в области документального кино и как главный режиссёр и кинооператор Гитлера. Рифеншталь входила в высшие эшелоны Третьего Рейха.
В своих "Мемуарах" женщина описала не только самого диктатора, но и Геббельса, Геринга, Гиммлера, включая в текст бытовые, интимные подробности и детали разговоров с "главными лицами" фашистской Германии.
К слову, Рифеншталь прожила 101 год и умерла только в 2003-м! В послевоенные годы она посвятила себя изучению жизни африканских племён, путешествиям и подводным съёмкам океанической флоры и фауны. О своих столь экзотических увлечениях она рассказала во второй части книги.
"Мемуары" были попыткой ответа Рифеншталь на многочисленные обвинения в пособничестве режиму. Каким он получился? Каждый читатель сделает свой собственный вывод. Но такие картины постановщицы как "Триумф воли" (1935) и "Олимпия" (1936-1938) - наглядные свидетельства стиля тоталитарной и беспощадной эпохи навсегда останутся в истории кинематографа.
Надеюсь, вы внесли что-то в свой список для чтения из книжных рекомендаций Квентина🖤
Друзья, если вы хотите быть в курсе событий из мира кино, литературы и культуры, читать отзывы на фильмы, книги, то подписывайтесь на мой канал 💙Mermaid's Talks💙 Здесь я также много говорю о женских персонажах и проблемах в искусстве.
Не забывайте ставить лайк, если вам понравилась статья - это помогает в её продвижении.
Тоже интересно: