Как один из самых известных художников в истории, Пабло Пикассо оставил важный след в современном искусстве. Известный более чем одним стилем, он пробовал себя во многих художественных течениях, включая кубизм, сюрреализм и неоклассицизм, и это лишь некоторые из них. И хотя у нас может быть предвзятое представление об искусстве Пикассо, беглый взгляд на его творения в подростковые годы показывает нечто совершенно иное.
Пикассо родился в 1881 году в семье двух художников и с раннего возраста был погружен в формальные техники рисования. Достигнув подросткового возраста, он перешел к масляной живописи и быстро овладел реалистическим стилем, напоминающим работы старых мастеров. Когда ему было 14 лет, его младшая сестра Лола умерла от дифтерии, это событие оказало глубокое влияние на художника. И это событие, вероятно, повлияло на картину, которую он создал всего год спустя, в возрасте 15 лет. На ней, названной "Первое причастие", изображен маленький ребенок — скорее всего, образ покойной Лолы, — одетый в белую вуаль и платье, принимающий свое первое причастие в церкви.
В отличие от самых известных работ Пикассо, таких как "Авиньонские девицы" и "Герника", в которых исследуется разнообразная эстетика, эта ранняя работа демонстрирует его навыки наблюдения и реалистичного изображения человеческих фигур. Со временем он отказался от этого художественного подхода в пользу тех, благодаря которым мы его знаем, но взгляд на его первые картины делает восприятие творческого пути Пикассо еще более ярким. Одно из самых известных его высказываний: "Мне потребовалось четыре года, чтобы рисовать, как Рафаэль, и целая жизнь, чтобы рисовать, как ребенок".
КЕМ БЫЛ ПИКАССО?
Пабло Пикассо (1881–1973) был испанским вундеркиндом, который начал свою творческую карьеру в возрасте 13 лет. По мере того, как он продолжал заниматься искусством, его реалистический, академический подход к живописи ослабевал, в то время как другие, более авангардные стили становились более заметными в его работах. Его творческий путь можно разделить на восемь периодов: академический, голубой период, период роз, африканский, кубизм, сюрреализм, неоклассицизм и поздний период. Пикассо использовал каждый из этих художественных подходов для исследования эстетики, образных предметов, эмоций и реальности и считается одной из самых влиятельных фигур современного искусства.
СОЗДАНИЕ ПЕРВОГО ПРИЧАСТИЯ
Пикассо большую часть художественного образования получил от своего отца, Дона Хосе Руиса-и-Бласко, который был профессиональным художником и учителем рисования. К тому времени, когда Пикассо исполнилось 13 лет, Руис чувствовал, что его сын уже превзошел его в живописи, создавая натуралистические изображения птиц.
Тогда же умирает от дифтерии Лола, младшая сестра Пикассо, которой было 7 лет. Эта личная трагедия подтолкнула семью к переезду в Барселону, там Пикассо поступил в Школу изящных искусств, где брал уроки живописи.
Хотя он, как сообщается, не был самым прилежным учеником, его естественная склонность и страсть к рисованию быстро сделали его мастером реалистичной передачи предметов. Когда художнику было 15 лет, он завершил свою величайшую на тот момент работу под названием "Первое причастие".
Картина была создана по совету отца для выставки Изящных искусств в Барселоне 1896 года. Хоть Пикассо не был религиозным человеком в традиционном понимании, тем не менее, во многих ученических работах 1895-99гг присутствуют сюжеты из жизни Иисуса. Конечно, молодого и амбициозного художника не могли не интересовать иконография и средства выразительности, которыми пользовались великие мастера прошлого - от части именно это и помогло сформировать яркую художническую индивидуальность.
На полотне образ его покойной сестры Лолы, а также портрет его отца Руиса, изображенного родителем ребенка, стоящего на коленях перед алтарем. Здесь каждый фигура тщательно прорисованна, картина имеет множество деталей и теплой цветовой палитрой.
Хотя Пикассо быстро "вырос" из академического стиля, интересно оглянуться назад на то время, когда он применял традиционные техники живописи в своих работах.