Жизнь художника, запомнившегося широкой публике своими причудливыми картинами и тем, что в байопике «Кошачьи миры Луиса Уэйна» его сыграл Бенедикт Камбербэтч, была омрачена бедностью и слабым психическим здоровьем. В начале XX-го века работы эксцентричного иллюстратора пользовались такой большой популярностью, что почти в каждом доме висели его знаменитые ежегодники. Кошки, играющие в крикет, посещающие вечернюю школу или веселящиеся на рождественской вечеринке, — его фантазия не знала границ, кроме безумия ее обладателя. По случаю дня рождения Уэйна, по словам Герберта Уэллса, сделавшего любимых питомцев «частью самого себя», воссоздаем его творческий путь.
Шаг 1: Наблюдение
Луис родился 5 августа 1860 года в семье торговца текстилем, где был единственным сыном — мальчик рос в окружении пяти сестер, которые, как и он, большую часть жизни провели со своей матерью. Будучи слабым ребенком, Уэйн часто пропускал школу, а когда все-таки выбирался из дома грызть гранит науки, то нередко сбегал с уроков. Скучным занятиям он предпочитал долгие прогулки по городу и — самое главное — одиночество.
В одиночестве Луис ходил в музеи, бродил по засыпанным увядшими листьями улочкам, разглядывал сумрачные пейзажи осеннего Лондона — в общем, занимался всем тем, чем положено заниматься будущему художнику. Непонятно, насколько большую роль во всем этом сыграла мать, француженка Жюли Бюто, работавшая как график-оформитель, однако факт остается фактом: с самого детства Уэйн чувствовал тягу к прекрасному, которая с каждым годом становилась все непреодолимее.
Шаг 2: Первые трудности
После выпуска (удивительно, но он все-таки получил общее образование даже со всеми прогулами) Луис поступил в школу искусств Западного Лондона, куда впоследствии его приняли на должность преподавателя. Впрочем, учить подрастающее поколение ему пришлось недолго: когда юноше исполнилось всего двадцать, его семью постигло несчастье. После смерти отца Уэйн был вынужден вернуться в родной дом и взять на себя ответственность за мать и сестер.
Лучшим вариантом в сложившихся обстоятельствах стал фриланс: зачем становиться «офисным планктоном», если можно зарабатывать иллюстрациями и забыть про удручающий график 5/2? Видимо, Луис пришел к тем же выводам и начал сотрудничать с журналами Illustrated Sporting and Dramatic News и Illustrated London News, рисуя для них милые английские пейзажи и животных.
Примерно в это же время художник занялся восстановлением work-life balance, а сподвигла его на эта гувернантка Эмили Ричардсон, работавшая у Уэйнов и влюбившая в себя Луиса практически с первого взгляда. Несмотря на немалую разницу в возрасте (Эмили была на 10 лет старше своего поклонника), чувство оказалось взаимным, и, вопреки желанию семьи, пара поженилась в 1884 году.
Шаг 3: Волшебный Питер
Идиллия, к сожалению, продлилась недолго. Вскоре после свадьбы у Эмили обнаружился рак груди, а через три года она умерла, оставив Луиса наедине с собственным горем. Во время болезни ее единственным утешением был муж и домашний питомец — черно-белый кот по имени Питер. Желая облегчить страдания супруги и поднять ей настроение, Уэйн рисовал с него карикатуры, которые и определили его дальнейшую судьбу.
Увидев многочисленные эскизы, редакторы журнала, где подрабатывал иллюстратор, предложили ему опубликовать некоторые из них. На первом напечатанном рисунке, получившим название «Рождественская вечеринка котят», были изображены сразу 150 кошек, которые беззаботно веселились у новогодней елки.
Шаг 4: Кошки вместо людей
Иллюстрации Уэйна принесли ему невиданную славу: сначала их начали использовать для почтовых открыток, затем — детских книг и ежегодников. В этот период он работал не покладая рук, создавая порой по 600 рисунков в год. Его кошки, как и сам художник, постепенно эволюционировали: от реалистичных животных, все еще стоящих на четырех лапах и одетых исключительно в шерсть, вскоре не осталось и следа, а их место заняли антропоморфные существа, для которых поход в оперу или игра на бильярде кажутся не более странными, чем для британца — чай в пять часов.
Он писал: «Я беру тетрадь для эскизов в ресторан или другое общественное место и рисую людей в различных позах, изображая их кошками, стараясь добиться схожести с человеческими чертами, как только возможно». И это удавалось талантливому Луису без проблем.
Шаг 5: Начало конца
Однако, несмотря на успех, Луиса по-прежнему преследовали финансовые проблемы. У него никогда не было предпринимательской жилки: он не защищал авторские права, предпочитая продавать свои картины целиком, а распределению бюджета и спорам о повышении гонорара явно предпочитал лишний час в мастерской. Оказавшись на грани разорения во время Первой Мировой войны, Уэйн даже покрывал собственные счета иллюстрациями, но нищета уже пошатнула и так нестабильное психическое состояние художника.
Вернувшись из США, куда он сбежал от судебного разбирательства по делу о долгах, Луис из простодушного и застенчивого человека превратился в настоящего затворника, одержимого творчеством. По некоторым сведениям, именно тогда у него обострилась шизофрения: художника преследовали навязчивые идеи о том, что кошки на самом деле служат проводниками электричеству. Эксцентричность переросла в агрессию и необоснованную жестокость по отношению к близким, и со временем его поведение стало совершенно невыносимым.
Шаг 6: Долгий путь в Кошколэнд
В июне 1924 года он был помещен в Спрингфилдскую психиатрическую лечебницу, а после радиовыступления Герберта Уэллса, призывающего обеспечить знаменитому иллюстратору более комфортные условия, — в Бетлемскую больницу на юге Лондона. Печально известный «Бедлам» (именно так прозвали клинику в народе) Уэйн покинул только в 1930 году, переведясь в больницу Нэпсбери, которая находилась ближе к пригороду и имела собственный кошачий питомник. Там в умиротворении и спокойствии он продолжал творить вплоть до своей смерти в июле 1939 года.
А вы смотрели байопик о Луисе Уэйне? Что думаете насчет непростой судьбы художника? Пишите в комментариях!