Театр — это такие приятные хлопоты, как покупка программки в торжественном фойе, попытка добежать до зала после третьего звонка и поиск лучшего ракурса с миниатюрным биноклем. Мир театра — это, несомненно, слияние классического и современного, замирание всего внешнего и погружение в несравнимое ни с каким другим искусство. В нашем случае, в Театр на Таганке и спектакль «Спасти Хлестакова_?»
Современное, свежее, исключительно новое прочтение великой комедии Николая Васильевича Гоголя представляет зрителям заслуженная артистка России — Мария Федосова. В роли режиссёра Мария не впервые: спектакль по мотивам комедии «Ревизор» — премьера, которая состоялась в 2018-ом году, ее третья работа, выполненная так же с современными наработками.
«На мой взгляд Гоголь не мрачен, а зловеще мрачен. Чернухи на сцене хочется. Главный герой спектакля — наш современник, который влипает в большую историю и не может из неё выбраться. Это попытка развернуть финал «Ревизора» под другим углом. А если вот так? — предлагаем мы, при этом не меняя текста Гоголя», — рассказывала режиссер. Изначальный текст Гоголя и фабула комедии действительно не претерпели никаких изменений, однако теперь все действия разыгрываются на гигантской шахматной доске размером со сцену. Зритель будто бы приглашен сыграть вместе с актёрами в некую игру. К примеру, пластический этюд Хлестакова, напоминающий движения марионетки, которой управляет зритель, передаёт всю сущность молодого повесы без гроша за душой.
Говоря ещё об одной вспышке спектакля, которую должен увидеть каждый влюблённый в литературу зритель, нельзя не рассказать о сцене признания в любви Хлестакова Марьи Антоновне — дочки городничего. В произведении этот фрагмент по содержанию не отличается от других, однако в постановке Федосовой это целый поэтический батл под ливнем и в полной темноте. Марья Антоновна на сцене Таганки — интересный, дерзкий, не доверяющий никому из персонажей антоним гоголевской героини, начинающий с Ревизором почти шахматную игру. Один шаг — стихотворение Пушкина из уст Хлестакова, нападение Марьи — «Это просто, это ясно» Ахматовой, и все о любви, о чувствах словами Бродского, Маяковского и Саши Чёрного. Кто выиграл в этом потоке энергетики, эмоций и подачи — решать зрителю.
К слову, как и поделиться впечатлениями после просмотренной комедии на драматической, но не потерявшей гоголевского юмора постановки. Некоторые даже назвали спектакль современным провинциальным триллером. На тему такого кричащего названия и содержания спектакля исполнитель роли городничего — актёр Антон Кайков — высказался так: «Гоголь всегда современен. Он писал про людей того времени и, сам того не зная, про нас неменяющихся сегодняшних».
Немало зрителей, в том числе и я прибывают в восторге от современной, профессиональной постановки.
Также как и от динамичной игры актёров, сочетания юмора и крайне важных тем, поднятых писателем в произведении. От самого Гоголя, созданного на сцене Театра на Таганке.
~
И, конечно же, по театральным традициям в спектакле играли:
• Антон Антонович Сквозник-Дмухановский, городничий: Владимир Завикторин, Андрей Кайков.
• Иван Александрович Хлестаков, чиновник из Петербурга: Алексей Финаев-Николотов
• Анна Андреевна, жена городничего: Анна Данькова, Полина Фокина.
• Марья Антоновна, дочь городничего: Ольга Никанорова, Анастасия Балякина.
• Лука Лукич Хлопов, смотритель училищ: Денис Муляр, Кирилл Петров.
• Аммос Федорович Ляпкин-Тяпкин, судья: Александр Баринов.
• Артемий Филиппович Земляника, попечитель богоугодных заведений: Михаил Басов, Алексей Елизаветский.
• Иван Кузьмич Шпекин, почтмейстер: Дмитрий Карпеев, Роман Серков.
• Петр Иванович Добчинский: Игорь Иванов.
• Петр Иванович Бобчинский: Александр Зарядин.
• Скромный театрал и любитель писать: Александра, автор «стихия_искусства».
(Спектакль идет 3 часа, с одним антрактом!)