Меня давно уже не удивляет то, что существует определённая категория публики и присоединившихся к ним критикам, которые особо не жалуют гиперреализм и фотореализм в современном мире искусства. И эта аудитория постоянно норовит приписать этот стиль к обычному, бесполезному и неинтересному ремеслу. В качестве аргументов они чаще всего используют доводы, в которых обвиняют художников-гиперреалистов в том, что они не вкладывают какие-либо смыслы в свои работы, а лишь копируют окружающую их действительность, что с приходом в наш мир фотографии, лишает это действо какой-либо значимости.
Что можно этим рассуждениям противопоставить ? По-моему, подобные критики забывают о том, что долгие годы живописцы существовали и зарабатывали себе на пропитание благодаря лишь портретному жанру, где власть имущие и состоятельные люди, стремясь увековечить себя для потомков, требовали от художников истинного мастерства в достижении идеального подобия в своем портрете. Ведь не зря же бытует легенда о том, что великий Веласкес, приезжая в новый город, чтобы пропиарить свое мастерство портретиста, посылал к городским вельможам своего слугу вместе с его портретом, заблаговременно выполненным этим испанским живописцем.
И ведь никто из заказчиков в те стародавние времена не требовал от художников каких-либо потаенных смыслов, а лишь настаивал на максимальном портретном сходстве. И все же критики гиперреализма, продолжают вопрошать : " Зачем и для чего рисовать то, что можно сфотографировать ? " На что я лишь могу ответить, что лично меня более всего удивляет увлечения разнообразными экстремальными видами спорта, где люди реально рискуют своими жизнями и здоровьем, чтобы доказать иным, что они могут забраться на самую высокую гору, погрузиться на феноменальную глубину...
Удивляюсь этому, но полагаю, что это давнишняя потребность определенной категории людей, доказывать другим, что они ЭТО МОГУТ СДЕЛАТЬ! И поэтому не вижу никакого смысла в том, чтобы мешать им в этих достижениях... Особенно если это не вредит их здоровью и жизни, а лишь приносит нам радость в созерцание результатов их мастерства...
Прошу прошения за столь продолжительную вступительную часть в моей публикации, но как вы уже поняли, что в этой статье я предлагаю вашему вниманию работы современного художника-фотореалиста. Итак, краткая биографическая справка об этом авторе.
Слава Грошев родился в СССР в 1974 году, а на данный момент работает и проживает в канадском Монреале. Сам автор рассказывает, что желание рисовать охватило его только после переезда за океан. В местной художественной школе он изучил основы живописи, рисунка, композиции, а затем ещё пару лет совершенствовал свои знание с частными преподавателями.
На данный момент Слава Грошев является ярким представителем художественного жанра живописи гиперреализма и автором картин, среди которых мы можем наблюдать невероятно романтичные портреты и его предельно реалистичные работы в жанре " НЮ ", которые я и предлагаю вашему вниманию в данном обзоре. Работы этого художника сейчас находятся во многих частных и корпоративных коллекциях, в основном, в США, Европе и Канаде.
И вот что ещё ! Прошу Вас любить и жаловать и обратить своё внимание на дружественный канал Onega-ART(18+) С уважением, всегда Ваш, Петр Михайлов. #культура #искусство #изобразительное искусство #картины в стиле " ню "