Найти в Дзене
Прикосновения

Андрей Ильин: "Чтобы избавиться от ярлыка "муж Насти Каменской", я стал... киллером"

18 июля народному артисту России Андрею Ильину исполняется 63 года Это сегодня Андрей Ильин - один из самых тонких, неординарных и востребованных актеров, известный своими отменными киноработами. И в первую очередь, разумеется, прославившей его ролью мужа «российского Шерлока Холмса в юбке» Анастасии Каменской в сериале «Каменская». А ведь до 30 лет Ильин вообще в кино не снимался, и широкая публика даже не подозревала о его существовании. О том, как в 30 лет начал жизнь «с нуля» и как вдруг ему «начало фартить», актер рассказал в небольшом интервью 2011 года. ВЫБРАЛ «ТЕАТРАЛЬНУЮ МЕККУ» - Андрей, вы из тех, кто об актерской профессии мечтал с детства? - Вовсе нет. Я родился и вырос в Нижнем Новгороде. Родители никакого отношения к театру не имели, жили мы в рабочем районе, в двухэтажном бараке с длинным коридором... Скорее, мечтал о профессии моряка или летчика, или шофера, как мой папа. Очень мне нравилось, когда он сажал меня маленького на колени и давал подержаться за большой руль.

18 июля народному артисту России Андрею Ильину исполняется 63 года

Андрей Ильин. Фото из открытых источников
Андрей Ильин. Фото из открытых источников

Это сегодня Андрей Ильин - один из самых тонких, неординарных и востребованных актеров, известный своими отменными киноработами. И в первую очередь, разумеется, прославившей его ролью мужа «российского Шерлока Холмса в юбке» Анастасии Каменской в сериале «Каменская». А ведь до 30 лет Ильин вообще в кино не снимался, и широкая публика даже не подозревала о его существовании.

О том, как в 30 лет начал жизнь «с нуля» и как вдруг ему «начало фартить», актер рассказал в небольшом интервью 2011 года.

А. Ильин. Фото из открытых источников
А. Ильин. Фото из открытых источников

ВЫБРАЛ «ТЕАТРАЛЬНУЮ МЕККУ»

- Андрей, вы из тех, кто об актерской профессии мечтал с детства?

- Вовсе нет. Я родился и вырос в Нижнем Новгороде. Родители никакого отношения к театру не имели, жили мы в рабочем районе, в двухэтажном бараке с длинным коридором... Скорее, мечтал о профессии моряка или летчика, или шофера, как мой папа. Очень мне нравилось, когда он сажал меня маленького на колени и давал подержаться за большой руль. В эти моменты я чувствовал себя… богом. (Смеется.) Кроме того, я всерьез занимался самбо, другими видами спорта, и, кстати, как говорили, подавал большие надежды. И хотя драматический кружок я посещал, никогда всерьез об актерстве не думал. Честно.

- Что же перевернуло вашу жизнь?

- Это случилось на подмостках нижегородского детского театра «Юность». Знаете, когда в школе тебя все ругают, для профилактики называют двоечником, лодырем и хулиганом, а тут… Первый успех, аплодисменты, комплименты. «Да ты талант, Андрей! Артист!» Пожалуй, можно сказать, что это и перевернуло. В результате в 14 лет я после восьмого класса поступил в Нижегородское театральное училище.

Никогда не забуду минуту, когда увидел свою фамилию в списке зачисленных и, потрясенный, бежал, высоко подпрыгивая, по проезжей части улицы и смотрел в небо между троллейбусными проводами.

Андрей Ильин и режиссер Рижского русского театра Семен Михайлович Лосев. Фото с сайта актера
Андрей Ильин и режиссер Рижского русского театра Семен Михайлович Лосев. Фото с сайта актера

- После окончания училища вам сделали предложение, от которого не отказываются – пригласили в Москву, во МХАТ. А вы предпочли Рижский театр – прозападную, но все же провинцию. Почему?

- Во-первых, этот выбор был мучительным. Но мне очень хотелось побыстрее приблизиться к профессии, сразу играть, и это желание оказалось сильнее. А во-вторых, Рижский театр Русской драмы никак нельзя было назвать провинциальным. Рига по праву считалась этакой «театральной Меккой», и я об этом знал. Это был первый театр в СССР, где поставили «Утиную охоту», «Земляничную поляну», мюзиклы «Вестсайдская история», «Человек из Ламанчи», где играли полузапрещенных «Убивца» и «Историю лошади» Марка Розовского. Так что мне посчастливилось служить в одном из лучших театров страны, билеты в который на месяц раскупались за один день, а зимой люди по ночам жгли костры, чтобы с утра первыми оказаться у окошка кассы.

А главное, что я там играл очень много, в том числе из классики – Хлестакова, Треплева, Гамлета, героев Достоевского и Розова. Вскоре я стал довольно известным актером, у меня даже появились свои поклонники. Так что мне сожалеть о своем выборе глупо. Конечно, когда я потом приехал в Москву, никто меня здесь и знать не знал.

А. Ильин в спектакле "Гамлет" на сцене Рижского театра Русской драмы. 1980-е годы. Фото с сайта актера
А. Ильин в спектакле "Гамлет" на сцене Рижского театра Русской драмы. 1980-е годы. Фото с сайта актера

ИЗ МХАТА УШЕЛ ИЗ-ЗА КИНО

- Вы приехали покорять Москву почти в тридцать лет, и вам это удалось. Его Величество Случай помог, не иначе?

- Слово «фарт» нравится мне больше. Судите сами. Из Риги меня «сманил», по сути, театр имени Вахтангова. Год я мыкался без работы: ждал обещанного приглашения, но так и не дождался. И вдруг звонок от Павла Осиповича Хомского, худрука театра имени Моссовета с конкретным предложением. Я рискнул, согласился, и в определенный момент мне начало фартить – и я, что немаловажно, был к этому готов. Я уже был в хорошей творческой форме, а иначе ничего не получилось бы.

В нашей профессии надо уметь рисковать. К слову, в театре имени Моссовета я прослужил десять прекрасных лет. Потом перешел во МХАТ.

- Андрей, почему вы ушли из МХАТа? Говорят, у вас был личный конфликт с Олегом Павловичем Табаковым?

- Знаете, я бы, наверное, не ушел, но так сложились обстоятельства. Мне все нравилось. Первой моей работой была роль Людовика ХIV в спектакле «Кабала святош». Эту роль играл в этом же театре Иннокентий Михайлович Смоктуновский. Была колоссальная ответственность. А ушел я потому, что последние три года у меня не было ни одной премьеры.

- Вам не давали новых ролей?

- Нет, это произошло сугубо по моей вине. Олег Павлович поставил условие, чтобы к Новому году я выпустил хоть какой-нибудь спектакль. А у меня одна съемка за другой... И Олег Павлович на меня немножко обиделся. Нет, никакого личного конфликта, ссоры или скандала не было. И я прекрасно понимаю Табакова. Надо было делать спектакли, репетировать, жить театром. У меня не получилось.

С Еленой Яковлевой в сериале "Каменская"
С Еленой Яковлевой в сериале "Каменская"

ОБРАЗ «ИДЕАЛЬНОГО МУЖА»

- В вашей фильмографии около сотни фильмов. Вас не задевает ярлык «вечного мужа Анастасии Каменской» и стандартные журналистские вопросы на эту тему?

- С одной стороны, задевают. Поэтому я иногда специально отказываюсь от ролей трогательных очкариков, явно «розовых» персонажей и играю отъявленных негодяев, чтобы разрушить приклеившийся стереотип. Банкиры, бандиты, отпетые мошенники и даже киллеры – я с удовольствием берусь за отрицательных персонажей, стараясь найти и в них что-то человеческое. А с другой стороны, на «Каменскую» и моего Лешу Чистякова мне грех жаловаться. Фактически это первая работа, по которой меня начали узнавать на улице, особенно женщины – им не может не импонировать мой «образ идеального мужа». И в конце концов ее любит зритель. А разве мы в конечном итоге работаем не для зрителя?

- Вы в курсе, что, например, Елена Ксенофонтова считает вас одним из самых любимых партнеров. Вы ведь не раз оказывались ее то экранным «мужем», то «любовником»…

- Признаюсь, очень приятно это слышать, тем более, что все это очень взаимно. Я тоже люблю и Лену Ксенофонтову, и Лену Яковлеву. Они фантастические женщины и потрясающие актрисы, очень тонко чувствующие партнера. Спектакль или съемочная площадка – это, образно говоря, как полет в космос. Чтобы он состоялся, нужно пройти проверку на совместимость характеров. Так вот мы давно прошли эти проверки и, надеюсь, еще не раз поработаем вместе.

С Еленой Ксенофонтовой в сериале "Красная капелла", 2004 год
С Еленой Ксенофонтовой в сериале "Красная капелла", 2004 год

- Какую свою киноработу вы считаете особенной?

- Мне очень дорог сериал «Красная капелла» - на мой взгляд, это действительно мощное кино. Интересней этой работы в моей жизни еще ничего не было. Сама история подпольного антифашистского движения в Европе - материал уникальнейший. Мой герой – разведчик Жан Жильбер был выдающейся исторической личностью.

В антрепризном спектакле "Бестолочь"
В антрепризном спектакле "Бестолочь"

ТОРГОВАЛ АРБУЗАМИ

- Андрей, какое свое творческое достижение считаете самым главным?

- Думаю, самое-самое – реализовалась моя мечта работать с большими актерами.

- Какой самый важный урок вы получили от великих?

- Для меня абсолютным идеалом по степени органики был Евгений Александрович Евстигнеев. Как-то он приезжал к нам в нижегородское училище на юбилей своего курса, и кто-то из студентов спросил его: «Как Вы работаете над ролью?» А он отодвинул штору на окне и показал на улицу: «Все просто. Наблюдайте! А потом – на сцену».

- Сегодня, оглядываясь назад, можете перечислить самые трудные моменты своей жизни и карьеры?

- Самые жуткие моменты - смерть отца и нескольких дорогих мне людей… Хорошо помню, как мне приснилось, что мой старший брат погиб. Я проснулся в холодном поту и несказанно обрадовался тому, что все это было лишь сновидением. Но прошло совсем немного времени, и сон стал явью. Было чудовищно страшно.

- И все-таки счастливых моментов наверняка было больше?

- Они для меня как вспышки! Яркие счастливые вспышки – мои премьеры и первая репетиция в профессиональном театре, первый успех. Я, 15-летний студент театрального училища, сыграл Принца в спектакле «Принц и нищий» по Марку Твену. Даже как репетировал не помню, помню только, что взрослые профессиональные артисты вдруг мне зааплодировали. Тогда для меня это было фантастическим признанием. Помню первую главную роль, сыгранную в рижском театре - Прова в «Гнезде глухаря». Вообще это было фантастическое время! Если честно, когда я закончил училище, я вообще не понимал, зачем актеру зарплата. Как это, за удовольствие еще и деньги получать?..

С Юлией Рутберг в спектакле "Крик лангусты"
С Юлией Рутберг в спектакле "Крик лангусты"

- Сейчас-то уже знаете сколько ваш талант «стоит»?

- Ответить на этот вопрос могу только так: к счастью, я достойно пережил тот период 1990-х, когда от безденежья и периодического «сидения на мели» пускался в разного рода сомнительные авантюры.

- Например?

- Были у меня попытки в организации своего театрального агентства, какой-то торговли. Ларек пытался приобрести... Одно время (правда, недолго!) даже арбузами торговал! (Смеется.) И в тот момент я естественно мечтал о материальных благах. Но, слава Богу, вскоре понял, что мое место в кино и на сцене. К счастью, сейчас актерский труд стал более востребован и оплачиваем. Теперь я точно знаю, сколько мне надо для ощущения комфорта в этой жизни, и успокоился. Мне не надо миллионов, яхт, островов... Предпочитаю жить настоящим, довольствоваться тем, что имею, и рассчитывать на свои силы.

В фильме "Сатисфакция", 2005 год
В фильме "Сатисфакция", 2005 год

РОМАНТИК И ГРУЗОВИК СИРЕНИ

- Вам 51 – прекрасный возраст для актера. Все есть – житейский и профессиональный опыт, зрелость, мудрость. Я уж не говорю о популярности и востребованности.

- Да, некая прелесть во всем этом есть. Но, как ни крути, все равно как-то все относительно. Чего-то я уже не могу. Например, когда-то я легко делал фляк - прыжок через голову на руки. Сейчас не рискнул бы. Я уже никогда не сыграю Ромео и еще массу ролей, ограниченных возрастными рамками. Но – согласен - взамен пришло что-то другое. Вместо утраченных возможностей я нажил какие-то другие, которые позволяют мне не потеряться в профессии. В том числе мудрость, самокритичность, способность четко знать: это можно, а это нельзя, глупо, нерационально. Каждый возраст, конечно, прекрасен, но мне до сих пор часто снится детство, юность, школьные годы...

- Первая любовь… Кстати, она была яркой?

- Да я бы так не сказал. Влюбился я впервые в первом классе в очаровательную девочку по имени Лена. Помню, после урока физкультуры я ей признался в любви, а она ответила: «Ну, и дурак!» На этом наш «роман» бесславно закончился.

- В своих интервью вы неоднократно признавались, что вы человек невероятно влюбчивый. Во имя любви совершали безрассудные поступки?

- Не знаю, насколько они были безрассудными, но… В детстве и юности я был романтиком со всеми вытекающими. Помню, однажды для одной девушки, с которой у меня начался роман (я был уже студентом театрального), мы с друзьями наломали целый грузовик сирени. Привезли к ее дому и забросали цветами весь ее балкон и всю улицу.

В молодости я мог проехать сотни километров на рейсовом автобусе, чтобы хоть краем глаза взглянуть на любимую девушку. Это было давно. К сожалению, в моей жизни сейчас не осталось места для безрассудства. Хотя… кто знает.

Андрей Ильин в роли Альберта Эйнштейна в фильме "Вольф Мессинг. Видевший сквозь время". Фото с сайта актера
Андрей Ильин в роли Альберта Эйнштейна в фильме "Вольф Мессинг. Видевший сквозь время". Фото с сайта актера

ЗАКОНЫ АНДРЕЯ ИЛЬИНА

- У вас есть внутренние правила, которые вы никогда и ни за что не нарушаете?

- Безусловно. Про себя я знаю абсолютно точно: никогда в своей профессии я не шагал по трупам, не занимался интригами, никого не подсиживал и не расталкивал локтями.

- От чего вы получаете настоящий кайф, помимо профессии?

- По сути, от мелочей – от хорошей рыбалки, баньки собственного приготовления, общения с интересными людьми, совершенного безделья, когда можно валяться на диване и тупо смотреть телевизор. Обожаю природу, ходить за грибами, просто гулять по лесу. Еще люблю преферанс - если есть хорошая компания. Правда, времени на это практически не бывает, слишком плотный график. К тому же это мое естественное состояние - находиться в движении. Антрепризные спектакли я, в том числе за это, очень люблю. Мне интересно работать с разными партнерами на разных площадках, а в классическом театре это невозможно.

Кроме того, мне нравится ездить по стране – к примеру, на Дальнем Востоке я был уже трижды. Актерская востребованность для меня как воздух, я живу работой. Однажды получилась интересная ситуация: из-за съемок и гастролей я не смог ни разу за целый месяц побывать дома. Представляете, четырежды был в Москве проездом, но домой зайти не успевал… Я всегда куда-то бегу, снимаюсь, репетирую, играю, озвучиваю, мчусь на поезд или самолет. И ловлю от всего этого, как вы выразились, полный кайф! А видеть лица людей, которые уходят после спектакля счастливыми… Это вообще что-то невероятное!

- Говорят, актер-профессионал должен выглядеть как минимум на десять лет моложе своих лет. Вы согласны?
- Согласен-то я, согласен. Правда, сам никогда не уделял своей внешности особого внимания. К сожалению. Сейчас, наверное, пришла пора более серьезно отнестись к этому вопросу. Все-таки мы, в том числе, своим лицом «работаем». Понимаю, что надо ходить в тренажерный зал, бассейн, на большой теннис. Но делаю это редко. Все некогда. А вот зарядку делаю каждое утро.

А. Ильин. Фото из открытых источников
А. Ильин. Фото из открытых источников