Фильмы ужасов - прекрасный способ пощекотать себе нервы без привязки к жизненным ситуациям. Люди пугаются в кинотеатрах еще со времен позапрошлого века, и за все время до наших дней хорроры развивались как в сюжетном, так и в техническом плане. В свет вышло множество "ужасных" кинофраншиз - "Кошмар на улице вязов", "Пятница 13-е", "Крик", "Челюсти" и прочих, оставивших неизгладимый след в истории кинематографа. Основными характерными и в то же время притягательными факторами хоррор-фильмов того времени являются, на мой взгляд, два: скримеры и "запретное изображение". Разберем оба из них. Смерть среди людей является табуированной темой, а взгляд на изуродованный труп считается шок-контентом, который максимально "блюрится" в СМИ и "пикселится" в газетах, отчего тема смерти и мертвых тел принимает не запретный, а, наоборот, заманчивый характер. Как говорят в народе: нельзя есть вилкой - и сразу же хочется именно вилкой. Именно поэтому в большинстве хоррор-картин преобладают детальные сцены умерщвления главных героев, изображения внутренних органов и крови. В свое время это и позволило фильмам ужасов приобрести популярность. Второй фактор, скримеры - еще одна интересная деталь, присущая данному жанру. Скример является своеобразной "бу!"-пугалкой, которая характеризуется неожиданным появлением злодея в подозрительно тихих сценах. Вот монстр без лица выпрыгивает из колодца, вот маленькая, с виду милая девочка, неожиданно сатанеет именно в тот момент когда главная героиня подходит к ней слишком близко, вот еще одно чудище является из шкафа, где мгновение назад висело только пальто. Неожиданный испуг по-своему перезагружает нервную систему зрителя, словно по тебе бахнули электрошоком. Свою лепту внесли и оригинальные персонажи, доселе незнакомые зрителям: Пинхэд, Бугимэн, Джейсон Вурхиз, Садако и другие ужасающие личности стали знаменитыми чудищами и пугали народ на протяжении десятилетий.
Однако со временем стало заметно, что жанр хоррора повторяет сам себя и, видимо, уже достиг потолка в своем развитии. Сюжетные линии фильмов превратились в штампы, которые начинаются практически одинаково: семья переезжает в дом с призраками, компания подростков выбирается на природу, где так же любит прогуливаться маньяк, в руки главному герою попадает какой-то проклятый предмет и прочее. За просмотром фильмов с подобным сюжетом волей-неволей начинаешь предугадывать историю, и повествование картины очень быстро становится банальным для зрителя. Пугающие персонажи, как и изображение крови и убийств, также приелись - очередной монстр уже не вызывает страха, ровно как и скримеры, от которых очень быстро устаешь.
Казалось бы, что жанр ужасов постепенно умирает, но кино не стоит на месте, человек эволюционирует, и миру явился новый, обновленный жанр хоррор-фильмов - пост-хоррор. Основная отличительная черта пост-хоррора заключается в том, что картины этого жанра не имеют ничего из вышеперечисленных характеристик обычных ужастиков: в таких фильмах практически отсутствуют скример-элементы, редко когда там можно увидеть детальное изображение убийств, а чудища и вовсе там не появляются. Несмотря на такие радикальные отличия, жанр пост-хоррора стремительно набирает популярность у зрителей, при этом пугаются они гораздо сильнее, нежели от просмотра фильмов ужасов старого, так сказать, формата. В чем же соль? Изюминкой пост-хорроров является медленное нагнетание. Задача такого фильма не испугать зрителя, показав ему что-то страшное, а внушить этот страх, заставить бояться того, чего не видно. Сюжетное повествование картин такого жанра долго разгоняется, доводя саспенс до абсолюта, а вот финал, наоборот, быстрый и стремительный, бьющий наотмашь. Необходимую атмосферу добавляет сочная картинка и оригинальное музыкальное сопровождение, из-за чего зритель после просмотра остается встревожен, озадачен и заинтересован. Картины жанра пост-хоррор похожи на ночной кошмар, от которого утром остается неприятный осадок.
"Задача была встревожить вас и напугать. Итак, теперь вы встревожены и напуганы."
Еще одной интересной характеристикой жанра пост-хоррора является отсутствие фантастических элементов, приближение к жизненным обстоятельствам. В таких картинах, чаще всего, нету одного определенного злодея. Все ужасы и страхи находятся внутри самих персонажей, и это приближает их к зрителю - ведь мы с вами тоже чего-то боимся. Из самых знаменитых художников данного жанра можно выделить таких режиссеров, как Джордан Пил ("Прочь", "Мы"), Роберт Эггерс ("Ведьма", "Маяк") и Ари Астер ("Реинкарнация", Солнцестояние"). Их картины внушают зрителям необъяснимый страх, имеют полноценный и интересный сюжет.
Сегодня речь зайдет об Ари Астере. Я стала фанатом его фильмов сразу после просмотра первой картины "Реинкарнация". В фильмах, помимо сюжета, прослеживаются "вечные" темы, такие, как отношения отцов и детей, межличностные отношения между людьми, поиск родственных душ. К примеру, в той же "Реинкарнации", где сюжет повествует о семье, потерявшей бабушку - сатанистку, Астер задает вопрос о том, должны ли дети расплачиваться за грехи родителей. В "Солнцестоянии", где показана большая шведская община, живущая по диким для современного мира обычаям, режиссер затронул тему семьи.
В своем новом фильме "Все страхи Бо", Ари Астер приводит не просто тему детей и отцов, а сепарации детей от отцов.
Сюжет:
Бо Вассерман (Хоакин Феникс) - уже немолодой мужчина, но при этом он живет за счет своей матери и не умеет принимать собственные решения. Ко всему прочему, Бо испытывает всевозможные фобии. Любой звук или объект незамедлительно порождает в нем стремительно растущую тревогу. Когда Бо получает известие о смерти своей матери, то волей-неволей он вынужден покинуть дом и поехать на церемонию прощания. Каким будет его путь?
После просмотра я пришла к выводу, что данная картина определенно не для всех. Начну с положительных сторон.
Первым плюсом фильма "Все страхи Бо" является актерская игра Хоакина Феникса. Я еще не видела ни одного фильма, где бы игра Феникса была недостаточно хорошей, но тут актер выложился на все триста процентов. Фениксу удалось настолько детально передать образ жалкого и психически нестабильного, практически беспомощного человека, что периодически во время просмотра возникает вопрос: а что, разве в жизни он не такой? Многие критики говорят, что "Все страхи Бо" - это комедийный фильм ужасов, но я не могу с ними согласиться. Игра Хоакина Феникса демонстрирует нам историю о глубоко несчастном человеке, который имеет нездоровую зависимость от своей матери, неспособен принимать самостоятельные решения, хотя уже давно не молод и при этом имеет кучу сопутствующих психических расстройств.
Вторым несомненным плюсом фильма является операторская работа. Над картиной "Все страхи Бо" с Астером работал Павел Погоржельский, приложивший руку не только к данной картине, но и ко всем остальным работам режиссера. Каждый кадр фильма имеет множество деталей, что контрастирует с редкими вкраплениями минимализма. Погоржельский не просто снимает актеров - он оживляет кадр, насыщая его яркими элементами, отчего увиденное на экране напоминает картины Босха, которые можно рассматривать очень долго и все равно находить новые и новые детали.
Также огромную благодарность стоит выразить художникам - постановщикам и аниматорам, которые работали над картиной. В одной из сцен Бо попадает в тихий ночной лес, где натыкается на странную бродячую труппу артистов - они ставят здесь спектакли. Героя переодевают, усаживают на пенек и предлагают посмотреть спектакль. В спектакле главный герой видит себя и постепенно погружается в сказочную реальность: окружающий мир принимает картонный и нарочито-яркий формат, словно в мультфильме, Бо окружают нарисованные декорации и персонажи. Он превращается в главного героя рассказываемой истории и проходит длинный путь для достижения своего счастья (действительно длинный, сцена идет двадцать минут). Эти сцены, разрозненные и абсолютно разные на первый взгляд, напоминают человеческое сознание: сейчас мы видим мир в серых красках, потом у нас улучшилось настроение - и окружающая нас реальность обретает яркий цвет. В одном сне картонные декорации, в другом - нарисованные. Фильм будто проводит нам экскурсию по сознанию главного героя, заводя то в воображение, то в тревожность.
Третье, что меня приятно удивило - то, как режиссер показал человеческие тревоги. Поначалу сюжет развивается спокойно и мирно без каких-либо ужасов и кошмаров. На сеансе у психолога Бо получает таблетки от тревожного расстройства, идет домой и готовится к поездке - ежегодно герой ездит навестить свою мать. И тут, совершенно неожиданно, мирное повествование обрывается, бросая и главного героя, и зрителей в круговорот неприятных событий. Всю ночь Бо не может заснуть из-за того, что кто-то сует ему под дверь записки с угрозами. Утром мужчина просыпается и понимает, что опаздывает на рейс. Когда Бо уже собрался и готов выйти из дома, он возвращается в квартиру за забытым предметом туалета, после чего его чемодан вместе с ключами загадочным образом исчезают. Бо звонит своей матери, чтобы сообщить ей, что потерял ключи и багаж и приехать не сможет, но мать разговаривает с ним холодно, отчужденно, показывая этим, что не верит сыну. Мы будто погружаемся в ночной кошмар: на улице, где герой живет, обитают сплошь маргинальные личности, которые так и норовят убить его и проникнуть в его квартиру, повсюду царит хаос и разруха - люди избивают и насилуют друг друга, а копы, которые стоят буквально в двух шагах, и ухом не ведут. Посередине улицы валяется труп человека, который по виду мертв уже неделю, маньяк из сюжета криминальной хроники, которую видит по телевизору Бо, вдруг решает забрести именно в его район, а опасный паук, который завелся в его доме, забирается именно к нему в квартиру.
Сюжет фильма сам по себе превращается в тревожное расстройство, которое действует наплывами, как и любое другое психическое заболевание: сначала возникает тревога, растет, идет обострение, достигает пика, уходит на спад и, наконец, ненадолго пропадает, давая своей жертве драгоценные минуты покоя. Стоит обратить внимание еще и на тот факт, что зритель видит мир картины только глазами Бо. Тут нет реальности, тут есть только кошмары главного героя, которые обостряются после звонков матери или упоминания о ней. Из этого можно сделать вывод, что все тревоги мужчины, все его психотравмы связаны именно с матерью, которая не считает его взрослым человеком и, несмотря на то, что ее сын уже практически пожилой мужчина, продолжает манипулировать им и навязывать свою точку зрения. Даже когда Бо узнает о смерти своей матери, он продолжает мысленно бояться ее и винить себя в ее кончине, хотя, объективно, источник его тревог и кошмаров уже два дня как покинул этот бренный мир.
Само сюжетное повествование делает явные намеки: все травмы исходят из детства, от родителей. Герой боится есть сладкое, потому что мама сказала, будто там прячут лезвия. Герой боится выходить на улицу, ведь, по словам мамы, там только страшные и опасные люди. Герой девственник в свои пятьдесят лет, потому что мать рассказала, будто от секса умирают.
Ари Астер создал так называемый "калейдоскоп ужасов", где собраны всевозможные тревоги, страхи и кошмары любого человека. Кто-то из нас боится не выключить утюг, поэтому перепроверяет по пять раз, выключен ли он из розетки. Кто-то безумно боится насекомых. А кто-то просто любит, когда кругом порядок, и любое отклонение от плана страшно пугает и нервирует. Поэтому каждый из зрителей найдет в этом фильме свою больную мозоль, на которую создатели раз за разом наступают и наступают, вызывая неприятные ощущения в душе смотрящих.
Но, несмотря на мои похвалы, я не могу не добавить ложку дегтя в данную рецензию и напомнить - это кино не для всех. Несомненно, режиссер использовал хороший новаторский подход, отлично передав внутренний мир главного героя. Но фильм идет три часа, и для неподготовленного человека это могут быть слишком долгие три часа, в которых преобладают пусть и яркие, но порой не совсем понятные сцены, которые идут очень долго, и это может вызвать скуку. При большом желании смысл показанного понять можно, однако, если учесть то, что перед нами три часа бесконечного кошмара нестабильного психически человека, то это может быть тяжело.
Спустя некоторое время после начала просмотра вам точно захочется найти какой-то ответ, хотя бы на секунду выйти из этого красочного и ужасного внутреннего мира и узнать, как обстоят дела на самом деле. Есть множество фильмов, которые имеют рваное и непонятное повествование, изобилующее флешбэками, фантазиями, бредом, но в конце всему этому дается объяснение. В качестве отличного примера могу привести фильм Мартина Скорсезе "Остров проклятых": на протяжении всего сюжета с героем творится какая-то непонятная ерунда, у него случаются реалистичные галлюцинации, и к концу повествования становится вообще непонятно, кто есть кто и что вообще происходит. Но в итоге фильм все объясняет, доводя каждую ниточку сюжета к завершающей и логичной развязке. Или, к примеру, картина "Черный Лебедь" Даррена Аронофски. Героиня фильма тоже имеет психические проблемы, на протяжении всего сюжета реальность путается с больными фантазиями, но в конце все становится ясно - и причины, и следствия, и последствия.
В фильме "Все страхи Бо" к концу повествования картина начинает шататься и окончательно рушится в омут бессмысленных сцен, непонятных поступков, странных переходов и декораций, отчего у вас может возникнуть уйма вопросов: что я вижу? Почему герой поступил так? Что это значит? Это внутренний мир героя или уже реальность? Герой сошел с ума или ему это все приснилось?
После просмотра трехчасового парада ужасов вам, скорее всего, захочется получить хоть какой-то нормальный и адекватный ответ, но вы его не получите - это фильм о психическом заболевании, о душевном расстройстве, а чужая душа, как говорится - потемки. Поэтому к концу просмотра (если вы вообще решитесь посмотреть картину) у вас может остаться небольшой осадок и чувство обманутых ожиданий.
Что я могу сказать в итоге: картина хорошая и, если вы являетесь киноманом или работаете в сфере кинопроизводства, ее стоит посмотреть. Фильм имеет кучу интересных образов и отсылок, его можно долго исследовать и разбирать по кусочкам, картина представляет собой внутреннюю попытку героя сепарироваться от собственной матери и, если во время просмотра держать это в голове, то все детали фильма обретают смысл. В картине присутствует интересная операторская работа, прекрасная работа художников и великолепная актерская игра. Но сюжета в фильме нет, потому что весь фильм - это тревожное расстройство, и после просмотра у вас неизбежно появится чувство, будто чего-то там не хватает.
Если вы хотите посмотреть что-то целостное и логичное, то лучше выбрать не эту картину. Но, если вы готовы полностью окунуться во внутренний мир главного героя, бояться вместе с ним, погружаться в его голову, полную фантазий и кошмаров - новая картина Ари Астера уже доступна для просмотра.