Рынок труда в арт-индустрии растёт. По данным интернет-портала Artinvestment, в 2021 году рынок российского искусства достиг оборота 11,65 миллионов долларов. А на зарубежных аукционах русское искусство принесло 350 миллионов долларов. Оба показателя достигли допандемийных результатов. Российские эксперты на ярмарке Art Russia — 2022 также сходились во мнении, что инвестиции в арт-сферу выгодны, даже несмотря на кризисы. Ежегодно в России открывают культурные центры, музеи, выставочные комплексы, запускают новые проекты. В этом году правительство РФ выделило миллиард рублей на их развитие и поддержку. Индустрии нужны профессионалы. Но иногда начинающие специалисты боятся заявить о себе и не могут найти работу. С чего начать карьерный путь и куда пойти работать, рассказала преподаватель факультета арт-бизнеса университета «Синергия», культуролог и продюсер арт-проектов Мария Ракус.
Какие профессии нужны в арт-индустрии
В арт-сфере работают не только художники, музыканты, дизайнеры, фотографы, журналисты и другие креативщики, которые создают продукт. Этим специалистам нужны те, кто организует их деятельность, продвигает, рассказывает о них миру и при этом сами обладают фундаментальными знаниями в искусстве – культурологии, историографии, истории искусств и т. д.
К таким профессиям относятся:
- Менеджер социокультурных проектов. Он разрабатывает концепции для мероприятий и проводит их в новых форматах, организует арт-проекты, договаривается о сотрудничестве с госструктурами, бизнесом и общественными организациями, занимается продвижением проектов.
- Арт-критик. Это эксперт, который даёт свою оценку событиям в мире искусства, видит связи между социокультурными объектами. Помимо широкого кругозора и знаний в искусстве он обладает журналистскими способностями: пишет и редактирует тексты, выражая профессиональное мнение.
- Арт-дилер. Его основная деятельность направлена на поиск, покупку и продажу произведений искусства. Он помогает заказчикам формировать коллекции, участвует в аукционных торгах и разбирается в логистических и юридических особенностях совершения сделок в арт-мире.
- Куратор выставочных проектов. Он организует выставки в музее и арт-проекты, придумывает идеи и создаёт концепции, заявляет и раскрывает тему, сотрудничает с творцами, продумывает выставочное пространство. Куратор возглавляет выставки, собирает экспонаты в каталоги, организует обучение, показы, встречи художников и т. д. Такой специалист может проводить экскурсии, например, на открытии выставки.
- Хранитель музейных проектов. Такой специалист занимается хранением, транспортировкой экспонатов, несёт за них материальную ответственность. Хранитель музейных проектов может работать в музеях, галереях, арт-кластерах, творческих объединениях, центрах современного искусства, аукционных домах, на фестивалях, интернет-ресурсах.
- Аукционист. Занимается учётом, описанием, составлением каталогов, структурированием коллекций, выставлением на торги и проведением торгов в аукционных домах.
Что нужно уметь специалисту арт-индустрии
Как и в любой профессии, в арт-индустрии не обойтись без хард- и софт-скилов. Чтобы быть востребованным в этой сфере, нужны:
- Базовые знания в искусстве. Они помогают учитывать специфику произведений, историю, стиль и направления, к которым они относятся, понимать контекст событий и роль художника в арт-мире.
- Умение писать рецензии и анализировать произведения искусства.
- Насмотренность – визуальный опыт, который помогает распознавать гармоничность, актуальность, перспективность работ.
- Правовые особенности в работе с произведениями искусства и арт-институциями.
- Навыки публичных выступлений.
Взаимодействовать с людьми специалисту арт-сферы помогают коммуникабельность, открытость, внимательность к деталям, аналитические навыки.
Чтобы стать профессионалом в области арт-индустрии, можно получить полноценное высшее образование по проверенным программам обучения. Такие есть, например, на факультете арт-бизнеса в университете «Синергия». Там изучают не только традиционные искусствоведческие дисциплины, но и прикладные: «Организация проектной деятельности», «Ценообразование», «Маркетинг», «Продажи в искусстве» и др.
С чего начать карьеру в арт-индустрии
С получением диплома образование не оканчивается. Специалист должен держать руку на пульсе – понимать, что происходит в арт-сфере, знать новые имена, что востребовано на арт-рынке и т. д. Культурный багаж даёт экспертность, вокруг которой строится личный бренд.
Арт-мир — закрытое сообщество. Попасть в него помогут:
- Активный нетворкинг. Ходите в музеи и на выставки, знакомьтесь с будущими коллегами, подписывайтесь на их блоги и не стесняйтесь писать им в соцсетях (даже если вам кажется, что они небожители, а ваши вопросики — глупые).
- Совместные проекты с преподавателями, художниками, галеристами.
- Проекты в крупных арт-институциях, куда регулярно привлекают волонтёров и стажёров. Там можно набраться опыта и завести полезные знакомства.
- Факультет арт-бизнеса университета «Синергия». Преподаватели помогают студентам наработать базу контактов в индустрии. С первого курса молодые специалисты стажируются в художественных галереях, event-агентствах, туристических центрах, музеях, выставочных пространствах, арт-кластерах, продюсерских центрах, образовательных проектах, арт-журналистике.
Карьерный путь зависит от того, какую арт-институцию вы выберете. Чаще всего начальные позиции – администратор и менеджер. Работая на них, можно познакомиться с художниками и посетителями, изучить первичный документооборот, специфику создания выставочных проектов, основы каталогизации и взаимодействия с предметами искусства. Это хорошая стартовая площадка для карьеры.
Начинающие арт-критики могут вести собственный блог или отправлять статьи в специализированные издания и лайфстайл-журналы. В дальнейшем можно стать экспертом по современному искусству, совмещать арт-критику с преподаванием в учебных заведениях.
Кураторы выставочных проектов могут, например, начать с сопровождения образовательных проектов у себя в вузе.
Как найти работу в арт-индустрии
На старте нужно выбрать направление арт-индустрии, в котором хотите строить карьеру. Например, вы арт-критик, и вам интересно современное искусство. Изучите, какие институции его представляют, какие у них сотрудники, есть ли должности, которые подойдут вашей специальности. Затем составьте резюме и вместе с сопроводительным письмом отправьте на электронную почту сообщества, где хотите работать. Чем больше писем в рассылке, тем эффективнее результат. Но этот способ поиска работы трудозатратный.
Можно выбрать путь короче – через сервисы по поиску работы, соцсети или личное общение с представителями индустрии. Также арт-институции выкладывают предложения о работе у себя на сайтах. На сервисах ищите вакансии по словам «арт», «арт-критик», «куратор», «арт-дилер», «галерист», «арт-менеджер», «экскурсовод», «преподаватель по искусству» и т. д. Ещё полезно посмотреть в Telegram-каналах, вводя, например: «Работа в сфере искусства».
В некоторых университетах студентам помогают с поиском работы. Для этого можно обратиться в специальное подразделение. Так, в «Синергии» студентов трудоустраивают уже с первого курса. Например, можно учиться на вечерней или дистанционной форме и работать.
Как построить карьеру в арт-индустрии: советы начинающим специалистам
Материал обновлен: 25 июля 2023
Рынок труда в арт-индустрии растёт. По данным интернет-портала Artinvestment, в 2021 году рынок российского искусства достиг оборота 11,65 миллионов долларов. А на зарубежных аукционах русское искусство принесло 350 миллионов долларов. Оба показателя достигли допандемийных результатов. Российские эксперты на ярмарке Art Russia — 2022 также сходились во мнении, что инвестиции в арт-сферу выгодны, даже несмотря на кризисы. Ежегодно в России открывают культурные центры, музеи, выставочные комплексы, запускают новые проекты. В этом году правительство РФ выделило миллиард рублей на их развитие и поддержку. Индустрии нужны профессионалы. Но иногда начинающие специалисты боятся заявить о себе и не могут найти работу. С чего начать карьерный путь и куда пойти работать, рассказала преподаватель факультета арт-бизнеса университета «Синергия», культуролог и продюсер арт-проектов Мария Ракус.
В арт-сфере работают не только художники, музыканты, дизайнеры, фотографы, журналисты и другие креативщики, которые создают продукт. Этим специалистам нужны те, кто организует их деятельность, продвигает, рассказывает о них миру и при этом сами обладают фундаментальными знаниями в искусстве – культурологии, историографии, истории искусств и т. д.
К таким профессиям относятся:
- Менеджер социокультурных проектов. Он разрабатывает концепции для мероприятий и проводит их в новых форматах, организует арт-проекты, договаривается о сотрудничестве с госструктурами, бизнесом и общественными организациями, занимается продвижением проектов.
- Арт-критик. Это эксперт, который даёт свою оценку событиям в мире искусства, видит связи между социокультурными объектами. Помимо широкого кругозора и знаний в искусстве он обладает журналистскими способностями: пишет и редактирует тексты, выражая профессиональное мнение.
- Арт-дилер. Его основная деятельность направлена на поиск, покупку и продажу произведений искусства. Он помогает заказчикам формировать коллекции, участвует в аукционных торгах и разбирается в логистических и юридических особенностях совершения сделок в арт-мире.
- Куратор выставочных проектов. Он организует выставки в музее и арт-проекты, придумывает идеи и создаёт концепции, заявляет и раскрывает тему, сотрудничает с творцами, продумывает выставочное пространство. Куратор возглавляет выставки, собирает экспонаты в каталоги, организует обучение, показы, встречи художников и т. д. Такой специалист может проводить экскурсии, например, на открытии выставки.
- Хранитель музейных проектов. Такой специалист занимается хранением, транспортировкой экспонатов, несёт за них материальную ответственность. Хранитель музейных проектов может работать в музеях, галереях, арт-кластерах, творческих объединениях, центрах современного искусства, аукционных домах, на фестивалях, интернет-ресурсах.
- Аукционист. Занимается учётом, описанием, составлением каталогов, структурированием коллекций, выставлением на торги и проведением торгов в аукционных домах.
Что нужно уметь специалисту арт-индустрии
Как и в любой профессии, в арт-индустрии не обойтись без хард- и софт-скилов. Чтобы быть востребованным в этой сфере, нужны:
- Базовые знания в искусстве. Они помогают учитывать специфику произведений, историю, стиль и направления, к которым они относятся, понимать контекст событий и роль художника в арт-мире.
- Умение писать рецензии и анализировать произведения искусства.
- Насмотренность – визуальный опыт, который помогает распознавать гармоничность, актуальность, перспективность работ.
- Правовые особенности в работе с произведениями искусства и арт-институциями.
- Навыки публичных выступлений.
Взаимодействовать с людьми специалисту арт-сферы помогают коммуникабельность, открытость, внимательность к деталям, аналитические навыки.
Чтобы стать профессионалом в области арт-индустрии, можно получить полноценное высшее образование по проверенным программам обучения. Такие есть, например, на факультете арт-бизнеса в университете «Синергия». Там изучают не только традиционные искусствоведческие дисциплины, но и прикладные: «Организация проектной деятельности», «Ценообразование», «Маркетинг», «Продажи в искусстве» и др.
С чего начать карьеру в арт-индустрии
С получением диплома образование не оканчивается. Специалист должен держать руку на пульсе – понимать, что происходит в арт-сфере, знать новые имена, что востребовано на арт-рынке и т. д. Культурный багаж даёт экспертность, вокруг которой строится личный бренд.
Арт-мир — закрытое сообщество. Попасть в него помогут:
- Активный нетворкинг. Ходите в музеи и на выставки, знакомьтесь с будущими коллегами, подписывайтесь на их блоги и не стесняйтесь писать им в соцсетях (даже если вам кажется, что они небожители, а ваши вопросики — глупые).
- Совместные проекты с преподавателями, художниками, галеристами.
- Проекты в крупных арт-институциях, куда регулярно привлекают волонтёров и стажёров. Там можно набраться опыта и завести полезные знакомства.
- Факультет арт-бизнеса университета «Синергия». Преподаватели помогают студентам наработать базу контактов в индустрии. С первого курса молодые специалисты стажируются в художественных галереях, event-агентствах, туристических центрах, музеях, выставочных пространствах, арт-кластерах, продюсерских центрах, образовательных проектах, арт-журналистике.
Карьерный путь зависит от того, какую арт-институцию вы выберете. Чаще всего начальные позиции – администратор и менеджер. Работая на них, можно познакомиться с художниками и посетителями, изучить первичный документооборот, специфику создания выставочных проектов, основы каталогизации и взаимодействия с предметами искусства. Это хорошая стартовая площадка для карьеры.
Начинающие арт-критики могут вести собственный блог или отправлять статьи в специализированные издания и лайфстайл-журналы. В дальнейшем можно стать экспертом по современному искусству, совмещать арт-критику с преподаванием в учебных заведениях.
Кураторы выставочных проектов могут, например, начать с сопровождения образовательных проектов у себя в вузе.
Как найти работу в арт-индустрии
На старте нужно выбрать направление арт-индустрии, в котором хотите строить карьеру. Например, вы арт-критик, и вам интересно современное искусство. Изучите, какие институции его представляют, какие у них сотрудники, есть ли должности, которые подойдут вашей специальности. Затем составьте резюме и вместе с сопроводительным письмом отправьте на электронную почту сообщества, где хотите работать. Чем больше писем в рассылке, тем эффективнее результат. Но этот способ поиска работы трудозатратный.
Можно выбрать путь короче – через сервисы по поиску работы, соцсети или личное общение с представителями индустрии. Также арт-институции выкладывают предложения о работе у себя на сайтах. На сервисах ищите вакансии по словам «арт», «арт-критик», «куратор», «арт-дилер», «галерист», «арт-менеджер», «экскурсовод», «преподаватель по искусству» и т. д. Ещё полезно посмотреть в Telegram-каналах, вводя, например: «Работа в сфере искусства».
В некоторых университетах студентам помогают с поиском работы. Для этого можно обратиться в специальное подразделение. Так, в «Синергии» студентов трудоустраивают уже с первого курса. Например, можно учиться на вечерней или дистанционной форме и работать.
Сколько получают специалисты арт-индустрии
На данный момент на сервисе по поиску работы hh.ru размещены около 500 вакансий в арт-сфере. Особенно востребованы арт-менеджеры. Уровень зарплаты такого специалиста зависит от опыта, навыков, региона, компании. Начинающие арт-менеджеры могут рассчитывать на доход от 20–30 тысяч рублей и в будущем зарабатывать более 200 тысяч рублей.
Экскурсоводам предлагают 70 тысяч рублей, хранителям коллекций искусства – от 90 тысяч рублей. Арт-дилеры и кураторы выставочных проектов могут зарабатывать от 120 тысяч рублей. А галеристам готовы платить от 150 тысяч рублей.
Для того, чтобы стать высокооплачиваемым арт-менеджером, нужно много и усердно работать, это самый важный критерий успешности. Берите свои первые проекты уже на этапе обучения, не бойтесь сложностей, от них никто не застрахован. И эксперты с многолетним стажем совершают ошибки. Просто ошибки у вас будут разноуровневые - поделилась Анастасия Болотова, карьерный консультант Центра карьеры Корпорации «Синергия».
Чтобы стать высокооплачиваемым специалистом, Анастасия Болотова, карьерный консультант Центра карьеры Корпорации «Синергия» , советует предпринять следующие шаги:
- Принимайте участие в волонтерских активностях, выступайте помощником более опытным коллегам, объединяйтесь с другими экспертами и реализуйте собственные проекты.
- Продвигайте свой личный бренд в творческом комьюнити с помощью эффективной самопрезентации. Учитесь говорить о себе и своих успехах.
Самопрезентация может быть 2-х видов:
- Официальная, при подробном рассказе о своей деятельности. Она будет включать описание ваших главных компетенций как арт-менеджера, опыта и успешных кейсов.
- Более неформальная. Подготовьте рассказ об одном вашем успешном проекте. Включите туда следующую информацию: как вы получили этот заказ, с какими трудностями столкнулись, как их преодолели и какие результаты получили. Рассказ будет еще привлекательнее если вы добавите описание забавных ситуаций в процессе выполнения проекта и шутки по теме.
Чем больше людей из индустрии о вас знает и симпатизирует вам, тем больше шансов получить возможность участия в интересном проекте, который даст вам новые возможности в карьере, в том числе, финансовые - рассказала Анастасия Болотова, карьерный консультант Центра карьеры Корпорации «Синергия».
- Не забывайте обмениваться контактами. Давайте ссылку на свои соцсети и портфолио.
- Чтобы визуализировать самопрезентацию подготовьте портфолио с вашими проектами в направлении, которое вы для себя выбрали. Оно может включать рекламные ролики, которые вы режиссировали, фотосессии, которые вы курировали, журналы, которые вы выпускали, и проекты с разными художниками, с описанием как вы продвигали их работы. Портфолио можно разместить на своем личном сайте.
Ведите свои соцсети. Рассказывайте о профессии, о проектах, которые вы ведете, о том, что вас вдохновляет и что не вдохновляет, новости, которые нельзя пропустить. Репостите себе классные, по вашему мнению, работы других экспертов и участвуйте в обсуждениях творческих проектов. Будьте на виду! - сказала Анастасия Болотова, карьерный консультант Центра карьеры Корпорации «Синергия».
Материалы, которые вас могут заинтересовать:
Искусствовед: «Люди, которые могут упорядочить искусство и передать его потомкам, всегда нужны»
Как стать диджитал-художником и зарабатывать на цифровом искусстве
«Искусство не всегда надо понимать, иногда достаточно чувствовать», — культуролог об арт-терапии