До 16 века женщин в положении изображали максимум с рукой на животе. Да и большинство исторических картин на эту тему были на библейские сюжеты. Типа непорочное зачатие - всё прилично!
Потом в моду вошли портреты беременных. Одной из причин этого был риск родов для матери, и некоторые из них были просто посмертными.
Также женщин, ожидающих ребенка, намеренно рисовали так, чтобы их измененное тело было скрыто под свободной одеждой и складками ткани.
Современное искусство предлагает аутентичный взгляд на материнство и говорит о сложностях и противоречиях родительства.
1. Шанталь Иоффе. Материнство как вдохновение
Социолог Пьер Бурдье в 1963 году провел исследование, которое показало, что большинство французов считает, что изображение беременной женщины не может быть красивым.
Американская художница Шанталь Иоффе же считает, что беременность и материнство - это очень красивая и вдохновляющая история.
Ожидая рождения дочери, она стала музой сама для себя:
Будучи беременной, я подумала: “Вау, как блестяще нарисовать себя такой меняющейся!»
На выразительно раскрашенном холсте Автопортрет беременной II (2004) Иоффе, одетая только в нижнее белье, с гордостью демонстрирует свой большой живот.
В 2004 году рождение дочери Эсме дало новый глоток вдохновения. Иоффе нарисовала много интимных, гигантских, до трёх метров, картин, в которых видна тесная эмоциональная связь между художницей и ее ребенком.
2. Элина Брозерус. О женщине-нематери
Финская фотохудожница Элина Брозерус документирует в своей серии "Annonciation" ("Объявление") свои безуспешные попытки стать матерью даже с помощью методов искусственного оплодотворения.
3. Марлен Дюма. Мнимая невинность детей и материнские страхи.
Работы южноафриканской художницы Марлен Дюма бросают вызов привычным представлениям о невинном ребенке. Вдохновлялась она собственной дочерью Хеленой, родившейся в 1989 году.
Именно Хелена, которой было три или четыре года, стала объектом картины "Художница" (1994). Возвышающееся полотно высотой около двух метров изображает светловолосую девочку, которая угрюмо смотрит на зрителя. Живот гигантской малышки обесцвечен синей краской, а ее руки в пятнах – одна красная, другая синяя.
Мрачное настроение вызвано собственными тревогами Дюма как матери:
Я думаю, если вы производите на свет нового человека и у вас нет страха, что он может совершить плохие поступки, тогда с вами, должно быть, что-то не так.
Эта жуть одновременно несет в себе еще одно беспокойство Дюма о том, что ей все время страшно с тех пор, как родилась Хелена. Страх, что с этим ребенком может что-то случиться — он не похож ни на что из того, что художница когда-либо испытывала раньше. Этот страх определенно очень сильно присутствует в картине.
4. Элейн Ву Макгрегор. Изматывающая чувствительность материнства и быстро растущие дети.
В своих сложных картинах китайская художница-фигуративистка шотландского происхождения Элейн Ву Макгрегор размышляет о своей роли художницы и матери, а также об отношениях со своими детьми, Кариной и Рамоной.
Женщинам рекомендуется расслабиться, изображать безмятежность Мадонн. Никто не упоминает о психическом кризисе, вызванном рождением первого ребенка, о повышенной чувствительности, которая может быть волнующей, сбивающей с толку и изматывающей.
С помощью картин она осмысляет свою близость с детьми, которая постоянно меняется по мере их взросления.
Дети не остаются детьми навсегда. Вот моя дочь Карина. Ей всего 9 лет, но в ней уже просыпается кокетливая женственность.
5 «Немолоко» Анны Самойловой
Выставка «Немолоко» в феврале 2022 года в MMOMA рассказывала о непростом опыте беременности и родов через кесарево сечение во время пандемии.
Анна Самойлова превратила в искусство одеяло из 92 лоскутов, под которым она провела большую часть беременности. Рассматривая его, можно увидеть, как менялось тело и эмоциональное состояние будущей матери.
6. Луиза Буржуа. Немощь и сила.
Мама (фр. Maman) — чудовищно огромная скульптура Луизы Буржуа, посвященная матери.
Это — ода моей матери. Она была моим лучшим другом. Подобно паукам она ткала. <…>Как и пауки, моя мать была умна. <…> Пауки полезны, они нас защищают. Такой была и моя мать.
По мнению искусствоведа Чекмарёвой Марины Александровны, скульптура Буржуа обнажает образ матери: немощное тело и жёсткие сильные лапы.
7. Селия Пол. Мама-муза.
Британская художница индийского происхождения Селия Пол в течение 35 лет рисовала свою мать. Точно так же, как Сезанн копировал один и тот же пейзаж снова и снова, работы Селии Пол из года в год повторяли контуры и формы самого близкого ей лица.