Многие искусствоведы сходятся во мнении, что "Портрет Марии Лопухиной" является вершиной сентиментализма в русской живописи.
Картина Владимира Лукича Боровиковского - пример удивительной согласованности человека и природы. Кажется, что природа - это часть души женщины, а она сама - часть мира. Голубые васильки перекликаются с цветом пояса на платье, свежий румянец на щеках молодой женщины служит антитезой увядающим розам, небрежно свисающая рука гармонирует с опущенными ушами. Все эти повторы, противопоставления и ритмические связи образуют единое целое. Портретный и пейзажный фон плавно перетекают друг в друга.
Инновация Владимира Лукича Боровиковского
С этой картины Владимира Лукича Боровиковского начался новый этап в русской портретной живописи. Впервые мы видим, как элементы пейзажа, а не предметы интерьера подчеркивают и оттеняют изображенный образ, акцентируя внимание не на социальной значимости или статусе героини и даже не на ее внешности как таковой, а на интимных сторонах характера, глубинных движениях души о изображенной женщине.
В этом, конечно, можно уловить влияние английского сентиментализма. Прежде всего, на Владимира Лукича Боровиковского оказали влияние картины Анжелики Кауфман. Немецкий художник изучал живопись в Англии и в эти годы был очень популярен в России. Именно от нее В. Л. Боровиковский перенял манеру использования пейзажных мотивов в портрете. Екатерина II приобрела несколько картин Кауфмана, снятых по мотивам "Сентиментального путешествия" Лоуренса Стерна. Например, "Безумная Мэри" до сих пор хранится в Эрмитаже.
Мистика "Портрета Марии Лопухиной"
Изображение увядающих роз на картине интерпретируется как символ быстротечности женской красоты. В случае с Лопухиной этот символизм проявился буквально.
Мария происходит из знатной семьи, она старший ребенок в семье (было четыре сестры и два брата). Отец семейства, Иван Андреевич Толстой, увлекался мистикой и числился мастером масонской ложи, что в будущем внесет весомый вклад в слухи о портрете Владимира Лукича Боровиковского. Мария Лопухина, кстати, состоит в дальнем родстве со Львом Толстым – знаменитый писатель приходится ей двоюродным племянником.
Мария, 18-летняя девушка, по родительскому согласию, как чаще всего случалось в те годы, была выдана замуж за Степана Лопухина, действительного камергера при дворе Павла I. Супруг был на 10 лет старше. Портрет, написанный Владимиром Лукичем Боровиковским, стал его первым подарком молодой жене.
Брак, заключенный родителями, не всегда мог обеспечить семейное счастье. Он не подарил Марию Лопухину, и даже портрету не суждено было стать счастливым талисманом. Настоящей близости с мужем у Марии не получилось, и в возрасте 23 лет она умерла от неизлечимой на тот момент чахотки. И хотя позже поэт Яков Полонский напишет о картине и ее героине: "Но Боровиковский спас ее красоту", – в те годы с ним вряд ли согласились бы. Ведь по Москве пронесся зловещий слух, что он виновен в смерти Лопухиной... Портрет!
Суеверие гласило, что если молодая девушка посмотрит на фотографию вблизи, она непременно скоро умрет. По некоторым данным, портрет был связан со смертью десяти молодых леди, достигших брачного возраста. Страшным шепотом горожане пересказывали друг другу слухи: мол, отец Марии заманил дух своей умершей дочери на картину, и теперь он крадет жизни молодых женщин, которые осмеливаются приблизиться к портрету.
Племянница Марии Лопухиной Прасковья Толстая не испугалась этих историй и забрала картину себе. Позже она вышла замуж за московского губернатора Перфильева. Павел Третьяков увидел картину в их доме, захотел приобрести ее для своей галереи, и ему это удалось.
