Начало тут https://dzen.ru/profile/editor/id/6411b83cb02fb4252532bbc6/64829602fd06f25efc60257f/edit
Реклама
В жанре рекламного натюрморта много работал Ирвин Пенн. Благодаря ему изображение «не-человека» впервые украсило обложку модного журнала.
Яркие, нетривиальные и задорные рекламные натюрморты делает Карл Клейнер.
Николас Мюрей, сделавший просто потрясные фотки мексиканской художницы Фриды Кало, засветился своими цветными рекламно-коммерческими фотографиями, которые буквально олицетворяли выражение "американская мечта".
Эстетика мрачности и отврательного
В 1940-1950-х американские фотографы-субъективисты Фредерик Соммер и Майнор Уайт исследовали с помощью натюрмортов мрачные, психологические сюжеты.
Соммер фотографировал куриные головы, внутренности и другие найденные в природе объекты. Он создавал сюрреалистические изображения из переделанных частей кукол, а в 1957 году начал делать абстрактные негативы без камеры, используя такие материалы, как краска на целлофане, а затем дым на стекле. Он создавал новые образы, присваивая, деконструируя и перенастраивая работы других художников и иллюстрации к научным книгам задолго до того, как был введен термин “постмодернизм”.
На Уайта сильно повлияла концепция "эквивалентности" Стиглица, которую Уайт интерпретировал как позволяющую фотографиям представлять нечто большее, чем их предмет. Фотография коры дерева, например, может внезапно вызвать у человека соответствующее чувство грубости характера.
Он часто делал фотографии объектов, которые были изолированы от их контекста, так что они приобретали абстрактные формы. Уайт боролся со своей сескуальностью и подсознательно хотел, чтобы всё в мире было истолковано зрителем как нечто большее, чем то, что оно выглядит.
У меня было чувство по поводу чего-то, и вот моя метафора этого чувства.
Нобуёси Араки нарушал всевозможные табу, сочетая в своих работах всё с эротикой и даже порнографией. Любимые темы - цветы, небо, женщины и дети. Рецепт его натюрмортов: цветочные половые органы + мифические существа + например, человеческая рука.
Натюрморты, сопоставимые с поэзией Бродского, делал Петербургский фотохудожник Борис Смелов.
Мастером «шокирующего натюрморта» был Джоель-Питер Уиткин, который снимал разные части человеческого тела в обрамлении фруктов и цветов.
Still Life
Если загуглить «натюрморт в фотографии» на англоязычных сайтах, то поисковик выдаёт понятие still life. По факту, всё верно. И мне даже этот термин показался более точным, потому что он включает в себя конкретику: настольная фотография, фотография продукта, фуд-фото, фотография найденного предмета и т. д + отказ от узнаваемой техники или стиля ради того, чтобы индивидуальный «голос» фотографа прозвучал в полную силу.
Яп Схерен - сумасшедший в хорошем (не клиническом) смысле фотограф, известный своим неординарным подходом к still life: ничего одинакового, всё несколько бессвязное - и в этом кайф. Его серия Fake flowers — попытка разложить на части 3D изображение. Для этого были изготовлены 4 букета разных цветов. Сфотографировав каждый из них и наложив изображения на друг друга, должно было получиться исходное полноцветное изображение. На деле вышло совершенно иначе, но все равно очень красиво.
Торбьёрн Рёдланд из Норвегии «пропитывает» свои натюрморты символизмом, лирикой и эротикой. Одна из его выставок так и называлась — Прикосновение, которое сделали тебя. Фотографии Рёдланд создает с помощью пленочных камер и химической обработки.
Его образы сослагательны; они действуют под ярмом сомнения, навязчивого желания, возможности невозможного.
«Садовод» Ингар Краусс в своих работах раскрывает потенциал … кабачков, огурцов и чеснока! Каждый отпечаток капусточки или грибочка он с любовью покрывает «глазурью» из масляной краски.
Я смотрю на свои натюрморты как на портреты выбранных объектов.
Ну и напоследок предлагаю полюбоваться на креативные натюрморты Седефа Исика.