5 ошибок при создании портфолио

Расскажите! Как часто у вас было такое, когда сменив род-деятельности, вы не знали откуда получить знания по новой специальности?
Со мной так было несколько раз! И, это, дико утомительно, хочу я вам сказать!

Именно поэтому я решила, что максимально открыто и точно буду доносить всю информацию об арт рынке, о том как себя продвигать не только в родной стране, но и в мире. Ведь сейчас это мой путь, да и путь многих! Времена такие 😇🙏

Сегодня я вам расскажу 5 основных распространенных ошибок, при создании портфолио!

📍 Отсутствие личного фото. Фотография в PDF-формате очень важна: этим вы создаете личную связь со смотрящим.
📍 Отсутствует информация об образовании и выставках: этой графой вы показываете свою эскпертность, а это, в свою очередь повышает к вам лояльность.
📍Фотографии ваших работ должны быть максимально схожими с оригиналом: часто бывает, что художник "ретуширует" свое творчество, это, в последствии круто портит его репутацию. Если на просмотре произведений они не похожи на действительность - художник сразу идет в БАН.
📍 Описание ваших работ. По мимо размера, техники и т.д. очень важно написать историю создания: о чем это произведение, почему выбраны такие цвета и материалы. Это создает более глубокое вовлечение смотрящего в ваш продукт.
📍И завершающем 5 пунктом будет конечно же УНИКАЛЬНОСТЬ! (подумайте, распишите, а какими цветами, фактурой лично вы бы описали себя?! Это поможет понять в каких цветах и в какую структуру упаковать ваше портфолио. Уникальность состоит в том, что ваше портфолио НАПРЯМУЮ говорит О ВАС! И это точно будет продукт, который не похож на все остальные. История ниши творчества заключается в том, что тут нет строгих правил на оформление, главное, чтобы "цепляло", а остальное дело за вами!

Напишите в комментариях с каким цветом ассоциируете себя вы?