Когда Рой Хейнс играет на барабанах, каждый его удар пронизан многолетним опытом. Начав играть на барабанах в 1942 году, Хейнс своим свингом и фирменным звучанием украсил группы самых разных новаторов джаза в самом широком его спектре.
Рой Хейнс родился в Бостоне 13 марта 1925 года и интересовался джазом с тех пор, как себя помнил. Будучи в основном самоучкой, он начал работать на местном уровне в 1942. Летом 1945 года он получил приглашение присоединиться к легендарному бэндлидеру Луису Расселу, ответственному за большую часть музыкального сопровождения Луи Армстронга в 1929-1933 годах, чтобы играть для танцоров в легендарном нью-йоркском Savoy Ballroom. Когда молодой барабанщик не гастролировал с Расселом, он проводил много времени на 52-й улице Манхэттена и в верхней части города в Minton's, легендарном инкубаторе бибопа, впитывая атмосферу джаза.
Хейнс был барабанщиком Лестера Янга с 1947 по 1949 год, работал с Бадом Пауэллом и Майлзом Дэвисом в 49-м, стал барабанщиком Чарли Паркера в период с 1949 по 1953 годы, гастролировал по миру с Сарой Вон с 1954 по 1959 годы, давал многочисленные концерты с Телониусом Монком в 1959-60 гг, сделал восемь записей с Эриком Долфи в 1960-61 годах, много работал со Стэном Гетцем с 1961 по 1965 годы, играл и записывался с квартетом Джона Колтрейна с 1963 по 1965 годы, периодически сотрудничал с Чиком Кориа с 1968 года и с Пэтом Метини в 90-е.
С конца 50-х годов он активно руководит собственным ансамблем, работает с такими исполнителями, как Финеас Ньюборн, Букер Эрвин, Роланд Кирк, Джордж Адамс, Ганнибал Марвин Петерсон, Ральф Мур и Дональд Харрисон. Постоянно входя в тройку лучших барабанщиков по версии журнала Downbeat, он стал лучшим барабанщиком в 1996 году и в том же году получил престижную французскую награду Chevalier des l'Ordres Artes et des Lettres.
На альбоме Praise он собрал первоклассный квинтет импровизаторов вдвое моложе себя. 72-летний мастер атакует девять мелодий со всех мыслимых сторон и возможных конфигураций. Как правило, его молодым коллегам приходится прикладывать все силы, чтобы не остаться в пыли. В число этих молодых людей входят два новичка в кругу Хейнса, альтист Кенни Гарретт и тенор Дэвид Санчес. Сын Роя Грэм Хейнс дополняет мощную линию фронта своим характерным звучанием на корнете и флейгельгорне. Пианист Дэвид Кикоски работает с Хейнсом уже 15 лет, а бас-гитарист Дуэйн Бурно - совсем недавно.
Как и два предыдущих альбома (When It's Haynes, It Roars и Te Vou!), Praise обращается к славному наследию Хейнса, твердо придерживаясь его кредо: "Сейчас самое время". В образных аранжировках Хейнс накладывает печать своей индивидуальности на каждую мелодию, интуитивно выстраивая ритмические фразы.
"Я строю пьесы так, как будто скачу на лошади", - говорит он. "Вы держите поводья, натягиваете здесь, ослабляете там. Я сижу на месте водителя, так сказать. Я отпускаю ее и смотрю, куда она идет и что чувствует. Иногда я вынимаю ее, иногда бываю вежлив, любезен и позволю ей двигаться и дышать. Моя музыка плотная, но свободная".
Хейнс оценивает свою личность: "Я постоянно репетирую в своей голове. На самом деле, учитель в школе однажды отправил меня к директору, потому что я барабанил руками по парте в классе. Мой отец говорил, что я просто нервничаю. Я всегда думаю о ритмах, барабанах. Когда я был совсем маленьким, я много тренировался. Я тренировал не что-то особенное, а просто тренировался играть. Сейчас я как доктор. Когда он тебя оперирует, он практикуется. Когда я иду на свои концерты, это моя практика. Я могу сыграть что-то, чего я никогда не слышал раньше, или, может быть, что вы никогда не слышали раньше. Все это - вызов. Я работаю со звуками. Я полон ритма. Я чувствую его. Я думаю, что лето, зима, осень, весна, жара, холод, быстро и медленно - это цвета. Но я не анализирую их. Я играю профессионально уже более 50 лет, и именно так я это делаю. Я всегда удивляю себя. Худший сюрприз - когда я не могу добиться результата. Но обычно все получается. Я долго не играю, и тогда я как животное, лев или тигр, запертый в клетке. Когда я выхожу на сцену, я стараюсь сдерживать себя. Я не хочу переигрывать. Мне нравится, когда ребята обмениваются фразами и идеями, а я просто поддерживаю движение и распределяю ритм. Как говорил Колтрейн, сохраняй движение, но держите ритм четко».