Теодор Робинсон – живописец, который родился в США в 1852 г. в штате Вермонт. Вскоре семья переехала и обосновалась в штате Висконсин. Красота природы, в которой оказался юный начинающий талант поражала воображение. Все вокруг наталкивала на вдохновение и творение. Теодор настолько попал под сказочное притяжение нового дома, что сразу осознал свое истинное призвание.
Свое обучение он начинал с американских художественных академий в Чикаго, а затем в Нью-Йорке. Уже в то время он показывал невиданные результаты, его преподаватели оставались под впечатлением и верили в ученика. Но оставаться на одном месте претило Робинсону, он чувствовал, что должен двигаться дальше и не останавливаться в обучении.
И, конечно, он направился в Европу, именно там рождались настоящие дарования, а публика достойно принимала все новые имена. Так в 1876 г. он оказался в Париже и поступил в элитную художественную школу под руководством опытных и талантливых мастеров: Каролюс-Дюрана и Жана-Леона Жерома.
Уже через год ему предложили явить свои картины на выставке в Парижском салоне, что для художника в 24 года считалось престижно и многообещающе. Именно тогда он и стал привлекать внимание, а его творения вызывать восторженные отзывы.
Робинсон творил в жанре импрессионизма, в то время весьма популярным в Европе, именно поэтому его истинный дар открылся на Западе. Уже с первых картин прослеживался особенный почерк в подаче будущих шедевров.
Оказавшись в Париже, он впитывал в себя знания, но никогда не предавал своих убеждений и целеустремленно двигался навстречу своему видению. Упрямый и трудолюбивый, Теодор раз за разом доказывал, что его работы достойны признания и восхищения.
Он обожал природу и создавал на холстах невероятные пейзажи. Смотря на них, словно переносишься в яркий день, именно в изображение, с чувством легкости и душевного спокойствия, избавляясь от проблем и гнетущих мыслей.
Робинсон использовал светлые, но яркие тона, умело передавая естественное освещение. В его картинах чувствовался присутствие радости, но в то же время умиротворения и непринужденного покоя. Он словно не хотел омрачать настроение и отяжелять разум зрителя.
Робинсон не стремился делать скрытый подтекст, он лишь хотел, чтобы его работы приносили счастье. Каждая деталь на пейзажах идеально дополняла полную картину видения, не отвлекая и не перебивая весь образ.
Больше работ художника можно увидеть в галерее.
В 1879 г. он вернулся в США, после непродолжительного путешествия по другим регионам Европы. Некоторое время трудился на родной земле, но его вновь манило во Францию. В 1884 г. он не выдержал и вновь отправился в излюбленные места, где обосновался на 8 лет неподалеку от Парижа в живописной коммуне Живерни. Там он полностью погрузился в работу и именно это время считается золотым для художника.
Другие картины художника можно посмотреть, полистав галерею.
Знакомство с великим и неподражаемым Клодом Моне лишь усилило его тягу к творению. За эти годы он нарисовал свои лучшие произведения: «В саду», «Старый мост», «Тропинка», «Пьер Трогнон. Водопой», «Свадебное шествие» и пр. Их объединяет любовь к жизни и к окружающему. В работах видно, что сам автор находился в круговороте счастья и хотел поделиться со всеми положительными и теплыми эмоциями.
Полистайте галерею, чтобы посмотреть больше картин.
В 1892 г. он решил вернуться домой, в США. Робинсон чувствовал, что на родной земле его творения также необходимы, как и в Европе. Он словно боялся не успеть показать всю красоту и любовь к жизни, чтобы его работы поднимали настроение зрителю, погружая в приятные мысли.
Другие картины художника можно посмотреть, полистав галерею.
Хочешь картины художника в свой интерьер? Жми!
Помимо рисования, он преподавал в школах искусств. Но его постоянно тянуло вновь во Францию. В 1895 г. он написал дорогому другу Моне, что вновь скоро посетит излюбленное место, ведь именно там Теодор чувствовал настоящий прилив сил и вдохновения для новых работ. К сожалению, его мечте не суждено было сбыться. В начале апреля 1896 г. он скончался, не пережив сильный приступ астмы.
Не стоит гадать, сколько еще творений мог бы увидеть свет от кисти жизнелюбивого творца, главное, что он успел дать изобразительному миру. Его картины по сей день выставляются в лучших музеях, а радость и уют от его работ наполняют тысячи зрителей теплыми эмоциями.
Не забывайте делиться вашими впечатлениями о картинах и творческом пути художника в комментариях, и до новых встреч!