Здравствуйте, меня зовут XXL. И сегодня мы рассмотрим и оценим мини-сериал «Место встречи изменить нельзя».
Место встречи изменить нельзя
Сегодня мы поговорим о сериале, который в своё время смог стать народным любимцем. Сериал, который по сей день смотрится на одном дыхании, не смотря на прошедшие 44 года. Да, сериалу уже в этом году будет 44 года, и он не перестает быть интересным и любимым для зрителя.
История создания
В Жеглова должен играть я
Все началось с того, что теплой июльской ночью Владимир Высоцкий без остановки читал подаренный ему в то время роман братьев Вайнеров «Эра милосердия». Роман настолько понравился актеру, что он захотел не только его экранизировать, но и сыграть в нем одну из главных ролей. И на следующий день после прочтения Высоцкий с раннего утра приехал к авторам романа и заявил, что Жеглова обязан играть только он, и никто другой этого не сможет. Естественно поначалу Вайнеры не поверили в слова Высоцкого и говорили, что есть немало прекрасных актеров. И даже приводили примеры: Николай Губенко и Сергей Шакуров. И Высоцкий соглашался, что это прекрасные артисты без сомнения, но все же он считал, что роль Жеглова создана именно для него. В итоге писатели все же согласились с доводами актера и начали писать сценарий.
Изначально режиссёром сериала должен был быть Алексей Баталов. Но он не появился в первый же день на съемках в студии. И потому его заменили на Станислава Говорухина.
Черная Кошка
В основу повести и сериала легла история «банды высокого блондина» Ивана Митина, которая вначале 50-х орудовала в Москве. Это была одна из самых злобных банд в то время. На ее счету было 28 налетов, 11 убийств, 18 раненых и 300 тысяч рублей награбленного. И в отличие от самой «Черной кошки» в реальной банде не было ни рецидивистов, ни блатных. В состав банды входили благополучные комсомольцы и коммунисты. Мозгом банды был стахановец одного из оборонных заводов, коммунист Петр Болотов.
Как я уже говорил банда была одна из самых жестоких. Для них человеческая жизнь была ничто, без раздумий открывали стрельбу и никого не жалели: ни милиционеров, ни гражданских.
Одним из самых известных налетов банды было ограбление магазина в Тимирязевском районе Москвы. Преступники ворвались в магазин, представились сотрудниками КГБ и размахивая пистолетами, согнали посетителей в одну комнату и взяли кассу на 68 тысяч рублей. Самым же жестоким стал налет ресторан «Голубой Дунай», где во время ограбления случайно оказался сотрудник милиции. В результате перестрелки бандиты убили милиционера и смертельно ранили еще двух человек. А потом их понесло, она грабили и железнодорожные станции, и продуктовые лавки, палатки и магазины. И казалось остановить их не мог никто.
В итоге вычислить бандитов смогли только благодаря тому, что они сорили деньгами. В начале 1953 года банду ликвидировали. Митин и его правая рука Самарин были расстреляны, остальные же поучили различные сроки.
Кастинг
Так как Высоцкий был утвержден сразу, то его пробы в отличие от остальных были формальностью. Да и Говорухин, увидев его, сразу заявил, что будет работать только с ним, так как Высоцкий подходил по главному требованию, а именно: соответствие своей внешностью духу того времени. С остальными же ролями были сложности.
Далее начали искать актера на роль Шарапова. Сначала по совету Высоцкого попробовали кандидатуру Ивана Бортника, в нем Шарапова не увидели, но так как он все же соответствовал тому времени, то его утвердили на роль одного из бандитов, а именно: «Промокашки».
Братья Вайнеры хотели, чтобы Шарапова сыграл Евгений Герасимов, а вот режиссер видел в этой роли Сергея Иванова. К сожалению оба актера отказались из-за занятости в других проектах. В итоге Шарапова сыграл Владимир Конкин, даже несмотря на то, что он, по мнению сценаристов, не подходил.
Так же на другие роли пробывались такие актеры как Сергей Никоненко, Александр Курепов и Юрий Шлыков. Но в итоге их не взяли даже на второстепенные роли.
На роль Фокса главаря банды изначально был утвержден Борис Химичев. Но в начале работы Говорухин ему отказал, так как тот не соответствовал образу героя 40-х годов. Так как Высоцкий тоже отвечал за кастинг, он порекомендовал взять на роль Фокса его друга Александра Белявского. Сам же Белявский в то время отдыхал на даче. Но как только ему пришла телеграмма от Высоцкого с предложением о роли, он тут же вылетел в Одессу.
Съемки сериала
Съемки ленты проходили в основном в Одессе, в Москве снимали только сцену в театре. И Съемки были, если, честно говоря, не простыми, так как у актеров играющих главные роли (Высоцкого и Конкина) не сложились дружеские отношения.
Изначально планировалось, что Высоцкий в конце каждой серии будет петь одну из своих песен. В списке были такие песни как: «За тех, кто в Муре», «Песня о конце войны», «Баллада о детстве» и т.д. Но Говорухин не дал зеленый свет этой идеи, так как из-за этого разрушался созданный образ Жеглова и получалось, что Высоцкий играл не его, а себя. По началу актер обижался и не раз ссорился с режиссером, пытаясь отстоять хоть одну песню, но все было безрезультатно. И когда Говорухин попросил спеть его Вертинского, тот отказался, мол, если свое не даете, так и чужое не услышите.
Все действия героя «Промокашки» были чистой импровизацией и актёра, и режиссера одновременно. Особенно хорошо получилась импровизация в самом конце, когда снимали финальный выход банды. Все мрачно бросали оружие и отходили в сторону, а Бортник неожиданно для всех не только вышел, но и исполнил запоминающеюся песню: «А на черной скамье, на скамье подсудимых, его доченька Нина и какой-то Жиган! Это было во вторник» и, проходя мимо Жеглова, плюнул ему в лицо и бросился на охрану. Многие не ожидали такого поведения, особенно этого не ожидала охрана, которая состояла в основном из настоящих милиционеров. Они сразу бросились на Бортника, заподозрив в нем подозрительную личность и заломали руки так, что тот закричал от боли. А зрители, наоборот, после увиденного начали аплодировать! Потом сцену все же пришлось урезать, поскольку худсовет вряд ли пропустил бы момент с плевком.
В одной из сцен должен был произойти бильярдный поединок между Жегловым и модником Копченным. Но ни Высоцкий, ни Куравлев в бильярд играть не умели, и потому пришлось позвать профессионала. Им стал мастер спорта СССР Владимир Иванов. Во время съемок актеры только зависали с киями над столом, а уже профессионал загонял шары в лузу. Подмена понадобилась не только на сцене с бильярдом, но и на моменте когда Шарапов играет на пианино. Конкин пообещал выучить «Мурку» за неделю, но у режиссера не было столько времени. В итоге и «Мурку», и композицию Шопена играла женщина музыкальный редактор картины. Чтобы никто не заметил подмены, женщину нарядили в пальто Шарапова так, чтобы большую часть кадра занимали рукава.
Поначалу предполагалось, что фильм начнется с фронтовой жизни Шарапова, со сцены, где Левченко выносил его с поля боя после ранения. Её даже сняли, но в ленту она не вошла, так как Говорухин не хотел ломать интригу в последней серии, в сцене, где Шарапов внедрялся в банду. Вообще было снято материала на семь серий, но Гостелерадио не устраивал такой объем. Они говорили, мол, чересчур много лишнего. В итоге пришлось вырезать буквально по минутам кадры из фильма, что в общем составило два часа экранного времени. Вырезанный материал сдали в архив Одесской киностудии, где он со временем было утерян.
Затруднительный прокат
Перед самым выходом картины умер один из главных консультантов ленты генерал-лейтенант МВД Константин Никитин. Это осложнило выход ленты в прокат. Так пришедшие вместо него члены принимающей комиссии начали выдвигать претензии к фильму, мол, вы с ума сошли, хотите, чтобы весь Союз говорил неделю о ворах, да проститутках. В результате возникла неоднозначная ситуация так, как на носу был праздник «День милиции», а других вариантов не было. Но все же пришлось рискнуть поставить ленту в сетку вещания, приурочив премьеру ко «Дню милиции». Первую серию показали 11 ноября 1979 года по первому каналу.
Телезрители на лету отреагировали позитивно. Она им настолько понравилось, что многие из них не выходили на улицы. Картина была даже знаменита среди криминальных авторитетов и во время выхода очередной серии снижалась преступность. В общем все смотрели «Место встречи изменить нельзя». К сожалению, не смотря на такую популярность, фильм в своё время не получил ни одной награды, и только спустя восемь лет Высоцкий был посмертно удостоен Государственной премии.
Слухи о продолжении
В начале 2000-х годов ходили слухи о возможном продолжении. У Братьев Вайнеров был даже готовый сценарий, и они предварительно начали договариваться с Говорухиным о съемках. Это должен был быть русско-американский фильм, события которого крутились бы вокруг убийства Жеглова. Но в 2005 году не стало Аркадия Вайнера, а в 2009 году умер его брат Георгий Вайнер, так что проект так и остался только на бумаге.
Мнение о ленте
Для меня «Место встречи изменить нельзя» был один из фильмов, который поначалу казался тяжелым и душным, и я, если честно, даже боялся, что не смогу посмотреть его полностью. В детстве я его смотрел в основном частично: то первую, то третью серию, а иногда и сразу на пятую попадал. Сейчас же после просмотра я могу отметить, что картина смотрится на одном дыхании. И все это благодаря прекрасной игре актеров, которые идеально сыграли свои роли. Особенно хорошо свою роль исполнил Высоцкий, причем так, что в итоге сыграл случайно двух персонажей, а именно: и Жеглова, и себя, но так, чтобы это не разрушало образы. Понравилась послевоенная атмосфера ленты, которая передана очень даже хорошо на мой взгляд.
Я думаю картине не нужно ставить оценку, так как она одна из тех, что сняты на века.
Ну, вот мы и рассмотрели фильм «Место встречи изменить нельзя», я же с вами прощаюсь, желаю посмотреть и составить свое мнение. До свидания, мои дорогие подписчики. До новых встреч.