Джон Милле является одним из самых знаменитых художников-прерафаэлистов, его работы прославили мировую, в частности, английскую культуру своим изяществом и проникновенностью.
Милле относится к прерафаэлистам, но его традиции письма, выраженные, например, в таких полотнах, как "Офелия", "Мери Чемберлен", "Послание от моря", не совсем подражают академической манере письма и подражению классическим образам.
Примечательными являются женщины, которых Джон Милле изображал с особым изумлением, он кротко подчеркивал их изящность и характер.
"Осенние листья"
Одна из самых картин Джона Милле. Она написана в 1856 году. В основе сюжета легли 3 девушки и одна — младшая. Они стоят напротив осенних листьев, вероятнее всего, набирая охапку листьев в корзину, наверное для того, чтобы их использовать в качестве хвороста для костра, от него идет легкая дымка, судя по левому краю полотна, около одной из моделей. На лицах девушек наблюдается искренность и вдохновленность проводимым временем.
Здесь слегка нарушается прерафаэлизм, потому что здесь соединены пестрые, слегка извивающиеся на вид, подсохшие листья, с несколькими молодыми девушками, одетыми в скоромную, немногоцветную одежду. Художник приглушил детали на лице, в целях подчеркнуть характер девушек, физиономию их лиц, на фоне окружающей их обстановки. Действие происходит вечером, ближе к сумеркам, вероятнее всего, на улице слегка прохладно. Зданий план объединен с легкими, теплыми красками заката. Здесь мы видим, что художник вдохновился романтической обстановкой, которая наполнила пригородную местность, и логично предположить, что локация и модели выбраны неслучайно, потому что художник хотел разбавить свою будущую картину чем-то успокаивающим и вдохновляющим.
Из истории картины известно, что на картине изображен сад около дома художника в Аннат Лодж, в Шотландии, а собирающие листья для сожжения — это Элис, сестра жены художника Эффи (изображенная в центре), и их подруги. Как вспоминал художник, его модели — послушные девушки, которые наверное и вдохновили Джона Мелли прибавить к их лицу благородие и душевную чистоту. Модели сидели на кухне в доме, чистя, например, картофель, когда они не были нужны художнику, или спокойно и невозмутимо сидели у костра, мирно греясь.
Есть неофициальная версия того, что художник вдохновился строками из поэмы сентиментально-консервативного писателя "Принцесса":
Слезы, напрасные слезы, не вижу в них смысла.
Слезы из глубины какого-то священного отчаяния
Устремляются к глазам, рождаясь в сердце,
Когда я смотрю на счастливые осенние поля
и думаю о давно ушедших днях.
Со временем, художник признался, что он стремился побудить в зрителе чувство глубокого религиозного благоговения, именно поэтому, запах горящих это выражает как нельзя лучше, чем что-то другое.
"Мери Чемберлен"
Художник уделяет пристальное внимание глубине взгляда женщины. Мери Чемберлен (Эндикотт) родилась у первого губернатора колонии Массачусетского залива, Джона Эндекотта и внучки одного из самых богатых людей США, капитана. Джозеф Пибоди. Она вышла замуж за Джозефа Чемберлена в 1888 году, он был британским политиком и государственным деятелем. Мери принадлежала высокому английскому сословию.
В портрете проявляется торжественность и легкое благоухание нарядов. Мери слегка повернутую в сторону художника позу, держа чашку чая с блюдцем, кропотливый положение пальцев правой руки вызывает большую выразительность с образе Мери. Джон Милле использовал более блестящие цвета, чтобы передать придать больший объем и фактуру материала платья, в котором сидит Мери. К тому же, блеск в фактуре одежды обогащает цветовое разнообразие во внешнем образе Мери. В данной работе сделан больший акцент именно на детали, кроющиеся в женской одежде, нежели на конструктивность сервиза. Так мы видим, что единственная цель у художника — именно передача характера посредством одеяний, кроткости лица и глубокого, проницательного взгляда.
«Мученица Солуэй»
В основу сюжета легло изображение прокованной к цепям Маргарет Уилсон из Уигтауна, она была ковенанткой, радикальной пресвитерианкой. Данное направление в религии отвергает церковную иерархию и противоречит кальвинистскому принципу избрания пресвитера общиной в реформаторской церкви. Девушка яростно выступала против власти епископов в Церкви, и за отказ отказаться от своих прогрессивных взглядов её решили казнить.
На данной картине девушка привязана к столбу, в ожидании прилива воды, которая вследствие её затопит. Лицо девушки скорее выражает тоску из-за того, что её современники жили "во лжи", что современному миру может вскоре прийти конец из-за погрязшего в греховном заблуждении английского народа, нежели страх перед смертью. Она цинично смотрит на землю под своими ногами, е скорее все равно на смерть, нежели на её соотечественников, переживает за будущее и церковь.
"Глаза сладчайшие из виденных кем-либо"
На картине изображена девушка, стоящая со скромной корзинкой нарванных трав и цветов. Художника вдохновило самодостоинство девушки в её выразительной, пристальной физиономии. Её взгляд играет основу её живности, именно он заставляет играть характер по-другому. Взгляд девушки благоухает любовью, желая зрителю добра. Если посмотреть на задний план картины, мы заметим летний сад и густое, уютное дерево, под которым стоит девушка. Теплые оттенки фона и "ароматные" оттенки одежды также поддерживают некую детскость и милость на женском лице.
"Долина покоя"
В картине изображено кладбище с двумя католическим монахинями. Художник изобразил действие работающей монахини, копающей могилу в надвигающихся сумерках, когда вторая смотрит на зрителя тоскливым взглядом, наверное, она стремится поделится со зрителем своими чувствами, таящимися в глубине её потемневшей души. В данной композиции наблюдается резкость, контрастность на фоне неба, что создает напряженную атмосферу вокруг. Экзотические кипарисы и рядом расположенные растения, искренне тоскливый взгляд монахини противопоставлены характеру их действий, что заставляет зрителя задуматься над своими поступками и течением своей жизни.
"Ясные глаза"
Женские взгляды всегда вдохновляли художника своей проницательностью и искренней передачей чувств. Красная одежда и засунутые руки в карманы все равно переводят взгляд зрителя на милое, сверкающее благородием лицо молодой девушки. Она проницательно смотрит на зрителя, как на свое отражение в зеркале, ведя себя в нем и свою красоту. Объем лица подчеркивается легким, теплым румянцем и завязанным в бантик причудливым галстуком.
На этом все, спасибо за внимание!