Оскар Клод Моне один из немногих художников который вошёл в мир искусства и который известен по сей день. Всегда были и есть люди, которые хотят поделиться своим искусством и остаться в памяти многих поклонников и данному художнику всё-таки получилось остаться в памяти посей день.
Искусство данного художника околдовало ещё с самого детства. По слухам и истории Оскар Клод Моне был отшельником, который всё время прогуливал школу, что- бы уединиться с собой и окружающей природой вокруг него. Он развлекался, разрисовывая голубые обложки тетрадей, и использовал их для портретов своих учителей, сделанных в весьма непочтительной, карикатурной манере, и в этой забаве вскоре достиг совершенства. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист. Он настолько упрочил свою репутацию, что со всех сторон его осаждали просьбами сделать карикатурные портреты. Изобилие подобных заказов и недостаточная щедрость родителей внушили ему смелое решение, которое шокировало его семью: за свои портреты Моне брал по двадцать франков. Приобретя этим путём некоторую известность, Моне вскоре стал "важной персоной" в городе. В витрине единственной лавки художественных принадлежностей гордо красовались его карикатуры.
Известность Моне принёс портрет Камиллы Донсье, написанный в 1866 году ("Камилла, или портрет дамы в зелёном платье"). Камилла 28 июня 1870 года стала женой художника.
После начала франко-прусской войны в1870 г. Моне уезжает в Англию, где знакомится с работами Джона Констебла и Уильяма Тёрнера. Весной 1871 года работам Моне было отказано в разрешении на участие в выставке Королевской академии. В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. После возвращения во Францию в конце1872 года Моне пишет свой знаменитый пейзаж " Впечатление. Восходящее солнце".
Именно эта картина и дала название группе импрессионистов и целому художественному направлению. Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874году. Знаменитый критик Леура так писал об этой выставке: "На ней не было ничего, кроме впечатленчества".
В 1880-1881 годах к нему обратился Дюран Рюэль, с предложением постоянно заниматься покупкой и продажей его произведений, после чего дела Моне стремительно пошли в гору.
Многим людям которые знакомы с творчеством Оскара Моне, известно что врачи поставили диагноз двойной катаракты, из-за чего ему пришлось перенести две операции. Но он не оставил занятий живописью.
После операций, Моне вновь обрёл зрение, тем не менее, оно не восстановилось полностью. Доктора рекомендовали ему носить массивные очки, но он отказывался принимать рекомендации, ссылаясь на то, что очки искажают восприятие игры света.
Не смотря на эту полосу жизни, данный художник продолжал творить и переносить свои эмоции и желание на свои полотна. Этот человек не сдался и не переставал делать то, что ему приносило удовольствие и достаток.
На неполное восстановление зрения явно указывает цветовая гамма его поздних картин, которые уже не наполнены красными и коричневыми тонами, обусловленными катарактой, как это было в дооперационный период, но в них так и не вернулась та чистота холодных оттенков зеленого и синего, которыми картины Моне были наполнены в ранние годы. На поздних полотнах зеленые и синие тона несут в себе оттенки бурого, вместо чисто синего художник использует фиолетовый.
Клод Моне скончался от рака лёгких 5 декабря 1926 года в Живерни в возрасте 86 лет и был похоронен на местном церковном кладбище. Последнюю картину он написал в 84 года. Художник перед смертью настоял, чтобы прощание с ним было простым, таким образом, всего 50 человек посетили церемонию.