В прошлых статьях (раз, два) мы поговорили о развитии электронной музыки в общем. А сегодня посмотрим на её основное ответвление —EDM (Electronic Dance Music).
Сейчас Электронная Танцевальная Музыка (EDM) находится на пике своей популярности. Достаточно посмотреть на фестивали, которые собирают сотни тысяч человек, многочисленные танцевальные чарты, многообразие поджанров, сотни релизов в день и множество представителей клубной сцены.
Но так было не всегда...
Rock и Rock'n'Roll
Чтобы найти истоки электронной танцевальной музыки, нам нужно вернуться в 1960-е годы, которые считаются одними из величайших десятилетий рок-музыки.
Шестидесятые породили культовые группы, такие как Led Zeppelin и Pink Floyd, а также The Beatles, которые оказали огромное влияние на создание музыки того времени.
The Beatles в своём альбоме "Abby Road" в 1969-го года много экспериментировали и со всей силы использовали синтезатор Moog.
Треки из этого альбома были частью жанра психоделического рока, который стал источником вдохновения для последующих рок-групп, с ранним синтезаторным звучанием, наложенным на темп рока.
Популярность The Beatles и других рок групп стала отражаться на всех других жанрах, а также создавать новые.
Disco и Hip-Hop
В 1971 году американская группа Sly and the Family Stone, задала основу для диско-звучания своим хитом «Family Affair», в котором использовалась одна из первых драм-машин на рынке — Maestro Rhythm King MRK-2.
А диско-хит 1974 года «Rock Your Baby» от George McCrae был одним из первых, в котором барабанщик был полностью заменен легендарной драм-машиной TR-707 от Roland.
Драм-машина стала настолько популярной, что до сих пор ей заменяют барабанщиков.
В 1977 году, американская артистка Donna Summer выпускает вечную классику диско «I Feel Love», которая сразу же "взрывает" все чарты, а также делает Disco очень популярным и коммерческим жанром.
Думаю тебе тоже знаком этот трек, хоть он и возможно старше тебя.
Чуть позже, в 1970-х, во время экономического кризиса в Нью-Йорке, клубы и другие заведения с музыкой стали закрываться и артисты вышли на улицы. Тогда появились первые диджеи, которые начали смешивать перкуссионные части разных треков с помощью двух пластинок, и под всё это дело аккомпанимировал MC.
Это повлияло на изменение аранжировки танцевальной музыки, поскольку песни в жанре Disco преимущественно содержали удобные для микширования ритмические рисунки, так называемый «four-on-the-floor». Это обеспечивало плавные переходы между треками.
Тут быстро сообразила компания Panasonic, и под своей торговой маркой Technics выпустила проигрыватель винила SL-1200, который позволял более плавно и точно микшировать треки между собой. Это также повлияло на развитие диджейства и танцевальной электронной культуры в частности.
В 1979-м году некая супружеская пара увидела в этих музыкальных тенденциях возможность и создала музыкальный лейбл Sugar Hill Records и выпустила трек "Rapper's Delight", в основе которого лежала популярная Disco композиция Chic - "Good Times".
После чего электронная музыка стала основой для многих треков, охватывающих такие жанры, как Funk, Dub и Rhythm'n'Blues.
В июле 1979 года популярность disco в США резко упала после беспорядков на бейсбольном поле в Чикаго.
В эту ночь во время бейсбольного матча американский радиоведущий и несгибаемый адепт рок-н-ролла Steve Dahl устроил сожжение коробок с диско-пластинками, выступая против чрезмерной коммерциализации disco музыки.
Эта ночь получила название «Ночь разрушения Disco» (Disco Demolition Night).
После этого события звукозаписывающие компании опасаясь убытков стараются не подписывать контракты с новыми артистами disco.
Воспользовавшись резким спадом disco, в 1980 году резидент клуба "Paradise Garage" DJ Larry Levan выводит жанр в подполье (или более модненько и кому-то понятнее — в underground) и начинает эксперименты с disco, используя драм-машины и синтезаторы.
В миксах Levan использовалось электронное post-disco звучание, в котором популярная классика disco смешивалась с различными элементами rock, pop, soul, funk и rap музыки, что позже стало известно как Garage House.
Так зародилась электронная танцевальная музыка, она же клубная, она же «бум-бум долбёжка» и т.д.
В следующих статьях будем говорить о каждом популярном жанре танцевальной музыки отдельно, и первым на очереди будет их прародитель — House.
Если понравилась статья, ставь палец вверх.
Не забудь подписаться и на другие соц. сети:
VK
Дзен
Telegram
YouTube