Малкольм Липке – является одним из самых ярких и оригинальных представителей фигуративного искусства, который создает произведения, способные поразить своим уникальным стилем и техникой.
Давно впервые увидев его живопись я поначалу принял его стиль за живопись художника прошлого века по технике исполнения и тематике.
Но позже, узнав, что это современный художник я был крайне удивлен.
Начало карьеры Липке пришлось на 1980-е годы, когда он работал иллюстратором. Его работы появились в таких журналах, как «Forbes» и «Time». Одновременно с ростом профессиональной репутации, художник чувствовал упадок сил и энтузиазма. Отсутствие контроля в плане тематики, постоянная необходимость идти на компромисс, привели Липке к тому, что к середине 1990-х годов он решил навсегда оставить иллюстрацию и стать полноценным художником.
С этого времени он пишет портреты, чаще женские. Его девушки – прекрасны, игривы, притягательны, часто смотрят прямо на зрителя с неподдельным интересом. Художник создает образ не мифической богини, не дамы из высшего света, а современной девушки, которую можно встретить сидящей в кафе или прогуливающейся по парку. Его картины часто фокусируются на интимных моментах чувственного наслаждения и эротики.
Один из главных принципов творчества Малкольма Липке – это акцент на фигуративных произведениях. Художник использует в своих работах различные ракурсы и эмоции моделей, чтобы передать эмоции и перенести зрителя в другое измерение. Картина может быть обрезана в таких местах, при которых, казалось провал обеспечен, но в его исполнении это оказывается выигрышно и какое-то новаторское решение.
Его живопись необычайно выразительна и вызывают массу эмоций у зрителей со всего мира.
Малкольм Липке родился 31 октября 1953 года, родившийся в Миннеаполисе. Он учился в колледже дизайна Art Center в Лос-Анджелесе, Калифорния, но бросил учебу через полтора года. Он переехал в Нью-Йорк и начал самостоятельно изучать таких художников, как Джон Сингер Сарджент, Эдгар Дега, Анри де Тулуз-Лотрек, Диего Веласкес, Джеймс Макнил Уистлер и Эдуард Вуйяр.
Широко известны его работы, очень интересная подача натуры, смачный мазок, а также безупречная моделировка лепка объема фигуры обнаженных моделей.
Его работы были на обложках Time, Newsweek, Forbes и Fortune. Его работы в настоящее время находятся в коллекции Смитсоновского института и Бруклинского музея. Работы Липке широко демонстрировались в Американском обществе пастели, Американском обществе акварели, Национальной академии дизайна и Национальном клубе искусств. Липке делал акцент на фигуративных произведениях искусства. Очень преуспел в живописи обнаженной натуры.
О том, как рисовать обнаженную натуру в моем видеоуроке, где я рисую модель с натуры карандашом.
А также где я рисую модель с натуры акварелью.