Мой поход на выставку «Дали&Пикассо» с обзорной экскурсией можно охарактеризовать коротко — это было ВОСХИТИТЕЛЬНО!
Можно было бы ограничиться коротеньким постом с парой фото и видео, но нет! Я под таким впечатлением, что сейчас будет много букв.
🎨Два гения
🎨Два испанца
🎨Кубизм и Сюрреализм переплелись на камерной выставке керамики, графики и скульптуры из частной коллекции.
Сейчас скажу очевидное. Для того, чтобы понять творчество гения, важно иметь представление о становлении его личности, особенностях мировосприятия и личной жизни. А семья и вовсе является основой основ всего того, что происходит с человеком в его дальнейшей жизни.
Пабло Пикассо в детстве имел колоссальную поддержку от родителей. Мать верила в него, постоянно поддерживала, мотивировала, называла гением. Его отец был художником и когда будущему гению исполнилось 14 лет, сказал что ему больше нечему научить сына.
В 30 лет он становится основателем кубизма. И разрушает устоявшийся стереотип о том, что художник становится известным только после смерти. Он стал богатым и знаменитым будучи вполне живым.
Черпал вдохновение из испанской культуры, из сказок, сочиненных мамой в детстве по событиям прошедшего дня. В своих работах часто прибегал к анимализму. Например, скульптура женщины имеет черты кошки. Так он изобразил свою любимую женщину.
Именно к Пикассо обратились ЮНЕСКО для создания символа мира в виде голубя. Он был крайне недоволен таким предложением, ведь голубь по своей природе вовсе не миролюбив. Да и вообще, «помойная» птица. Но отказаться он не мог.
Пикассо был истинным поклонником корриды. Он видел в ней проявления истинной мужественности и силы. Всю жизнь поддерживал материально жён погибших тореадоров.
У него была любимая питомица — козочка Эсмеральда, которой дозволялось спать в доме. Ее изображение не раз находило свое место в керамике.
Первой официальной женой Пикассо стала русская балерина Ольга Хохлова, изысканная аристократка, категорически не признававшая кубизм. На выставке представлены два ее портрета. Первый «Джульетта» был написан в начале их отношений и символизировал чистоту, неземную красоту и неразгаданную загадку. А вот «Дульсинея» была написана, когда брак уже исчерпал себя. Здесь он выставляет свою блистательную жену в самом неприглядном виде.
Уже на закате жизни, когда глаза его стали видеть совсем плохо, Пабло обращается к технике штампов.
Умирает гений, дожив до почтенного 90-летнего возраста.
А что же Сальвадор Дали?
Признаться честно, я не знала насколько травматичным для психики было его детство.
Когда слушала экскурсовода, у меня слезы наворачивались от осознания того, насколько сильный урон могут нанести детской психике деструктивные родительские установки.
Первый ребенок в семье Дали умер в раннем возрасте. Когда на свет появился будущий гений, его нарекли Сальвадором в честь безвременно почившего брата. Об этом родители постоянно твердили маленькому Дали и беспрестанно называли его реинкарнацией первенца. Как думаете, могло это пройти бесследно?
Когда Дали было 14 лет, отец вручил ему энциклопедию венерических заболеваний, чтобы юноша понимал к чему могут приводить беспорядочные половые связи. Он был настолько сильно впечатлен увиденным, что в будущем отразил всю гамму своих переживаний в картинах, пронизанных нарочитым эротизмом.
Дали считал, что важно познавать себя, а не окружающую действительность, которая диктует нам как думать. Главное — реализовать своё бессознательное.
Творил он, используя крайне оригинальный способ: погружался в сон и просил разбудить через строго определенное время, после чего начинал писать.
Очень интересно было узнать, какой же смысл скрывается за излюбленными символами мастера:
✅ мягкие часы=суть времени
✅ мухи=разложение
✅ ящики на теле женщины=секреты (то, что скрыто у нее в голове и сердце)
✅подпорки=поддержка бога/любимого человека/близких
Меня потрясли скульптуры, точнее суть, которую они несут:
— Венера Милосская разрезана пополам, внутри нее целый космос. Это символ того, что женщина способна воспроизвести на свет новую вселенную.
— Женщина без лица. Если перевернуть эту скульптуру — получится цветок. Каждая женщина прекрасна как цветок, а без лица она для того, чтобы каждая могла увидеть в ней себя.
— Лошадь, осёдланная временем. Она стара, время давит на неё, окружена пороками, но не поддаётся давлению, ее копыта подняты. Мы сами решаем, продавит ли нас время или мы будем сопротивляться.
В отличие от Пикассо, Дали корриду не любил и изображал ее в самых сумасшедших вариантах. Телевидение для него тоже стало символом безумия. А негативное отношение к телефонной связи отлично прослеживается в скульптуре Телефон-лобстер.
Дали прожил долгую, яркую жизнь и покинул этот бренный мир в возрасте 84 лет.
Такие разные, такие потрясающие, такие легендарные. Пикассо и Дали.
Выставка проходит в саду имени Баумана.
Если надумаете посетить — лучше брать экскурсию или аудиогид для полноценного погружения в атмосферу🙌🏻