Найти в Дзене

Дедушкина рукопись. Часть 8-я

Продолжаю публиковать рукописи своего дедушки, театрального художника-декоратора, Николая Алексеевича Блинова (08.05.1908 г. - 22.11.1984 г.), памяти его создан этот блог. "Почти всю зиму не выходил из театра, множество раз приходилось спать в нем прямо на декорациях. Начался сезон. Первое, чем был поражен, это спектакль "Егор Булычев".
10 раз подряд я смотрел его, когда он шел. И с Ордынским, и с Ефремовым, и каждый раз открывалось что-то новое. Позднее я видел кино "Егор Булычев", где играл Щукин.
Мне показалось, что-то там было утрачено. Не в самой игре Егора, а в некоторых действиях. Не было там такой монашенки, не было Глафиры, которую играла Слонова, не было Шурки - Токаревой. Смотрел и другие спектакли "Достигаев и другие", "Уриэль Акоста", "Платон Кречет". После выхода спектакля "Коварство и любовь" художника Матковича, в театре появился новый художник. Ефремов привез А. А. Кузьмина из Челябинска на разовую постановку спектакля "Гибель эскадры", который показал свой макет для
Оглавление

1936 г. Свердловск, драмтеатр. А. А. Кузьмин

Продолжаю публиковать рукописи своего дедушки, театрального художника-декоратора, Николая Алексеевича Блинова (08.05.1908 г. - 22.11.1984 г.), памяти его создан этот блог.

"Почти всю зиму не выходил из театра, множество раз приходилось спать в нем прямо на декорациях. Начался сезон.

Первое, чем был поражен, это спектакль "Егор Булычев".
10 раз подряд я смотрел его, когда он шел. И с
Ордынским, и с Ефремовым, и каждый раз открывалось что-то новое.

Позднее я видел кино "Егор Булычев", где играл Щукин.
Мне показалось, что-то там было утрачено. Не в самой игре Егора, а в некоторых действиях. Не было там такой монашенки, не было Глафиры, которую играла
Слонова, не было Шурки - Токаревой.

Смотрел и другие спектакли "Достигаев и другие", "Уриэль Акоста", "Платон Кречет".

После выхода спектакля "Коварство и любовь" художника Матковича, в театре появился новый художник.

Ефремов привез А. А. Кузьмина из Челябинска на разовую постановку спектакля "Гибель эскадры", который показал свой макет для сцены.

Кузьмин Александр Александрович. Художник Свердловского драмтеатра с 1935 по 1963 г..
Фото из книги "Десять лет Свердловского драматического театра 1930-1940", Издание Свердловского драматического театра, Свердловск, 1940 г..
Кузьмин Александр Александрович. Художник Свердловского драмтеатра с 1935 по 1963 г.. Фото из книги "Десять лет Свердловского драматического театра 1930-1940", Издание Свердловского драматического театра, Свердловск, 1940 г..

Макет был настолько прост и выразителен, с двумя пушками, на которых пел Максимов по ходу действия. Спектакль был удачен и укладывался в рамки. Когда открывался занавес, публика не аплодировала, только стонала О-о...

Был небольшой рабочий банкет с режиссером и художником, мне было поручено купить закуски.
Я купил хороших яблок, красной икры и сделал бутерброды.
Серников впервые на меня возмутился не на шутку, но выручил Ефремов.
Как зашел, то сразу сказал : "Кто это у нас гурман?" и принялся пробовать и удивляться решению.
Все прошло гладко.

Кузьмин уехал в Челябинск, а затем снова появился, уже насовсем.

Ставили они с Ефремовым "Концерт" Файко. Декорации были конструктивные и модные в то время, как мог делать Кузьмин.

На сцене была конструкция, наподобие музыкальной раковины, исполнено вкусно. Единая установка с маленькими изменениями: эстрада, кабинет профессора.

Профессора исполнял Ордынский, у него в кабинете были следующие вещи: скульптура граждан города Кале - Родена, картины "Фауст и Мефистофель" Врубеля, "Голубой простор" Рылова и другие.

Картины писал я, а бутафорию делала Уткина, жена Серникова, он был зав. постановочной части.

Когда я писал картину Рылова "В голубом просторе", зашел Ефремов, он часто ходил по цехам. И на полном серьезе сказал мне, чтобы я первому гусю нарисовал очки, и ушел посмеиваясь.

Оказывается Треплев (бывший худ.рук театра) носил очки, а они всем гуртом потянулись обратно на юг, в Одессу.
Остался один
Маткович. Потом он долго работал в Музкомедии, и я с ним.

Оформление Кузьмина многому научило меня, во всем я с ним был согласен, лучше не сделаешь.
Он умел создать образ. Если комната, то она не где-нибудь, а в Москве.
Приемы и решения у него были разные, он умел использовать фактуру материала. Эскизы делал чем попало и на чем попало.
Бумагу не резал, а отрывал кусок и рисовал какую-нибудь деталь декорации, чтобы нам было ясно выполнять.
Постепенно стал переходить к писанным декорациям, но осторожно, там где они необходимы: дальний план, где не вызовут неправды.

В последствии он стал действительно мастер социалистического реализма, в полной мере своего таланта.

Большая у него была разновидность в плане выполнения декораций.

Например, спектакль "Богдан Хмельницкий", был решен под гравюру Рилот. "Факир на час" - по крокодильским рисункам, все декорации были нарисованы в этой манере.

В спектакле "Дачники" на сцене кривая береза, на которой можно было сидеть. Верхняя часть березы была из марли, которая спускалась сверху чистая в складку, ниже появлялись пятна, все уменьшаясь и в конце превращались в листочки. Просто и выразительно.

Павильоны строил в перспективе, занимали немного места, а из зала казались глубокими.
В одних кулисах, которые не менялись, проходило много сцен с комнатами разного цвета, которые увязывались с кулисами, потому что края павильонов были вписаны в соответствующий цвет.

Конструкции у него были свои, ни у кого больше (тридцатые годы) таких не было.

Любил оформлять праздничные дни с объемом, многому можно у него поучиться.

Живописные декорации писали ему подолгу. В драме их было мало, и не во всех спектаклях. К концу писанины он приходил, и говорил "хорошо, хорошо, только это нужно потемнее, это поменьше, здесь позеленее, там посветлее", и так далее... И все приходилось переделывать. Потом он приходил сам дописывать. Писал он с увлечением, раз даже заметил, что он одной ногой стоит в краске, увлекшись работой. Пришлось замывать штаны.

Краски грузил много, замывал, приговаривая "больше грязи, больше связи". В конце концов доводил рисунок до реальности, тогда успокаивался.

Как-то писали мы к спектаклю "За Камой рекой" Каму подо льдом.
Зима, сосны, снег...
Так был удачно положен тон заснеженной реки Камы в эскизе.
Сосны писал я, снег
Куфтин. Кузьмин не знал даже, что исправить, был удачный задник.

На спектакле был художник, сказал "Так здорово, хоть этюды пиши".

Со всеми исправлениями Кузьмина я был согласен и доволен тем, что выправлялось в лучшее.
Он был спокоен со всеми, за все время я не видел его возмущенным.

Кузьмин был второй художник, которому я выполнял декорации, много приобрел для себя. После войны сделано с ним много спектаклей в драме, прошло много событий.
В 1940 писал ему занавес для спектакля
"Богдан Хмельницкий"."

Продолжение следует...

Послесловие

В дедушкином архиве, нашлось 2 эскиза, выполненных художником Кузьминым, хочу их вам показать

Художник А. А. Кузьмин. Эскиз костюмов к спектаклю "Горячее сердце", Свердловский драмтеатр. Ориентировочно 1936 г.. Бумага (размер 28,6х39,4 см), акварель, гуашь. Из архива автора.
Художник А. А. Кузьмин. Эскиз костюмов к спектаклю "Горячее сердце", Свердловский драмтеатр. Ориентировочно 1936 г.. Бумага (размер 28,6х39,4 см), акварель, гуашь. Из архива автора.
Художник А. А. Кузьмин. Эскиз костюмов к спектаклю. Ориентировочно 1936 г.. Бумага (размер 32х41 см), акварель, гуашь. Из архива автора.
Художник А. А. Кузьмин. Эскиз костюмов к спектаклю. Ориентировочно 1936 г.. Бумага (размер 32х41 см), акварель, гуашь. Из архива автора.

К спектаклям рисовалось огромное множество вариантов эскизов, выбирали лучшие варианты, который устраивали всех, а большинство остальных рисунков выкидывались, как ненужные и отработанные экземпляры, возможно именно эти варианты не подошли, и поэтому они оказались у дедушки.

Ниже, эскиз костюма художника А. А. Кузьмина, опубликованный в книге, посвященной 10-летию Свердловского драмтеатра:

Художник А. А. Кузьмин. Эскиз костюма Курослепова к пьесе Островского "Горячее сердце" 1936 г.. Фото из книги "Десять лет Свердловского драматического театра 1930-1940", Издание Свердловского драматического театра, Свердловск, 1940 г..
Художник А. А. Кузьмин. Эскиз костюма Курослепова к пьесе Островского "Горячее сердце" 1936 г.. Фото из книги "Десять лет Свердловского драматического театра 1930-1940", Издание Свердловского драматического театра, Свердловск, 1940 г..

Справка

Кузьмин А. А. (1909-1963 гг.), главный художник Свердловского театра Драмы (проработал в нем 28 лет, с 1935 года), лауреат Сталинской премии, оформлено им около 102 спектаклей.

Ефремов И. С. (1898-1959 гг.) - с 1932 по 1940 г. работал в Свердловском драмтеатре, сначала как актер, постановщик и одновременно режиссер, далее только режиссер, а с 1938 по 1940 г. возглавлял должность художественного руководителя театра.

Треплев А. Д. (1891-1955 гг.) - с 1935 по 1936 г. художественный руководитель Свердловского театра драмы.

Маткович Н. С. ((1900-1973 гг.) - театральный художник, в Свердловском театре драмы работал в 1935-1936 г..

Ордынский В. Г. (1879-1945 гг.) - актер, заслуженный артист РСФСР, с 1930 по 1945 г. работал с Свердловском драмтеатре.

Токарева М. А. (1894-1965 гг.) - актриса Свердловского драмтеатра с 1931 по 1950 гг..

Слонова Н. И. (1906-2002 гг.) - актриса Свердловского драмтеатра с 1932 по 1935 гг..

Максимов К. П. (1909-1983 гг.) - актер Свердловского драмтеатра с 1931 по 1983 г..

Серников Д. С. - зав. декоративным цехом Свердловского драмтеатра

Уткина Т. А. - бутафор Свердловского драмтеатра, жена Серникова Д. С..

Фото Ефремова, Серникова, Уткиной были опубликованы в предыдущей статье "Дедушкина рукопись. Часть 6я".

Ранее выпущенные статьи, посвященные памяти деда, его рукопись, предыдущие части, можно посмотреть в подборках:
Памяти близких посвящается
Дедушкина рукопись

Благодарю за просмотр!

Если вам было интересно, прошу поддержать канал лайками, комментариями и подпиской.
Ваша активность очень поможет развитию канала.