В конце мая в павильоне «Цветоводство» на ВДНХ открылась ставшая уже ежегодной выставка фестиваля «Время цвести». Он родился во время карантина в 2020 году как своеобразная отдушина: когда все были заперты по домам, а за окном пышно цвела весна, дизайнерам и флористам захотелось сделать что-то необычное, к чему можно прикоснуться, не выходя из квартиры. В тот год им удалось провести онлайн-фестиваль с мастер-классами, лекциями и дискуссионными столами. Спустя три года фестиваль «Время цвести», наконец, вырвался из интернет-пространства, превратившись в волшебный сад под крышей выставочного павильона.
Пространство выставки не слишком велико и строится вокруг центрального элемента: своеобразного тайного сада, разделенного на зоны по принципу родственных и монохромных цветовых сочетаний. В итоге получилось четыре оазиса — зеленый, желтый, красный и синий, — в каждом из которых цветут определенные виды цветов, царят соответствующие ароматы и — неожиданно — выставлены объекты традиционного и современного искусства, удивительно хорошо вписанные в общую экспозицию.
Автор этой концепции и директор фестиваля Наталья Тарасевич-Ледо рассказывает, что с момента первого фестиваля у нее с коллегами накопилось множество контактов современных российских мастеров, работающих, в том числе, и с природными мотивами. Благодаря этому на фестивале появились необычные мастер-классы, например, мозаичному панно и технике «витраж». А еще в экспозиции можно найти удивительные гипсовые оттиски цветов и растений, на которых видна каждая прожилка, а игра света и тени заставляет увидеть привычные очертания как часть другого, волшебного мира.
Хотя настоящий волшебный мир, определенно, ждет в первую очередь самых маленьких гостей выставки. Для них в павильоне устроили настоящий лес, населенный сказочными существами, в котором простые задания легко и ненавязчиво рассказывают о флоре и фауне вполне реальных мест.
Нашлось на выставке место и народно-художественным промыслам: семикаракорской и гжельской керамике. В традиционной для них росписи используются крупные цветы и растительные орнаменты, а формы (вы только посмотрите на эти гжельские вазы!) поддерживают тему тайного сада, в котором можно найти загадочные артефакты, за каждым из которых стоит своя история.
На экспозиции представлены работы Artiparis, Artistry mosaic, Artishok ceramics, Andromeda ceramica, Бахтиера Балтабаева, Botanica ceramica, Гжельского фарфорового завода, Галины Чиковой, Ecru home, Elenele, Елены Ковылиной, Елены Гонтаренко, Cono, Lumomarkt, Людмилы Белых, Ирины Климовой, Ita tom, Ольги Florart, Инны Машевской, Ольги Шкоду, Spo. ceramics, Натальи Старковой, Ольги Равинской, Зеярат Тавлуевой и Юлии Живичиной.
