По-моему, только ленивый не написал про J.hunsung. В этой статье рассмотрим студию художника и самые привлекательные на мой взгляд картины.
Итак, творческая студия художника выглядит так:
1. Первое, что бросается в глаза это профессиональное студийное освещение для фото и видео съемки. Бывает теплый мягкий свет, бывает холодный. Без него ни как. Лампа не должна мерцать. Цены на такое оборудование варьируются в среднем от 4000 рублей до 60000 рублей. Бывает и дороже, например Godox LD150R RGB LED стоит все 90000 рублей.
2. Так-же можно четко разглядеть, что художник, то что рисует акварелью транслирует в реальном времени к себе на монитор компьютера, а в соседнем окошке фото того человека, которого он рисует. Так делают многие известные на YouTube художники. Работает как в головоломках "Найди десять отличий".
Хотела добавить видео, как это работает. Точно знаю, что на YouTube канале Азбука Рисования был такой фрагмент с пояснением, пересмотрела большое количество видео с этого канала, но так и не нашла. У меня получился день Азбуки Рисования) Кстати, раньше для того чтобы точнее перенести контур и увидеть детали использовали проектор.
3. Хочу обязательно написать о бумаге которую использует художник. Portrait watercolor paper:Arches paper 356g. Arches Бумага акварельная Арш 356гр/м, Фин. Фактура Grain Fin - Cold Pressed (холодное прессование) - небольшая, но хорошо ощутимая фактура, ещё называемая среднезернистой бумагой, немного напоминает наждачную бумагу. Данная бумага называется так, потому что при её производстве влажные листы бумаги пропускают между холодными металлическими валиками, что приводит к лёгкой текстуре поверхности. Данная поверхность позволяет добавить немного текстуры в вашу работу, так как краска будет немного проникать в ямочки на поверхности бумаги, но она также подойдет для некоторых подробных работ. Такая поверхность листа подходит для любого сюжета. Одинаково хорошо рисовать мелкие детали и большие пятна. Для многих художников данная бумага стала самой привычной "рабочей лошадкой", "золотой серединой" и считается универсальной фактурой в акварельной живописи.
4. Работает художник, на металлической, а не на керамической палитре. Ему совсем не мешает, то что краска собирается в пузырь.
Но, есть способ на железной палитре это исправить. Можно не сильным нажатием нанести на нее зубную пасту и вытереть после мягкой ватой или тряпочкой, и вода не будет собираться в пузырь. Конечно это не на всегда, так придется делать периодически.
Ссылочка на канал J.hunsung для тех кто слышит о художнике в первый раз:
Художник родился в 1971 году в Йосу, провинция Южная Чолла, Южная Корея, где живет и работает по сей день.
Ну и конечно же его замечательные портреты:
Если есть, что добавить по этой тем, пишите комментарии.