Многие считали его конъюктурщиком за то, что он был певцом социализма в живописи. А он на самом деле любил писать натюрморты, лирические пейзажи и даже портреты в стиле ню. Почему же имя Александра Герасимова было предано забвению?
Становление художника
На самом деле Александр Герасимов происходил из купеческой семьи. Родился он в 1881 году в Козлове (ныне Мичуринск) Тамбовской губернии. И на малую родину художник затем будет с удовольствием возвращаться, чтобы отдохнуть на природе от забот и набраться вдохновения. Именно там он напишет свои главные полотна, например, картину “После дождя”, ранее входившей во все учебники русского языка. Именно по ней школьники тренировались писать сочинения.
Но это будет потом, а еще до революции, в 1903 году юноша уезжает в Москву учиться рисовать. Его учителями были Константин Коровин, Абрам Архипов и Валентин Серов. И это повлияло на индивидуальный стиль художника, который был ближе всего к импрессионизму. Герасимов умел всего несколькими легкими мазками передать движение и эмоции, не углубляясь к прорисовку тончайших деталей. Очень часто его манеру писать сравнивали с Коровиным.
Но Первая мировая война приостановила планы художника оставить след в искусстве. Александра призвали на фронт и два года он отслужил на санитарном поезде, который эвакуировал раненых, увозя в безопасные места, подальше от боевых действий. Во время революции 1917-го Герасимов трудится декоратором в театре родного Козлова.
Но уже после Гражданской войны он возвращается в столицу и становится певцом социализма, изображая вождя мирового пролетариата - Ленина, выступающего на трибуне.
«Придворный живописец»
После портрета Ильича последовали и другие заказы написать партийных работников. Что более чем удивительно, ведь Герасимов начинал с пейзажей и натюрмортов. Но четкая передача портретного сходства широкими мазками (ведь живописец, скорее, считался импрессионистом) проложила ему путь на олимп славы.
После «Ленина на трибуне» Александр написал портрет отца народов, товарища Сталина. Фактически Герасимов создан его каноничный образ. Потом были и другие заказы на лица высокопоставленных партийный деятелей. Гонорары, почет и уважение потоком стекались к художнику. А в 1947 году он занял президентский пост только что открытой Академии художеств СССР.
Но со смертью Сталина все резко поменялось. При Хрущеве “придворный живописец”, как часто называли Герасимова за глаза, становится неугодным. Постепенно Александр Михайлович теряет свои посты, а его картины снимают со стен музеев и галерей и перевозят в хранилища. Некоторые полотна были просто уничтожены. Свои последнии дни сам художник описывал одной фразой: «В забвении, как Рембранд».
Не социалистическое наследие
Тем не менее Герасимов любил творить и других жанрах. Возвращаясь в родной Козлов он писал натюрморты и пейзажи. Сохранилась целая серия его картин с букетами полевых и садовых цветов. И здесь как никогда были важны его импрессионистские мазки. Да и цветовая гамма была в разы шире, чем при написании парадных портретов вождей.
Рисовал Александр Михайлович членов своей семьи, друзей-художников, а также обнаженную натуру. Правда, о последнем живописец скромно умалчивал. Все-таки женщины в банях и экзотические танцовщицы - не то, что стоило показывать советской публике. Да и запроса на такие сюжеты не было.
Тем не менее около 3 тысяч картин Герасимова вошло в золотое наследие России, фонд русского изобразительного искусства. Часть его работ находится в музеях, но есть и те, что принадлежат частным коллекционерам.
Источники: https://dzen.ru/a/ZGZVNNMENltKriTg https://kulturologia.ru/blogs/041218/41473/