Fusion Orchestra
Английская прог-джаз-группа Fusion Orchestra была образованна в Лондоне в 1969 году барабанщиком Dave Bell, и двумя друзьями гитаристами Colin Dawson и Sten Land, которые учились вместе в одной школе. Поначалу они выступали без названия, но впоследствии выбрали Fusion Orchestra, которое, по их мнению, означало разнообразие стилей и направлений выбранной ими музыки. Коллектив долгое время искал себе постоянного бас-гитариста, так как они постоянно менялись, но еще больше было желание найти вокалиста-мужчину.
И какое же у музыкантов группы было удивление, когда на прослушивание пришла девушка с потрясающим, мощным голосом, которая им очень понравилась и сразу была принята в состав группы. Jill Saward была поклонницей прогрессивного джаз-рока который исполняли Fusion Orchestra, поэтому солгала на прослушивании, что она совершеннолетняя, хотя была на тот момент 16-ти летней школьницей. Группе вдвойне повезло потому, что Jill была не только прекрасной вокалисткой, но также хорошо играла на флейте, гитаре и клавишных, к тому же была талантливой, так как после недельной репетиции коллектив отправился в концертный тур. Jill Saward профессионально изучала гитару, флейту, классическое и джазовое фортепиано, синтезатор, занималась сочинением песен в группе и к тому же обладала очень интересным сценическим мастерством, а вот вокалисткой она была самоучкой.
Состав группы:
Dave Cowell - bass, harmonica
Colin Dawson - guitar
Sten Land - guitar, synthesizer, percussion, horns
Jill Saward - guitar, synthesizer, flute, vocals
Dave Bell - drums
Группа сразу начала пользоваться популярностью, к тому же их многочисленные концерты проходили как невероятные сценические номера с красочными световыми шоу. Только в самом начале 1970-х годов они совершили более 500 концертов в Лондоне и других городах Великобритании, в том числе и на очень известных площадках таких как Marquee Club. У Fusion Orchestra появились преданные поклонники благодаря шикарным музыкальным работам, экспрессивному вокалу Jill Saward и захватывающим выступлениям на сцене. В результате таких успехов на карнавале Каршалтон их заметил менеджер Steve Parker, который предложил сотрудничество, а в дальнейшем был подписан контракт с небольшим лейблом Mother Records, но видя, что в течении года проведенной в студии альбом был так и не записан Fusion Orchestra расторгла контракт. Они стали искать более крупную и солидную фирму с хорошей студией. За это время они еще больше стали разнообразить, усложнив свою музыку и включая в нее элементы не только рока, а также джаза, блюза и других стилей.
На одном из концертов в феврале 1973 года, в лондонском Marquee Club их заметили представители звукозаписывающей компании EMI и музыкального издательства Acuff-Rose которые предложили сотрудничество, и уже в следующем месяце они заключили контракты с обеими фирмами. Группа не стала долго затягивать с записью и в течении месяца записали на знаменитой студии Abbey Road музыкальный материал. А уже в ноябре этого же 1973 года вышел их дебютный альбом “Skeleton in Armour”, который содержал четыре продолжительные композиции, один сингл и четыре коротких трека.
Tracks:
01. Fanfairy Suite For 1000 Trampits (Part One) – 0:16
02. Sonata In “Z” – 11:49
03. Have I Left The Gas On? – 8:41
04. O.K Boy, Now’s Our Big Chance – 0:47
05. Skeleton In Armour – 5:12
06. When My Mama’s Not At Home – 3:27
07. Don’t Be Silly, Jilly – 0:08
08. Talk To The Man In The Sky — 11:54
09. Fanfairy Suite For 1000 Trampits (Part Two) – 0:15
Состав группы:
Dave Cowell - bass, harmonica
Colin Dawson - guitar
Sten Land - guitar, synthesizer, percussion, horns
Jill Saward - guitar, synthesizer, flute, vocals
Dave Bell – drums
В результате получился просто замечательный релиз с невероятным обилием разнообразных стилей и направлений, порой иногда кажется, что группа находится в поиске и не знает какое из направлений выбрать. Поначалу кажется, что Fusion Orchestra взяли за основу хард-рок, но в дальнейшем они расширяют музыкальную палитру, в которой уже слышатся прогрессивный рок, забавные мелодии в стиле барокко, а также джазовая психоделия с классическими структурами переходящие иногда в откровенный фьюжн. Группа не зря выбрала себе такое название, ведь их невероятно страстная музыка с постоянно сменой темпа, ритма и настроений, виртуозной игрой на гитарах, соло на губной гармошке, нежной, а иногда наоборот резкой флейтой, красивыми фортепианными партиями, разнообразными синтезаторными пассажами, все это роднит их с оркестровыми обработками, но с фьюжн акцентом. А агрессивные, страстные вокальные партии Jill Saward временами напоминают нам Janita Haan из Babe Ruth, о которой написано в статье 26.
Записанный “Skeleton in Armour” получил восторженные отзывы как слушателей, критиков, так и музыкальной прессы, все их дальнейшие концерты проходили с аншлагом даже на больших площадках, а на совместных турах они своими выступлениями затмевали даже некоторых звезд рок-музыки. Так на рок-фестивале Scheessel в Северной Германии они выступали вместе с многими ведущими знаменитыми группами перед 50 000 публикой и после их успешного выступления зрители не отпускали их и требовали выступить на бис. Несмотря на это из-за плохой рекламной компании выпущенного альбома, он не сильно хорошо продвигался, а также в дальнейшем в группе стали происходить внутренние конфликты, из состава стали уходить музыканты. В результате чего Fusion Orchestra было принято решение устроить прощальный концерт, который состоялся 4 мая 1975 года в Бирмингеме.
После распада вокалистка Jill Saward с 1980 года стала участницей джаз-фанк-группы Shakatak, с которой она до сих пор записывает альбомы и гастролирует.
А гитарист Colin Dawson позже собрал новый коллектив, назвав его Fusion Orchestra 2 и выпустил новый альбом Casting Shadows в 2013 году.
Fuchsia
Английская прогрессивная фолк-рок-группа Fuchsia была образована в далеком 1967 году в городе Эксетер шестью студентами Эксетерского университета, причем название было взято в честь принцессы Фуксии Гроан из книги Мервина Пика “Титус Гроан” 1946 года.
Главным действующим лицом в коллективе был гитарист, лидер –вокалист, композитор и поэт Tony Durant который собрал этот интересный коллектив, в который вошли вместе с ним три рок-музыканта и три девушки с классическими инструментами и классическим образованием.
Состав группы
Tony Durant - acoustic & electric guitars, lead vocals, composer
Vanessa Hall-Smith - violin, backing vocals
Janet Rogers - violin, backing vocals
Madeleine Bland - cello, piano, harmonium, backing vocals
Michael Day - bass
Michael Gregory - drums, percussion
Свой дебютный одноименный альбом группа записала в 1971 году в студии Sound Techniques, причем продюсером выступил известный David Hitchcock, а выпущен он был на двух лейблах Pegasus в Великобритании и Kingdom во Франции. Этот альбом в последнее время приобрел мифический и легендарный андеграундный статус.
Треклист
1. Gone With The Mouse (4:59)
2. A Tiny Book (8:03)
3. Another Nail (6:57)
4. Shoes And Ships (6:14)
5. The Nothing Song (8:23)
6. Me And My Kite (2:34)
7. Just Anyone (3:33)
Total Time: 41:43
Bonus tracks on 2018 double-LP reissue:
8. Somnambulist (3:14)
9. Rocks And Books (3:21)
10. Fuchsia (original long demo) (15:10)
11. The Band (original demo) (3:20)
12. Ragtime Brahms (original demo) (4:56)
13. Fuchsia Song (acoustic) (4:08)
14. The Band (Me And My Kites version) (3:05)
15. The Waves (3:15)
Bonus DVD from 2018 double-LP reissue:
Tony Durant Interview (15:00)
Состав группы
Tony Durant - acoustic & electric guitars, lead vocals, composer
Vanessa Hall-Smith - violin, backing vocals
Janet Rogers - violin, backing vocals
Madeleine Bland - cello, piano, harmonium, backing vocals
Michael Day - bass
Michael Gregory - drums, percussion
И действительно получилась великолепная жемчужина, причем отнести ее к одному какому-то направлению или стилю невозможно, получилось невероятное оригинальное звучание с преобладанием инструментальных струнных симфонических аранжировок на которые плавно наложены акустические гитарные импровизации Tony Durant и красивые, разнообразные партии ритм-секции. Если все же говорить о направлении музыки Fuchsia, то здесь смешаны элементы прогрессивного рока, психоделии, кельтского средневекового фолк-рока и классической музыки. Сочетание инструментальных и вокальных партий просто великолепны, пение Tony Durant напоминает нам многих фолк-певцом тех лет, песни очень запоминающиеся, поднимающие настроение, а вокальные партии девушек бэк-вокалисток легкие и нежные переходящие от оперных до готических.
Альбом был хорошо принят критиками, но к сожалению, в дальнейшем был плохо раскручен, рекламная компания оставляла желать лучшего. А жаль, ведь позже альбом “Fuchsia” был включен в список Забытой классики знаменитого журнала “Mojo”. У группы началась полоса неудач, их концертные туры начались срываться, продажи уменьшились, а также им не удалось заключить контракт на запись второго альбома. В результате в этом же 1971 году Fuchsia распалась. Tony Durant отправился работать в Австралию.