Микеланджело Меризи да Караваджо — мастер барокко, известный своими яркими, реалистическими работами. Он был известен своим использованием темного фона и эффекта хиароскуро (игра света и тени), который создавал невероятную глубину и объемность на его картинах. Картина "Давид с головой Голиафа" отличается приземленным реализмом и сильным игрой теней и света, которая помогает создать ощущение движения и динамики.
«Давид с головой Голиафа» – Микеланджело Караваджо, 1609-1610
Одна из самых известных картин итальянского художника, основанная на знаменитой библейской истории, являлась завершающей в серии из трёх работ, посвящённой битве Давида с Голиафом, периода с 1599 по 1610 годы, на которой изображен финальный момент поединка: победитель держит в руке отрубленную голову великана.
Фигура Давида выступает из непроглядной тьмы, освещённая яркими лучами солнца, что является символом надежды и веры. Однако на лице юного пастуха (Давида) можно заметить сожаление и печаль: победитель сам выглядит поверженным, со страданием смотря на деяние своих рук.
Многие искусствоведы считают, что на полотне Микеланджело изобразил две версии себя: Давид – художник в юности, а отрубленная голова Голиафа представляет собой автопортрет позднего Караваджо, ведь итальянец часто конфликтовал с самим собой из-за того, что не раз преступал закон, вследствие чего скитался большую часть своей жизни. «Давид с головой Голиафа» является размышлением на тему собственного наказания, где Караваджо изображает себя преступником (образ Голиафа) и карателем (образ Давида).
Согласно Библии, войско филистимлян выступило против израильтян, царем которых в то время был Саул. Три старших брата Давида отправились на защиту своего народа, оставив дома юного Давида и престарелых родителей. Спустя несколько дней отец отправил младшего сына в стан израильского войска, поручив ему передать братьям еду и узнать как обстоят дела. Придя к братьям, Давид увидел огромного филистимлянина, облаченного в доспехи — выйдя на поле брани, тот насмехался над израильтянами.
Воины Саула не решались ответить великану, и тогда Давид обратился к царю с просьбой разрешить ему выступить против Голиафа. Пастушок убедил царя, что сумеет справиться с опытным воином, и, отказавшись от доспехов и оружия, вышел на поединок с одной только пращей. Первый же выпущенный из нее камень угодил Голиафу точно в лоб — великан рухнул замертво. Испуганные филистимляне стали убегать, и войско Саула одержало быструю победу.
На полотне Караваджо изображен Давид, стоящий с головой Голиафа. Победив великана, он отсек голову врага, чтобы устрашить филистимлянских воинов. Фигура юноши словно выступает из непроглядной тьмы, освещенная яркими лучами солнца. Давид одет в просторную белую рубаху, один рукав которой юноша снял перед боем, чтобы ткань не мешала как следует размахнуться, и домотканые штаны на завязках. В его правой руке зажат меч с тонким острым лезвием, левая приподнимает отрубленную голову поверженного противника.
Несмотря на победу, Давид, замерший с головой Голиафа в руке, не выглядит победителем: Караваджо изобразил на лице юноши печаль и сожаление. Это полотно разительно отличается от двух других картин, написанных мастером на этот же сюжет. На полотне, датированном 1599 годом, мы видим юношу, деловито склонившегося над великаном — его сосредоточенное лицо обращено к зрителю в профиль. «Давид с головой Голиафа», созданный Караваджо в 1607 году, композиционно похож на более позднюю картину, однако выражение лица пастушка можно назвать скорее задумчивым, нежели трагично-печальным.
По одной из версий, на картине «Давид с головой Голиафа» в образе пастушка художник изобразил самого себя в юности, а голова Голиафа — автопортрет Караваджо. Как известно, Микеланджело, слывший с юных лет забиякой, всю свою жизнь скитался из-за того, что не раз преступал закон. В этом случае картина интерпретируется так: Давид с головой Голиафа — это психологический конфликт между испытывающим вину и нуждающемся в наказании Я (образ Голиафа) и карающим Сверх-Я (образ Давида).
Сегодня картину «Давид с головой Голиафа» можно увидеть в Галерее Боргезе, которая находится в Риме (Италия).
В нашем пространстве ГНХ, к сожалению, нет этой картины, но всегда Вы можете украсить наши стены своими, или увидеть другие произведения искусства.