На мой взгляд, самое сложное и интересное в создании станковой картины - поиск композиции. Главная цель - продемонстрировать мастерство художника: показать идею, переосмысление, своё видение; при этом, грамотное расположение пятен на картине, анатомические особенности, колорит…
Каждый семестр в моей академии даются две темы для создания станковой картины. Обычно, первая тема связана с мифом Древней Греции, вторая современная композиция на свободную тему.
Первые идеи зарождаются в эскизах: поиск пятен и выразительных линий. Но только благодаря натуре идея развивается, уточняются анатомические особенности, находятся более интересные решения. Для меня, натура открывает замысел работы с новой стороны, обогащает твою идею, лучше видно, что гармонично смотрится, а что портит замысел.
Важна правдивость в работе, достоверность согласно времени. Мы погружаемся в среду. Картины художников, фотографии, анализ костюмов и предметов быта, архитектуры…
Конечно, методический фонд в мастерской не всегда позволяет воплотить задумку художника. Для примера, мы не можем каждый раз шить новое платье, выходить к морю и ждать заката. Что-то мы можем подсмотреть, додумать. В пределах мастерской включается полет фантазии: множество драпировок, палки, швабры, прожекторы…