В минском Доме Москвы выставлены уникальные работы двух мастеров лоскутной пластики – Веры Щербаковой из России и Любови Кирилловой из Беларуси.
Несколько десятков уникальных работ в технике лоскутной пластики представлены в минском Доме Москвы. Сюда привезли свои работы член союза художников Беларуси Любовь Кириллова и член творческого союза художников России Вера Щербакова.
Несмотря на то, что торжественное открытие выставки прошло накануне, а в пятницу утром корреспондент Sputnik Тамара Беляева спустилась на второй этаж дома Москвы пофотографировать красивые яркие работы, случилась творческая удача. Авторы работы по удивительному стечению обстоятельств заглянули на выставку буквально на 15 минут. Как говорят – сами пришли на эксклюзив.
"Написанные" тканью
Любовь Кириллова известный мастер, который работает в авторской технике художественного текстиля. Ее картины находятся во Дворце Независимости, храмах, Верховном суде Беларуси, а также в частных коллекциях.
Мастер говорит, что ее работы надо рассматривать как картины, "написанные" тканью.
"Здесь и лен, и парча, и шелк, и органза, и бисер, и стразы, и тесьма. А объем – это дополнительная светотень. Это все попадает под понятие авторской техники", – рассказала Любовь Николаевна.
По словам женщины, как художник по ткани она работает большую часть жизни, творческий путь начала сразу после окончания института в 1983 году.
"Это технику я сама разработала. Начинала с одежды. Но ткани в то время были скромные, хотелось их как-то украсить. Потом появились новые материалы, которые позволили творчески работать с тканью, начала делать сложные работы", – рассказывает мастер.
Короткое интервью, буквально в пять минут, она дает на фоне одной из самых известных работ под названием "Хозяйка медной горы".
"Этой картине в этом году исполнилось 20 лет. Я ее делала около года", – рассказала мастер.
Говоря об особенностях ее авторской техники, мастер отмечает, что есть сложности и тонкости работы с тканью, подготовки материала. Картины делаются несколько месяцев, а если неправильно подготовить ткань, то она просто начнет сыпаться на стадии создания картины.
Мастер рассказывает, что на ее выставках публика подходит, рассматривает картины и не может понять – из чего они сделаны.
"А это разнообразие тканей – парчи, бархата, шелка. И самое главное – сделать так, чтобы каждая ткань работала на другую", – рассказывает она, приводя в пример свою работу "Космическая мадонна с младенцем.
Особенностью этой картины является то, что все кусочки ткани имеют внизу наполнение. Это создает дополнительную игру светотени, а тесьма, которая также используется в работе, создает графику.
"Люди даже хотят потрогать – из чего это сделано. Им кажется, что это металл – так играет сочетание тканей", – улыбается Любовь Николаевна.
"Шиномонтаж" и "Кадриль"
Еще одним автором, чьи работы выставлены в Доме Москвы в Минске, является российский мастер Вера Щербакова.
По словам художницы, в Минск она привезла десять своих картин, выполненных в технике лоскутной пластики, но все они отличаются способом выполнения, тематикой и колористикой.
Особое внимание мастер обращает на две картины, выполненные в одном стиле и представленые одним блоком, который носит название "Двойные свадебные кольца". Одна из работ называется "Шиномонтаж", а вторая "Кадриль".
"Шиномнотаж" в сдержанных тонах, здесь очень сильный ассоциативный ряд. Мы сразу представляем – зима, грязный, снег, на нем рисунок шин автомобилей, которые приехали на монтаж", рассказывает художник.
Вторая картина, выполненная в той же геометрии, как поясняет Вера Щербакова, отличается от "Шиномонтажа", работа "Кадриль" связана с душевным старинным танцем с одноименным названием.
"В работе очень много ручной вышивки. Это создает состояние душевности и милого наивного танца. Именно это мне хотелось донести до зрителя", – резюмирует автор.
Самые интересные и важные новости ищите в нашем Telegram-канале и Viber. Также следите за нами в Дзен!
Также на Sputnik:
- Картины "особенных" авторов показали в художественном музее ― видео