Помните шоколадницу Лиотара? Нежная парча ее юбки и тонкие складочки фартука - всё это смог передать мастер пастелью. Из всех музейных предметов, с которыми я когда-либо работала, моими самыми любимыми были рисунки пастелью. Визуально гладкие и чуть шероховатые тактильно, они производят впечатление одновременно очень воздушных работ, но с определённой глубиной. Такие рисунки очень хрупкие и капризные при хранении и экспонировании по сравнению с произведениями живописи. Давайте рассмотрим несколько портретов.
Автора этого произведения наверняка знают многие, ведь его произведения есть в российских музеях. Жана Оноре Фрагонара мы себе представляем в основном по легким романтическим сценкам в стиле рококо. Это торжественное и впечатляющее изображение ребенка в облике Купидона является редким примером работы пастелью Фрагонара. Сохранилось очень мало пастельных работ художника, но те, которые сохранились, включая нынешнюю работу, демонстрируют его мастерство в этой технике.
Фрагонару удалось добиться мягких податливых текстур, особенно на коже ребенка и щечках с ямочками. С другой стороны, его более резкие, твердые штрихи на волосах и крыльях искусно имитируют движение. Фрагонар работал над этой пастелью так, как если бы это был набросок маслом: сочетание цветов, блеск и текучесть глаз бросают вызов более пудровой природе материала.
Стремление художников к совершенству и желание добиться безупречной имитации природы были основополагающими требованиями портретной живописи XVIII столетия.
Этот портрет передает весь талант и способности, на которые был способен Морис-Квентин де Ла Тур. При жизни Ла Тур прославился по всей Европе как самый выдающийся из всех портретистов пастели, его невероятное мастерство и проницательность в передаче индивидуальности натурщиков особенно ярко проявляются в работах, подобных этой, с технической виртуозностью и даже некоторой бравадой. Художник сочетает здесь мастерство графика и живописца. Неудивительно, что художник много лет провел в Париже, будучи востребованным королевской семьей и аристократическим обществом. Портрет молодой дамы показывает ее красоту, а также и ее характер - настроения души передают выражение лица, взгляд карих глаз, ассиметричная поза с приподнятым левым плечом. Посмотрите как потрясающе художник изобразил разнообразные материалы её наряда - и это всё пастельными "мелками"! Он подробно описывает разнообразие фактур: блестящая синяя ткань украшена оторочкой из белого меха, а рукава отделаны тремя замысловатыми рядами кружев, ниспадающих каскадом на запястья. Такое же кружево украшает ее декольте, а поверх напудренных волос несколько страусовых перьев, голубых и белых, дополняют головной убор. Через ее левое плечо перекинута синяя шелковая накидка, отделанная тем же белым мехом. Предполагают, что то, как натурщица держит свой веер вверх ногами, может свидетельствовать о ее высоком социальном статусе.
Перронно считается одним из двух лучших французских пастелистов 18-го века, некоторые из его лучших работ были созданы в 1750-х годах. Этот овальный портрет является прекрасным примером художественных достижений Перроно того периода. Здесь раскрывается талант художника как колориста - сколько тонких оттенков розового и серо-голубого можно рассмотреть, и как они потрясающе гармонируют с нежным обликом барышни.
Девушка на следующем портрете выглядит очень современно, но на самом деле и он тоже был создан в XVIII веке!
Старая этикетка на подрамнике идентифицирует эту пастель как "фантазийный портрет" автора М. Дешампа. В 1767 году художник-пастельщик с таким именем рекламировал свой портретный бизнес по прибытии во французскую колонию Сан-Доминго (о.Гаити) в Карибском бассейне, хотя всего два месяца спустя вернулся во Францию. Считается, что именно там художник встретил элегантную модель карибского или смешанного происхождения, изображенную на этом рисунке.
А вот европейская девушка в восточном, точнее в турецком, наряде:
Это портрет жены художника Лиотара (1702 – 1789). Ему было уже 54 года, когда он женился на 29-летней Мари Фарг в Амстердаме в 1756 году.
Вот здесь можно посмотреть материал про жен художников
Этот необычный портрет – одна из самых больших пастелей Лиотара, для создания которой потребовалось использовать два куска пергамента; вероятно, он был написан вскоре после их свадьбы. Лиотар выбрал композицию, которую он впервые использовал на рисунке, сделанном в Константинополе, и несколько раз повторял ее. Себя он кстати тоже не забыл изобразить в несколько восточном виде - после очередной поездки в Турцию он запечатлел себя с пышной бородой, что для европейца было довольно эксцентричным внешним видом.
Надеюсь, что вам понравились картины, они на этом канале главные герои!
Еще материал про портреты красивых женщин можно найти тут, а здесь статья про русских и французских художниц.