Когда начались 70-е, игра на барабанах действительно вырвалась на свободу обеими ногами. Телевидение и радио взорвались громкими выстугруппами, чьи барабанщики играли на ударных установках с двумя бочками. Среди них были Black Sabbath (Билл Уорд), Black Oak Arkansas (дебют молодого и свирепого Томми Олдриджа: посмотрите вступление к “Hot & Nasty”), Mountain (Корки Лэйнг, наиболее известен по вступлению к “Mississippi Queen”), Rush (Нил Пирт), Элвис Пресли (Ронни Татт) и другие.
За пределами рок-арены мы находим Эда Шонесси, играющего на двух бочках в The Tonight Show с Джонни Карсоном, и несколько оригинальных джазовых групп в стиле фьюжн, включая The Mahavishnu Orchestra с Билли Кобэмом на барабанах.
Кобэм заслуживает особого упоминания. На пике популярности группы с Кобэмом за барабанами Mahavishnu Orchestra распродавали большие залы и достигли статуса рок-звезд, играя сложный джаз-рок с потрясающей громкостью и скоростью. Джефф Очелтри, который в то время был техником Кобэма, сообщает, что агрессивная работа ног мускулистого Кобэма регулярно приводила к отламыванию шпор прозрачных акриловых бас-барабанов производства Fibes.
Кобэм, игравший в открытой постановке (кухня для правши, но в хет и райд он играет левой рукой), оказал огромное влияние на барабанщиков, в частности на будущих икон драмминга, таких как Саймон Филлипс.
Кобэм сильно ударял в низкочастотные томы, играл невероятно быстрые одиночные и на полную использовал две бочки, чтобы подчеркивать нечетные размеры композиций группы. Он играл двухбочечные паттерны в своих соло, а также в ритмических рисунках песен. Его ударная установка выглядела невероятно круто.
Кобэм записал песню “Quadrant” для своего первого сольного альбома Spectrum в 1974 году. Благодаря этой мелодии неистовый перестук двух басовых барабанов навсегда зацементировался в звуке. Сдвоенные бас-барабаны играли паттерн R-L, но ритм менялся с ощущением галопа.
Этот гипнотический и энергичный ритм позже был великолепно записан Саймоном Филлипсом в песне Джеффа Бека “Space Boogie” с альбома There And Back — сыгранной очень быстро и в 7-дольном размере — и Алексом Ван Халеном в песне “Hot For Teacher” с альбома 1984 года Van Halen.
Успех Кобэма и The Mahavishnu Orchestra, а также появление таких прог-рок-групп, как Yes, King Crimson и Genesis, положили начало периоду творческой игры на барабанах, в котором выделились некоторые новаторские мастера двух бочек.
Narada Michael Walden (после Кобэма играл в Mahavishnu Orchestra), Честер Томпсон (Фрэнк Запп и Weather Report), Стив Смит (Жан-Люк Понти), Барримор Барлоу (Jethro Tull), Марк Крэйни (Джино Ванелли) и Терри Боззио (Фрэнк Заппа) - вот лишь некоторые из тех, кто использовал две бочки, чтобы создать свирепые, нечетные грувы и умопомрачительные соло.
Прогрессивная трактовка заполнений Боззио, продемонстрированная в его работе с Фрэнком Заппой, а позже с UK, the Brecker Brothers и Джеффом Беком, предложила новый подход к оркестровке двух бас-барабанов. Фирменные комбинации рук и ног Боззио мгновенно стали популярными среди барабанщиков.
Боззио конечно же продолжил совершенствовать искусство игры на ударных в целом, играя ритмы и “мелодии” на своей гигантской ударной установке, которая включает в себя четыре бас-барабана, и солируя на ней - и все это одновременно. Кстати, в 60-х годах у Луи Беллсона был набор с пятью бас-барабанами.