Работа с ускорением и замедлением времени в книге — это не самая простая задача для начинающего автора. Но мы не просто так едим свой хлеб ведем этот канал про книги, писателей и писательство. Поможем вам разобраться в этой непростой проблеме.
Итак, вот вопрос. Что именно отличает современного автора от, например, Льва нашего Николаевича Толстого?
Граф мог позволить себе сесть под свой титанический древний дуб в Ясной Поляне и, наслаждаясь свежим воздухом, неспешно описывать события 1812 года в четырех томах.
Задача современного автора (если он решился написать четыре тома чего угодно) — это удержать внимание читателя. И решение этой задачи непосредственно связано с тем, как именно автор управляет течением времени в своем произведении.
Стоит лишь немного затянуть историю и читателю становится скучно, внимание к происходящему теряется — книга оставляется на середине. Если события в книге и темп повествования ускоряются, внимание активируется. Но и тут опасно переборщить. Слишком долго концентрировать внимание на книге трудно, читателю нужно давать передышку. И хороший автор интуитивно чувствует когда нужно ускориться, а когда замедлиться.
Читателю же интересно следить за тем, как герой сомневается, страдает, борется и побеждает мешающие ему достичь цели обстоятельства, как он в итоге взбирается на пьедестал, а откуда-то сверху раздается бессмертная песня We are the champions. Ну или, наоборот, герой жертвует собой ради высшей цели — вокруг рыдают прекрасные женщины (или мужчины), а на его надгробии написано что-нибудь в назидание будущим поколениям.
Для создания книги, которую захочется дочитать до конца, необходимо работать с приемами ускорения и замедления темпа повествования. Дайте где это уместно читателю небольшую передышку для того, чтобы персонаж понюхал цветы, подумал о своем высоком предназначении и с новыми силами кинулся в бой.
Как это сделать? Читайте далее.
Для начала поговорим о приемах замедления времени. Кстати, объяснять это намного проще — спасибо школьной программе и литературоведческому анализу описаний природы в романе «Война и мир».
1. Описывайте в красках детали и окружающую среду вокруг героя. Вот как это делает Джордж Мартин:
«Лорд Станнис находился в Палате Расписного Стола, в верхней части Каменного Барабана, центрального строения Драконьего Камня, — так его прозвали за гул, издаваемый его древними стенами во время шторма. Чтобы добраться до Барабана, нужно пройти по галерее, миновать несколько внутренних стен с их сторожевыми горгульями и черными железными воротами и подняться на столько ступенек, что даже думать об этом не хочется».
2. Создавайте композиционный переход от действия к философскому отступлению или авторскому рассуждению. Это хорошо умели делать авторы позапрошлого века. К уже упомянутому дубу можно присовокупить русскую тройку из «Мёртвых душ» и, разумеется, небо под Аустерлицем.
3. Посмотрите на мир глазами главного героя. Пусть читатель залезет в голову персонажа, ощутит его боль, страх или радость. Пусть почувствует запахи и вкусы, доступные герою. Это отлично работает на вовлечение читателя в историю (если не слишком затянуть описание, забыв про сюжет).
Вот как с этим справляется Ольга Птицева в романе «Выйди из шкафа». Ниже она описывает обстановку в редакции глазами известного писателя:
«Коллеги отрывают воспаленные взгляды от экранов, вяло хлопают, утыкаются обратно. Благодарить их можно так же уныло. Можно вообще не благодарить. Но ко мне уже приближается редакторская милочка с лицом, вырисованным настолько тщательно, что и Катюша моя сошла бы за красавицу под таким-то слоем штукатурки. Уровень абсурда настолько велик, что я забываюсь и совершаю роковой промах. Я улыбаюсь. Не милочке, конечно. Короткая юбка на полноватых бедрах, кофточка с катышками на локтях, волосы давно пора резать под самые уши, все равно висят патлами. Чего мне ей улыбаться? Но милочка расплывается в ответном восхищении, краснеет пятнами, смотрит маслено».
Далее поговорим о более сложной для новичка материи и раскроем несколько секретов, которые помогут улиткоавтору ускорить темп истории.
1. Используйте более короткие и емкие предложения для описания действий персонажей. Дэн Браун в «Коде да Винчи» мастерски передает напряжение благодаря этому приему.
Например, в сцене, когда профессор Роберт Лэнгдон бежит по улицам Парижа, чтобы спасти Софи Невё, автор прибегает к использованию коротких предложений, которые создают напряжение в повествовании:
«Он бежал. Мимо горящих фонарей. Мимо кафе и ресторанов. Мимо туристических магазинов».
Такой прием называется парцелляция и он создает ощущение, что действие происходит очень быстро.
2. Создавайте диалоги, которые двигают сюжет вперед. В «Коде да Винчи» автор часто использует диалоги между героями, чтобы раскрыть тайны загадочных символов, которые приводят их к решению головоломок:
«Я знаю, что знак греческой буквы Λ означает Lambda, – говорит профессор Лэнгдон в одной из сцен. – Символ Антихриста. Но что ему сопутствует?»
Такие диалоги помогают передать информацию и ускорить ход действия.
В бестселлере «Опиумная война» Ребекки Куанг в диалоге главная героиня толкает учителя на поступок, который решит всю ее дальнейшую судьбу.
«Он поднял руку.
– Больше двадцати тысяч претендентов каждый год сдают кэцзюй, и только три тысячи поступают в академии. А из Тикани – всего несколько человек. Ты будешь соревноваться с детьми из богатых семей – семей торговцев и людей благородного сословия, которые всю жизнь учились.
– Но ведь я брала у вас уроки. Неужели экзамен такой сложный?
Учитель хмыкнул:
– Ты умеешь читать и пользоваться счетами. Этого недостаточно, чтобы сдать кэцзюй. Для этого экзамена требуются глубокие знания истории, математики, логики и классической литературы…
– Четыре благородных предмета, я знаю, – нетерпеливо проговорила она. — Но я быстро схватываю. Я знаю больше иероглифов, чем большинство взрослых деревни. Уж точно больше Фанов. Я могу догнать других учеников, если вы только позволите мне попробовать. Мне даже не нужны уроки. Только книги».
Часто этот приём можно найти у автора, который создал тренд на избранных героев, которые учатся в магических школах. Догадались, о ком идёт речь?
3. Сокращайте описания и делайте акцент на действии. Тогда вы сможете держать читателя в напряжении.
Как правило, Браун описывает детали красочно и в подробностях, но в том же «Коде да Винчи» он сокращает описание сцен, которые могут замедлить темп повествования.
Например, в сцене, когда профессор Лэнгдон проникает в монастырь Сенгальди в Италии, не описываются детали здания, традиций монахов и т.д. в подробностях. Внимание сосредотачивается на действии — как Лэнгдон осматривает здание и ищет место, где можно спрятаться от преследователей. Это помогает ускорить темп произведения и сохранить напряжение в повествовании.
Вот как это делает Анджей Сапковский в сборнике рассказов «Меч предназначения»:
«Сабля, выхваченная неведомо когда, резко просвистела в воздухе. Голова прыщавого взмыла и по крутой дуге упала в зияющий провал, ведущий в подземелья. Тело быстро и тяжело, как срубленный ствол, рухнуло в кирпичный бой. Толпа ахнула».
Удачи в создании хороших книг. Пусть ваши медленнотексты становятся быстротекстами и наоборот в точности там, где этого потребует история.
Спасибо, что добрались до этого места. Если чтение вам понравилось или показалось полезным, то ставьте царский лайк и подписывайтесь на наш канал. Это поможет алгоритмам Яндекса показывать вам больше материалов на близкие темы.