Эрмитаж. Говорят, что, чтобы обойти все залы и увидеть все экспонаты (постоять перед каждым хотя бы минуту) понадобится 8 лет.
Каждый раз бывая в Эрмитаже, я стараюсь увидеть что-то новое.
Но есть залы, куда хочется возвращаться снова и снова. Один из таких залов - Галерея истории древней живописи. Есть что-то в ней особенное, притягательное.
Большой зал-галерея на втором этаже здания Нового Эрмитажа предварял залы собраний живописи Императорского музея: большие залы-просветы, предназначенные для фламандской, испанской и итальянской живописи.
С прославленным баварским архитектором Лео фон Кленце император Николай I познакомился в 1838 году в Мюнхене, во время путешествия по Европе. К тому времени у Николая I уже созрел замысел о создании публичного художественного музея, в котором могла бы быть выставлена на всеобщее обозрение огромная императорская коллекция произведений искусства и собрание археологических древностей.
Кленце прибыл в Санкт-Петербург в мае 1839 года. Ему предстояло возвести универсальное здание, предназначенное не только для картин и скульптуры, но и для нумизматических и археологических коллекций, гравюр и рисунков, книг, исторических артефактов и предметов вооружения. В Мюнхене, в свое время, архитектором были построены специализированные музейные здания: Глиптотека для скульптуры и Пинакотека для картинной галереи.
Галерея истории древней живописи была задумана как первое помещение, в которое попадали посетители Нового Эрмитажа, поднявшись по парадной лестнице на второй этаж. При создании Галереи в Новом Эрмитаже Кленце взял сюжеты из истории древнегреческой живописи.
Весной 1845 года был представлен проект программы Галереи: «Эта история, начинаясь в древности, оканчивает своё блестящее развитие в Константинополе, возрождается там в формах христианского искусства и вместе с ним попадает в Россию». Программа самой галереи описывала 86 сюжетов, среди которых отводилось место как для отдельных произведений «составляющих эпоху или ставшими почему-либо знаменитыми», так и целым этапам развития живописи.
Основным источником сюжетов для фресок послужила «Естественная история (Естествознание)» Плиния Старшего. Так же были использованы сюжеты описанные у Афинея, Страбона, Павсания, Лукиана Самосатского. Ряд сюжетов параллельно встречается и у других авторов. По задумке Кленце все сюжеты должны были иллюстрировать историю живописи от её зарождения и показывать её поэтапное развитие, а также представлять творчество наиболее выдающихся древних художников.
Первые 24 наброска, выполненные художником Иоганном Георгом Хильтеншпергером, и присланные императору в 1846 году получили одобрение. Последние эскизы купольных тондо были утверждены императором Николаем I 20 июня 1848 года.
Не дожидаясь окончательного утверждения сюжетов, Хильтеншпергер приступил к работе над большими полноразмерными панно. Основная работа над панно для Эрмитажа велась в мюнхенской мастерской художника и по мере готовности они отсылались в Петербург. Всего Хильтеншпергером было написано 24 малых, 24 средних и 32 большие картины. Оставшиеся 6 сюжетов по акварельным эскизам Хильтеншпергера были исполнены непосредственно в Санкт-Петербурге итальянским художником Косрое Дусси.
Конструктивно галерея состоит из девяти секций, над каждой из которых возведён свой купол.
На шести куполах размещены шесть больших тондо, сюжеты которых составляют единую программу с росписями стен.
В трёх центральных куполах прорезаны круглые окна или так называемые световые фонари, что навевает ассоциации с римским Пантеоном. Поэтому в дневное время скульптуру и живопись можно рассматривать при естественном освещении.
Стены галереи украшены 86 композициями, иллюстрирующими историю возникновения, развития и упадка живописи в античности. Художник Г.Хильтеншпергер выполнил их восковыми красками на латунных досках в подражание античной технике энкаустики.
Пространство между фресками заплетено яркими узорами. В них соединяются фигуры грифонов, сфинксов, морских коней, птиц, бабочек, изображения крылатых женщин, растительные побеги, пальметты, листья плюща, связки музыкальных инструментов.
На сводах помещены барельефные портреты наиболее выдающихся художественных деятелей, среди которых Кленце разместил и свой портрет. Интересно, что Рембранд изображён дважды.
После открытия музея в Галерее было выставлено собрание малахитовых изделий Петергофской и Екатеринбургской гранильных фабрик. В Эрмитаже хранится акварельный рисунок Э.П.Гау, на котором запечатлена эта выставка.
После неудачной попытки в 1883 году заполучить для галереи коллекцию гобеленов, в ней было выставлено собрание западно-европейской скульптуры XVIII - XIX веков, в частности работы выдающегося скульптора эпохи классицизма Антонио Кановы и представителей его школы.
Церемония торжественного открытия Императорского Эрмитажа для посетителей состоялась 5 (17) февраля 1852 года .
В статье использованы материалы с официального сайта Эрмитажа.