В целом 1960-е были оптимистичным и новаторским десятилетием для музыки! Рок-н-ролл был в полном разгаре, зарождалось много новых ответвлений жанра, а Лондон считался эпицентром рок-богемы с её бесчисленными художественными начинаниями и будущими влияниями. Там появились The Beatles и The Rolling Stones, чьё влияние вскоре распространилось на другие регионы в результате явления, которое стало известно как британское вторжение. Но, к сожалению, это была не только свободная любовь и заводные вибрации...
Период 60-х также был временем великих потрясений – политических и социальных. Разумеется, все эти потрясения находили своё отражение в музыке десятилетия, а также во всём, что её окружало – включая исполнителей... Так что же из себя представляет тёмная и жёсткая сторона музыкальной индустрии 1960-х?
Молодёжь 60-х пребывала в унынии
В это трудно поверить, но трагические песни о том, как погибают молодые люди, обрели неслыханную популярность среди молодежи 60-х. Такие треки содержали удивительно оптимистичную музыку в сочетании со зловещими текстами, а их герои, как правило, погибали в результате их же собственного безответственного поведения.
«Болезненный» (как окрестили его критики) жанр достиг пика в начале десятилетия, вместе с выпуском таких синглов, как «Last Kiss» Уэйна Кокрана и «I Want My Baby Back» Джимми Кросса. Многие лейблы запрещали столь одержимые смертью песни, но это только сделало жанр ещё более популярным, особенно среди бунтарской молодёжи.
Женщины боролись за свои права и мысли
Сегодня дерзкий текст песни, исполняемой женщиной, никого не удивит. Но в 60-х исполнительницы не могли просто так взять и спеть всё, что им заблагорассудится. В частности – под запретом были даже малейшие намёки на влечение, желание, пикантные фантазии... Всё началось с песни «Will You Love Me Tomorrow» группы The Shirelles. На первый взгляд совершенно безобидная, она содержит недвусмысленные строчки, которые стали камнем преткновения:
«Этой ночью ты полностью мой.
Ты так сладко даришь свою любовь.
Этой ночью свет любви в твоих глазах,
Но будешь ли ты любить меня завтра?»
Хотя песня была написана молодой супружеской парой, исполнили её исключительно женщины, что вызвало серьёзные споры.
Влечение и страсть – темы, которые ранее не обсуждались так открыто в поп-музыке, не говоря уже о представительницах слабого пола. Посчитав это слишком скандальным для публики, многие американские радиостанции запретили «Will You Love Me Tomorrow». Тем не менее исполнительницы 60-х не боялись такого исхода событий, и продолжали заряжать музыку десятилетия своими жгучими вибрациями. Своими песнями они утвердили женщин как свободомыслящих членов общества, движимых их собственными желаниями.
Невероятно жёсткая цензура
Думаете, только в СССР была жёсткая цензура? Как бы не так! В США и Великобритании артисты страдали от неё ничуть не меньше. Как уже было сказано выше – ещё в 60-х считалось непозволительным, чтобы женщины пели о влечении и страсти. Некоторые песни попадали под запрет за пропаганду, некоторые за ложные идеалы, а другие просто считались непристойными (даже если по нынешним меркам они были образцом гуманности и пристойности).
От цензуры долгое время страдали The Rolling Stones и прочие рок-н-ролльные группы, и зачастую причины запретов были просто абсурдными! К примеру сингл «God Only Knows» группы The Beach Boys был жестоко раскритикован за упоминание Бога в рок-песне!
Не лучше дела обстояли и в других странах, например в Бразилии. Артисты Каэтану Велозу и Жилберто Хиль создавали музыку в рамках художественного движения Tropicália. Однако они столкнулись с противодействием военной диктатуры страны, которая сочла их музыку анархической. Оба были заключены в тюрьму на несколько месяцев, им запретили выступать, а затем выслали из Бразилии.
Опасность нарастала
Несмотря на движение хиппи, царившее в 60-х, посещение концертов в ту эпоху становилось всё более опасным занятием. Например 1 марта 1967 года The Animals отказались выступать в Оттаве, Канада, после неудачных переговоров с промоутером площадки. Узнав об этом, поклонники пришли в ярость. В итоге они разрушили сцену и устроили пожар...
Одним из главных скандалистов той эпохи был Джим Моррисон, печально известный фронтмен The Doors. Он вошёл в историю как первая рок-звезда, арестованная прямо на сцене! Его язвительные высказывания, необдуманные поступки и недвусмысленные словесные нападки на органы полиции стали печальным достоянием мирового рока. Почти каждый его концерт заканчивался по одному сценарию: хаос, аресты и бунты.
История 60-х хорошо помнит концерт роллингов с «Ангелами ада», Вудсток и так далее. На самом деле – печальных примеров куда больше, чем может показаться на первый взгляд.
Звёзды теряют контроль
Страсти, вещества и рок-н-ролл были центральным идеалом контркультуры 1960-х годов. И многие звёзды рока потеряли над собой контроль... Разница лишь в том, что одни сумели выбраться из построенного собственными руками ада, в то время как другие покинули этот мир несправедливо молодыми или же стали пародией на самого себя.
Причина проста: зависимость. В те годы вещества было так же легко достать, как конфеты! А их употребление даже поощрялось – это было модно, и многие рок-звёзды использовали это как способ расслабиться и поймать вдохновение. Но такие методы релакса имели свои последствия... Сид Барретт и Брайан Джонс – два ярчайших примера, доказывающих, что у всего в этом мире должны быть границы. В противном случае придётся заплатить очень высокую цену...