Друзья, всем прекрасных праздников!
Долго думала, о чем рассказать сегодня, а потом поняла, что раз уж я завела разговор о «Мире искусства», о котором можно говорить бесконечно, и раз я в Питере - городе, где все начиналось, стоит рассказать о картине Кустодиева «Групповой портрет художников общества “Мир искусства”»
Слева направо на картине: Игорь Грабарь (к зрителям правым боком, в очках), с газетой Николай Рерих, задумчивый, погруженный в свои мысли Евгений Лансере, привстал Иван Билибин, в центре сидит Александр Бенуа, за ним в тени стоит Георгий Нарбут, под зеркалом наклонился к собеседнику Николай Милиоти, рядом с ним (в фас) Константин Сомов, завершает задний план красивым профилем Мстислав Добужинский.
На первом плане слева направо: спиной к зрителям сидит сам автор - Борис Кустодиев, он смотрит на Анну Остроумову-Лебедеву, встал, отодвинув стул, Кузьма Петров-Водкин.
Грабарь сидит во главе стола, вслушивается в общую беседу. Рядом с ним, погружённый в свои думы, сдержанный Рерих. На другом конце стола, там, где расположились Добужинский, Сомов и Милиоти, находится самый центр беседы.
Про каждого из этих художников можно рассказывать бесконечно, потому что все они не просто были прекрасными мастерами своего дела, но и внесли огромный вклад в развитие творческого объединения и журнала.
Как я уже писала, Дягилев собирал таланты, позволяя им реализовываться. Александр Бенуа был идейным вдохновителем журнала, помогая Дягилеву воплощать самые смелые идеи в жизнь. Художники, входившие в объединение, отвергали идеи академии и передвижников, стараясь выражать свои мысли и чувства.
Борис Михайлович Кустодиев стал членом "Мира искусства" в 1904 году по приглашению С.Дягилева
Грабарь от имени Третьяковской галереи заказал Кустодиеву групповой портрет мирискуссников. Картина должна быть большая - 2,5 на 4 метра с фигурами в натуральную величину. Представленное изображение является эскизом к будущей картине, которая так и не была написана.
В течение нескольких лет, с 1913 по 1916 год, он написал серию персональных портретов с натуры, выполненных в разных техниках и местах: в квартире у Александра Бенуа, в гостях у Мстислава Добужинского, а также у себя дома на Мясницкой улице, где все художники собирались за столом и беседовали в весёлой атмосфере.
Почти все композиционные варианты художника вошли позднее в эскиз предполагаемого, но так и не осуществленного большого группового портрета. Кустодиев разместил персонажей за сервированным к чаю столом в гостиной квартиры М. В. Добужинского, они изображены за дружеской беседой в разнообразных движениях и позах. Предложенная мастером жанровая трактовка достаточно необычна для группового портрета и композиционно сложна.
К сожалению, Кустодиев не смог закончить проект, написав только детальный эскиз картины. Возможно, это произошло из-за ухудшения состояния здоровья художника, а может, из-за охлаждения к теме картины.
К счастью, картина не потерялась. Теперь мы можем наслаждаться прекрасно выполненным эскизом окончательного варианта картины, подписанным и датированным 1916-1920 годами, в Русском музее в Санкт-Петербурге; там же находится ряд отдельных этюдов.
Надеюсь, вам понравился сегодняшний рассказ) Обязательно поделитесь своим мнением в комментариях 😊