Думаю, сегодняшнюю статью стоит начать с небольшого экскурса в историю кинематографа! В 1962 году состоялся релиз картины Роберта Олдрича «Что случилось с Бэби Джейн?», породившей в Голливуде моду на «геронтологические» триллеры. Но подобная тематика быстро сошла «на нет» и про неё забыли. На сегодняшний день многие режиссёры используют геронтофобию в своих сценариях. Вспоминается сразу «Х» Тая Уэста или немецкий слэшер «Старики». Видимо, именно на последний и ориентировались авторы противоречивой «Пассажирки» - дуэт режиссёров Рауля Сересо и Фернандо Гонсалеса Гомеса. Несмотря на структурную схожесть двух проектов, сценарий фильма «На пороге смерти» только кажется более глубоким и проникновенным, чем на самом деле. Иными словами, авторы фильма явно вдохновлялись слоубёрнерами студии А24, однако претенциозность проекта служит только во вред. Что не так со второй работой создателей «Пассажирки»?
После необъяснимого самоубийства своей жены, Мануэль, её муж, переезжает к сыну Марио, живущего с беременной женой Леной и дочерью-подростком Найей. Постепенно в доме, где они живут, накаляется обстановка, и дело даже не в аномальной жаре: пожилые люди начинают вести себя странно, а в один из вечеров, за ужином, Мануэль объявляет, что на следующий день убьёт всех членов семьи!
«На пороге смерти» с самого начала погружает зрителя в неописуемую, но атмосферную и полную недосказанности реальность! Этому способствуют вступительные титры, во время которых демонстрируется картина Франсиско Гойи «Два старика едят суп», являющуюся одной из 14 «Мрачных картин», и палящая, знойная жара. Невольно возникает параллель с «Пассажиркой», так как отдельные моменты в данной картине вышли удачными. К сожалению, первое впечатление обманчиво. Вероятно, авторы хотели найти «золотую середину» между эксплуатационным кино и слоубёрнерами, но не получилось: кровавые и жестокие эпизоды происходят ближе к финалу, а о нестандартном подходе или переосмыслении жанра можно забыть. Проблема сценария кроется ещё в том, что создатели не смогли выбрать тему, которую хотят рассказать зрителю. Климатические изменения? Сомнительно, потому что подобная тема на втором плане и является фоном для основных событий. Критика фашизма в Испании в 30-е годы? Единственный рассказ, о котором забывают, как зрители, так и герои фильма. Отсутствие уважения к старшему поколению, которое, как считают авторы, является обузой для молодых? В фильме это проговаривается, но те же «Старики» немецкого производства «говорил» более понятным языком. Все эти размышления неизбежно ведут к тому, что сценарий становится каким-то «капустником» из разных смыслов. Всё же, картину нельзя назвать безнадёжной! Но интрига ради интриги – совершенно не то, чего ждёшь от финала, в котором должно быть внятное объяснение всему происходящему. Однако событие, случившееся в конце ленты, даёт понять, что авторы сами не знали, как закончить свой проект.
Полагаю, что авторы довольно специфичным образом поднимали тему конфликта поколений, где главные герои являются олицетворением чувств. Марио, сын Мануэля – равнодушие. Он предпочитает уйти в бар, чтобы очередной раз не наблюдать и не участвовать в ссоре между близкими. Лена – это гнев. Учитывая, что это самый адекватный персонаж, её ненависть не даёт возможности правильно донести её мысли мужу. А Найа – это самая настоящая любовь, способная убить. Девушка пытается спасти своего дедушку, но не способна оценить его состояние. Постепенно создатели начинают превращать локальный конфликт в глобальный, считая распространённым пренебрежительное отношение к старшему поколению, как будто более молодые считают их обузой.
В плане визуала всё не так однозначно. Учитывая, что «Пассажирка» - это был комедийный хоррор, который должен был высмеять устаревшие шаблоны подобного жанра, то дешевизна проекта была оправдана. В сегодняшнем фильме авторы начинают пугать зрителя неизвестностью происходящего, присутствуют эпизоды хтонического ужаса, т.е. создатели вновь обращаются к шаблонам. При этом, стилистически фильм разнообразен: начиная от паранормальных явлений и эпизодами в стиле джалло и боди-хоррора (момент со внедрением непонятной микросхемы под кожу навевает воспоминания о Тони Старке) и заканчивая шок-эффектом, которого авторы добиваются довольно странным образом, демонстрируя наготу пожилых людей. Не обошлось и «без ложки дёгтя» - это графика, показанная в финале: принимая во внимание отсутствие крупного бюджета у подобных проектов, мне непонятно, зачем авторы намеренно концентрируют внимание зрителя на графике, оставляющей желать лучшего.
Актёры и персонажи.
Главную роль исполнил известный испанский актёр Сорион Эгилеор, знакомый зрителям по картине «Платформа». Также в картине появилась Паула Гальего, игравшая Марту в прошлой работе дуэта режиссёров.
Итог: это – плохое кино. У авторов был карт-бланш, но они им не воспользовались. «На пороге смерти» представляет собой однообразное и скучное зрелище, где отдельные моменты кажутся остросоциальными (возможно, больше для испанцев), но отсутствие внятного объяснения происходящим событиям является одной из многих проблем фильма.
Благодарю за прочтение! Всем добра!
#кино#фильмнавечер#фильм2022#ужасы#триллер#драма