Даже начинающие художники, почти наверняка, уже успели столкнуться с Арт блоком. Это чувство пустоты в голове и отсутствие сил в руках, успело напугать каждого, кто брал в руки кисть.
АРТ БЛОК - это возникшая невозможность нарисовать рисунок, не связанная с физическими ограничениями. Это то самое, неприятное чувство, неспособности создать что-то на холсте и даже, порой, отвращение к самому процессу рисования.
Ты можешь смело диагностировать у себя Арт Блок, если нашёл у себя большинство из этих симптомов:
1. Не хочешь рисовать
2. Хочешь рисовать, но не можешь
3. Рисуешь, но то, что получается, выглядит плохо
4. Не получаешь удовольствия ни от процесса графического рисования, ни от результата
5. Боишься рисовать, потому что знаешь, что выйдет плохо
6. Занимаешься чем угодно, но не рисованием, при этом чувствуя вину
7. Не рисуешь продолжительное время (неделю, месяц, год и т.д.)
8. Заставляешь себя нарисовать рисунок, но результат не выходит таким, как хочется, даже через огромное количество попыток
Арт блок можно назвать художественным выгоранием 2d художника, но причины его возникновения могут быть куда шире, а способ избавления от него гораздо проще, чем вам кажется.
И, прежде чем лечить такой «нерисуй», нужно разобраться в причинах его возникновения именно у тебя, что уже будет половиной успешного пути исцеления.
Арт блок обычно вызывают эти причины:
1. Физическая усталость
Так часто бывает, что люди устают, но продолжают нагружать себя. И, хоть в процессе графического рисования много раскрепощения и веселья, но силы он отнимает тоже. Если ты работаешь, учишься и ещё и уделяешь много времени своему хобби, то вполне вероятно, что ты просто перегоришь. Ещё более опасной, такая физическая усталость, становится для тех, кто зарабатывает на своей творческой работе. Ведь тогда, ты не только теряешь хобби, но и выгораешь на работе. В любом случае, важно принять тот факт, что ты устал.
2. Отсутствие идей и вдохновения
Если мы уходим только в графическое рисование и работу, то рискуем потерять «вкус жизни» и ту самую искру вдохновения, которая толкает нас творить. Идеи требуют поиска, а мы продолжаем черпать вдохновение из накопленных давно запасов, забывая их пополнять.
Найти вдохновение можно только за пределами нашей рутины или будучи внимательным к мелочам, а про это легко забыть. Если нам нечего сказать миру — мы молчим.
Если вы начинающий художник и чувствуете, что застреваете перед листом с желанием рисовать, но с отсутствием понимания, что именно нарисовать — это ваш случай. Ведь если такие ситуации повторяются, то возникающее чувство вины толкает нас всё больше в сторону отказа от рисования вообще.
3. Лень
Интересный факт: в психологии понятия лени не существует.
Толковый словарь Даля говорит нам, что лень — это «неохота работать, отвращенье от труда, от дела, занятий; наклонность к праздности, к тунеядству». Интересно, что здесь лень рассматривается сразу в двух смыслах: как поступок или временное состояние, когда человеку не хочется работать, или как постоянная черта характера — если человек склонен к ничегонеделанию. Тем не менее, психология относится к лени совсем по-другому: она считает, что это не чувство и не качество характера, а социальный конструкт. Есть базовые эмоции — страх, грусть, гнев и радость, — которые едины для всех высших млекопитающих, и ощущаем мы их приблизительно одинаково.
Но такого чувства, как лень, не существует — есть чувство усталости или состояние апатии, есть агрессия, которая может выражаться в нежелании что-то делать (то самое «отвращение к труду»).
Качества характера «ленивый» тоже нет — с его помощью мы описываем людей, которые не хотят делать что-то, что они, по нашему мнению, должны. Даже если говорим о самих себе. Фраза «ты просто ленишься» — это ещё и прекрасное средство манипуляции. По сути, человек говорит вам: «Я хочу, чтобы ты сделал это. Если ты этого не сделаешь, я буду считать тебя плохим, и тебе постараюсь внушить эту же мысль»
Насторожиться стоит, если лень охватывает вас всякий раз, когда вы берётесь за дело (встречу, проект, поездку), связанную с определённым человеком или группой людей. Например, на работе вы до последнего откладываете задание от определённого клиента, хотя остальные всегда выполняете в срок — просто не можете заставить себя начать. Или вас охватывает лень перед поездкой к каким-то друзьям или родственникам, хотя в остальных случаях вы выдерживаете и намного более долгую дорогу. Бывает даже так, что раз за разом не хочется открывать книгу или смотреть фильм, рекомендованный кем-то. В этом случае стоит вспомнить, что происходило в ваших отношениях последнее время. Обычно находятся веские причины: лень оказывается способом пассивно сопротивляться агрессии, нарушению границ, унижению, нарушению договорённостей.
Идея лени похожа на мусорную корзину, куда выкидывают совершенно разные неугодные и неудобные чувства вместо того, чтобы разобраться с ними. Так что, если вас вдруг одолевают приступы лени и чувства вины за неё, настало время порыться в этой корзине, достать оттуда накопившиеся чувства и эмоции и внимательно их рассмотреть.”
Статья с сайта Wonderzine “Пассивный бунт: почему лени не существует” (https://www.wonderzine.com/wonderzine/life/life/235047-lazy-or-not).
Поэтому, если вам «лень» нарисовать рисунок, то скорей всего, за этим стоят более сложные чувства, которые вы не хотите переживать.
4. Страх сделать что-то не идеально/ перфекционизм
Это наиболее частая причина возникновения Арт Блока у цифровых художников, скрытая за всеми вышеперечисленными — завышенные ожидания от себя. Эпоха достигаторства и популярные, но морально устаревшие, принципы воспитания, которые коснулись большинства из нас, сделали нас перфекционистами и взрастили строго «внутреннего критика».
Мы не можем позволить себе сделать просто «необходимый минимум», а выжимаем себя до последнего, как эмоционально, так и физически, в попытках каждый раз достигать недостижимого идеала. Естественно, что в какой-то момент наша постоянная критичность, недовольство результатами (идеал ведь недостижим) и усталость, вызванная всей этой гонкой, складываются в отторжение к процессу графического рисования и творческой работе.
«Какой смысл начинать рисовать, если хорошо не получится?» — эта мысль, наверное, погубила больше цифровых художников, чем туннельный синдром.
Наша «лень», усталость, эмоциональное выгорание и отсутствие времени на вдохновляющие вещи — всё это, часто, оказывается результатом нашего перфекционизма и очень высоких требований к себе.
Да, причин для того, чтобы потерять творческий запал и столкнуться с арт блоком достаточно, но и способы справиться с ним имеются. Некоторые вещи, конечно, придётся решать дольше, и мы не рекомендуем закрывать глаза на психологические проблемы, за которыми следует арт блок. Однако, существуют 5 советов для 2d художников, которые помогут пережить его быстрее и здоровее. Если вы будете следовать этим пунктам, то не только справитесь с «нерисуем», но и откроете для себя новые источники идей и вдохновения!
Итак, применяй всё, чтобы было как в expectation 👆
1. Отдых
Поживи СВОЮ жизнь! Отдохни от социальных сетей и посвяти время тому, что тебе нравится: прогулки на свежем воздухе, вкусная еда, путешествия. Просто по-настоящему отдохни. Отдыхайте так, чтобы стало скучно, а потом, когда появятся силы и желание общаться — найдите эмоции и идеи за пределами вашей головы. Встречайтесь с друзьями, ходите в музеи и на концерты, попробуйте что-то новое.
Главное здесь — качественный отдых сначала, с полным отключением от всех ресурсозатратных и раздражающих вещей, а потом уже коммуникация и активности.
Это даст вам нужную перезагрузку и поможет снова сфокусировать внимание на приятных житейских мелочах, в которых там много вдохновения для цифрового художника.
2. Время на поиск
Если с арт блоком вы часто сталкиваетесь именно в тот момент, когда садитесь за холст, при этом само желание рисовать у вас есть, то скорей всего у вас исчерпалась «визуальная библиотека». Вдохновение, как и любой ресурс, имеет лимит и свойство заканчиваться. С одной стороны, вы можете восполнить его за счёт предыдущего пункта, просто отдохнув, но с другой — идеи для творческой работы требуют более глубокого поиска.
Постарайтесь выделить время на то, чтобы пополнить свои креативные ресурсы: запланируйте наброски с натуры, простых бытовых вещей (стадики), зарисуйте что-то с понравившихся референсов, поделайте упражнения на разогрев. Это важно, особенно для начинающих художников 👇 Упражнения для крутого лайна
Или попробуйте приложения, которые генерируют случайные фигуры, где вы уже можете рассмотреть что-то своё. Это, в том числе, и AI.
3. Боритесь с перфекционизмом!
В первую очередь отключайте «Внутреннего критика». Полезно будет ругаться с ним вслух, чтобы прогнать: на каждый его выпад аля - «ты всё сделаешь криво» — хвалите себя и прогоняйте критику. Ещё лучше: нарочно рисуйте плохо, например, рисуйте не ведущей рукой.
Позвольте себе налажать! Убедитесь в том, что нет ничего страшного в ошибках или чём-то не красивом. НЕ то искусство красиво, что идеально, а то, что самобытно. Все 2d художники ошибаются, и это нормально, это может быть частью стиля и вашей уникальности.
Завышенные требования к себе не дают вам расслабиться и получать удовольствие от процесса графического рисования, а в этом случае и вовсе разлучают вас с любимым делом. Снизьте свои требования к каждому своему рисунку. Простоя линия вас ни к чему не обязывает и не каждый ваш 2D рисунок должен создаваться как шедевр. Вспомните: когда вы были ребёнком, такого не было и вы просто веселились. Позвольте себе это снова!
Садясь за холст — не «давите» из себя идеи. Начните с разогрева и стадиков. Простой портрет или пейзаж за 30 минут. Не больше! Не уходите в детали и не шлифуйте каждый скетч до идеала, а переходите к новому 2D рисунку с истечением таймера.
4. «Бездумный» скетчинг
Одно из лучших лекарств от «нерисуя» — это free drawing / интуитивное рисование.
В случае с Арт блоком вам нужно научиться больше доверять себе и случайностям в рисунке, чтобы раскрепоститься и снова ощутить это волнительное чувство, когда каждый 2D рисунок — открытие, а не чертёж по заготовке.
Попробуйте работать от крупного к малому: возьмите большой размер холста и не используйте зум до последнего. Рисуйте крупной кистью, кистью с имитацией масла или чем-то ещё немного «грязным», что позволит вам не уходить в детали, нащупываться идею и форму. Смотрите на весь холст и не уходите в детали. Доверяйте процессу: просто смотрите что вам понравилось и прорабатывайте этот участок. Используйте Силу случайностей - не стирайте неудачные штрихи, а превращайте их в интересные детали и штрихи. Пусть случайности случаются!
Не ожидайте от себя ничего. Принимайте и цените любой результат.
Помните: ваша ценность как человека не определяется тем, что вы рисуете. И точно не определяется неудачными скетчами.
5. Учитесь и не сдавайтесь
Очень часто, Арт блок появляется тогда, когда мы чувствуем, что не можем нарисовать что-то так, как мы это задумали. Иными словами — нам не хватает скилла. При этом ваш мозг уже хорошо видит ошибки и воспитал достаточный вкус, чтобы понимать каким именно должен быть качественный результат — это хорошие новости. Это значит, что вы учитесь и скилл растёт, просто ваши технические навыки не поспевают за вашей насмотренностью.
Чтобы это исправить — вырабатывайте мышечную память. Тренируйтесь, учитесь, рисуйте стадики и помните — скилл качается.
Да, сейчас может казаться, что всё, что вы можете сотворить, того не стоит, но на самом деле это всё важные вложения в ваши навыки. Любой «неудачный» скетч или стадик — это ступенька к удачным и более лучшим.
Самое приятное то, что ваша способность анализировать и видеть свои ошибки, означает, что вы на пороге прорыва! Так что, ни в коем случае, не сдавайтесь! Все профи когда-то были начинающими художниками!
_
Подписывайтесь на @newartschool
_
_
Сайт: https://newartschool.ru
ВК: https://vk.com/newartschool
Instagram: https://www.instagram.com/newartschool/