Найти тему
Весёлые картинки

Ученик знаменитого учителя: Хуго Симберг. Часть 1

Имена каких художников возникают в вашей памяти, когда речь касается искусства стран Севера? Эдвард Мунк? Ян ван Эйк? А может Гуго ван дер Гус? В этой статье мы поделимся с вами некоторыми интересными фактами о северном искусстве и пополним вашу "копилку" с именами художников мирового значения.

Хуго Симберг - это знаменитый финский художник , родившийся в 1873 году в Хельсинки и умерший в 1917 году. Он стал известен своими работами в стиле символизма и имеет большое влияние на финское искусство. Художественное направление "символизм" проявляет интерес к философским, религиозным и поэтическим метафорам, благодаря чем у произведения художников-символистом отличаются сложностью, многослойностью и обилием аллегорий. Он создавал произведения, в которых сочетал различные стили искусства, что делало его работы уникальными.

Хуго Симберг. Раненный ангел. 1903
Хуго Симберг. Раненный ангел. 1903

Среди его самых известных работ можно назвать картину "Раненный ангел", на которой изображены изображены два мальчика, несущие на носилках ангела с завязанными глазами и кровоточащим крылом, а также серию работ "Сад смерти". Если первую работу знают многие, она является неотъемлемой частью популярной культуры, то на вариациях произведений с занятыми скелетами хочется остановиться чуть подробнее.

Хуго Симберг. Сад смерти. 1896
Хуго Симберг. Сад смерти. 1896

Скелет - традиционный образ ещё со времён Средневековья (все мы помним знаменитые danse macabre - пляски смерти). Чаще всего образ скелета используется в живописи для передачи идеи о бренности жизни. На одной из вариаций произведения Хуго Симберга на данную тему "Сад смерти", которая хранится в художественном музее Антенеум (Хельсинки) изображён необычный сад. В нём "трудятся" за прилавками скелеты. Они ухаживают за растениями: поливают их, окружают заботой и теплом (насколько это возможно в случае со скелетом)). По задумке художника, растения - это души людей, а сад - перевалочный путь, остановка между жизнью и смертью. Универсальная идея произведения состоит в том, что смерть всегда находится где-то рядом, сопровождает людей от рождения (когда наша душа - это ещё только маленький побег), до смерти. Причём в авторской трактовке Смерть не мыслится чем-то отрицательным, у неё исключительно положительный и заботливый характер.

Хуго Симберг. Смерть заслушалась. 1897
Хуго Симберг. Смерть заслушалась. 1897

Хуго Симберг был очень продуктивным художником, и его работы сегодня находятся во многих музеях по всему миру. Его работа имела большое значение для развития финского искусства и культуры в целом, и его влияние на мировое искусство все еще ощущается.

А о том, кто был учителем этого яркого и талантливого художника я напишу уже совсем скоро...