Приглашаю в увлекательное путешествие в бессознательное Рене Магритта, автора загадочных произведений. Он не давал никаких объяснений к своим работам и искусствоведы могут только догадываться, стоить предположения насчёт того, что действительно имел ввиду художник. И тем интереснее становиться наш эксперимент.
Начну с того, как родилась идея расшифровок картин и зачем я это делаю. Мне довелось выступить консультантом арт-терапевтом в проекте исследования, в котором участники с нарушением слуха и зрения создавали рисунки ассоциации по образцам запаха. Моя задача была в дальнейшей расшифровки рисунков и, исследуя работы участников, мне пришла идея, а что если расшифровать великие произведения современного искусства с точки зрения психологической науки и составить психологический портрет автора исходя из его картин, как возможности раскрыть художника с новой стороны. Сразу хочу оговориться, что это мой эксперимент, исследование, так сказать практическое занятие на закрепления материала по проективным техникам)) И в практике для меня, как арт-терапевта, всегда важна интерпретация того кто создает арт-объект. Но в данном эксперименте у нас нет такой возможности, поэтому присоединяйтесь к исследованию и практикуйте свои навыки вместе со мной.
Рене Магритт (René Magritte, 1898–1967), бельгийский художник, автор картин-ребусов, которые призывает зрителей задуматься об обманчивости видимого, о разнице между изображением и реальностью. У искусствоведов существуют две основные версии создания картин «Влюбленные». Одна из них, что причиной необычных образов стала его детская травма, связанная с трагической гибелью матери. Магритт был подростком, когда его мать утопилась, прыгнув с моста в реку и когда тело было обнаружено, ее голова была обернута тканью. Согласно другой, художник изобразил персонажей «потерявшими голову от любви» в порыве страсти, которая приводит ослеплению, лишает способности видеть окружающее объективно.
Итак, что если бы Рене Магритт оказался на консультации у арт-терапевта, то какую бы интерпретацию картин Влюблённые он получил. Давайте разберём!
На картине персонажи смотрят прямо, что говорит об их открытости для общения, но по сути это только контур головы в анфас, а черты лица не прорисованы - это может рассказать о том, что сильное стремление к социальным контактам контрастирует с застенчивостью, робостью и самоуглубленностью в реальном социальном поведении. Также отсутствие лица говорило бы нам о том, что автор не сильно озабочен внешним видом, но есть некоторые особенности в изображении. Магритт подчеркнул некоторые детали, что они видны даже под тканью, а именно:
- Нос мужчины прорисован особенно большим - возможно неудовлетворенность своей внешность.
- Размер головы женщины сильно увеличен - значимость интеллекта в системе ценностей, склонность к мечтам и фантазиям (возможно использование в качестве защиты). Хотя тут есть еще вариант, что это прорисована прическа - тогда это говорит о склонности к демонстративности, как способе привлечь к себе внимание. Мое мнение, зная работы художника, валидны обе интерпретации.
- И все же, отсутствие глаз и рта может рассказать об импульсивном, гиперактивном человеке, а также о возможных страхах (тут можно притянуть идею искусствоведов о подростковой травме художника).
В этом произведении влюбленные повернуты друг к другу, что говорит о не желании общения с другими, ну это и из сюжета ясно :) Общее впечатление от изображения персонажей отстраненное, и это опять же расскажет про погруженность в свой внутренний мир, а также о фантазии как способе защиты.
На этой картине чуть интереснее разобрать позу и размер изображения тела. Если рассматривать в соотношении, то у женщины размер плечей крупный - что может нам подсказать озабоченностью, потребностью во власти, а у мужчины плечи покатые плечи это признак состояния уныния и недостатка жизненной энергии.
Повышенная напряженность цвета - много красного в сочетании с темными тонами, говорит о эмоциональной напряженности, конфликтности, агрессивности, возможно тревожной депрессии. Особенный акцент на правую сторону картины, где изображена глухая стена красного цвета - интровертивность, замкнутость, безисходность,
Общее по двум картинам:
- Большая часть изображения картины - голова человека, а это область интеллекта и воображения, что говорит о важности данной сферы для автора.
- Изображение на голове чего-либо интерпретируется, как символ защиты от воздействия внешнего мира. И этот элемент присутствует на многих картинах Маргитта: Сын человеческий, Мужчина в котелке и др.
- Использование мягких тонов в работах, может рассказать об авторе как о чувствительном человеке способном ощущать и реагировать на внешние раздражители. Сензитивным людям свойственна робость, застенчивость, впечатлительность, склонность к продолжительным переживаниям произошедших или предстоящих события, чувство собственной неполноценности, повышенная моральная требовательность к себе, заниженный уровень притязаний.
Мне нравятся проективные методики за их практическую пользу для использования самодиагностики. Я намеренно не делаю общего заключения, как писалось ранее, важно мнение самого автора, а мне в расшифровке хочется привлечь внимание зрителя к чувственному и эмоциональному состоянию художника в момент создания картины. Именно это будем рассматривать в расшифровке абстракций, когда нет сюжета и фигуративности.
В заключении хочу сказать, что Рене Магритт один из моих любимых художников и в процессе своего обучения в Британской Высшей Школе Дизайна и Искусств именно картина "Влюбленные" послужили источником вдохновения для множества работ. Посмотреть мои оммажи на картины Рене Магритта можно на сайте.