Работы живописца Вячеслава Торбокова покоряют невероятной глубиной мотива и душевностью, которой часто свойственна интонация грусти. Последнее качество вершит многое в его картинах. Особенно в очень личных сюжетах. Так, тема матери раскрывает для нас сердце художника, как никакая другая. Отсутствие малейшего желания что-то приукрасить, и, как следствие, сфальшивить, очень тонкий свет любви, напитывающий сюжеты, – говорят о небывалом принятии мира таким, каков он есть. Сегодня смотрим картины Вячеслава Сергеевича, связанные с материнским образом.
Расскажу немного о Зое Сергеевне Торбоковой, которой сегодня 95 лет. Первые уроки рисования давала своим детям именно она. По воспоминаниям художника, под ее рукой на бумаге рождались скачущие лошади, сюжеты природы... Зоя Сергеевна родила десять детей, и вместе с мужем они вырастили всех, за исключением одной из девочек, умершей в юном возрасте. Очень много шила – одевала детей и на продажу, выделывала шкуры, а также занималась декоративно-прикладным творчеством. У Вячеслава Сергеевича сохранились коврик ручной работы и расшитая подушка, сделанные руками матери. Словом, она, несомненно, несла в себе творческое начало...
Слияние тихой природы и покоя женщины на холсте «Отдых у дороги» трогает душу какой-то очень пронзительной эмоциональной нотой. В приглушенных тонах, в профиле матери художника, в ее позе, кажется, таится состояние, заставляющее явиться в нас потоку воспоминаний о собственных матерях. «Мы были с мамой на покосе, – рассказывает живописец. – Ей тогда было семьдесят лет, и она уже не могла косить, но очень хотела побыть с нами на природе, приготовить обед. Помню, как она сорвала несколько веточек красной смородины. Этот момент запечатлен в работе, где мама сидит, сложив руки на коленях, а рядом, в траве лежат эти ветки с красными ягодами. Потом она принесла их домой и попросила нарисовать».
А вот одна из лучших работ Вячеслава Сергеевича – «Портрет матери». Картина, по признанию художника, создавалась «для себя, для семьи». Сюжет получился домашним, лишенным какой-то парадности. Героиня сидит в платке и кофте на своей кровати. Невозможно пройти мимо этого полотна, настолько особенное вдохновение художник отдал ему.
Сосредоточенное лицо уже 90-летней матери, освещенный оконным светом облик написаны так, что мы ощущаем крепкую связь героини портрета и ее сына. Мудрость лет здесь как будто отрицает тяжесть лет. Картина заставляет почувствовать уважение к незнакомой женской судьбе, душевную теплоту, воспринять чувствительнее непростоту человеческого века. За эту работу живописец получил бронзовую медаль на сибирской региональной выставке.
А еще хочется добавить тот самый натюрморт, созданный Вячеславом Сергеевичем с подачи его мамы. Как-то сразу видно, что ветки смородины написаны легкой кистью и светящейся душой.
Натюрморт получился так хорош, что художнику не захотелось расставаться с ним. И все же картину купили. Позже Вячеслав Сергеевич пытался повторить ее, но ничего не выходило. «В первоначальном своем варианте картина получилась удивительно уютной: ветки и гроздья ягоды расположились ожерельем, и несли очень теплое настроение. Эта работа была совершенна в чем-то. Композиционно и в цветовых решениях завершена», – вспоминает он.
Художник сегодня говорит о том, что мама, разбираясь в живописи, всегда одобряла его творчество. Если выходило прекрасно, автор получал похвалу в превосходной степени, а если по его мнению, «так себе», – просто добрые слова из уст матери не заставляли себя ждать. Зная об этом, легко понять, почему Вячеслав Торбоков, чье творчество имеет множество поклонников, никогда не сомневался в правильности выбранной стези...
Екатерина Баженова
Дорогие читатели! Благодарю за ваше внимание, подписку, комментарии и отметки! Непременно до встречи!
Читайте также:
В духе старых мастеров. Великолепные пейзажи Вячеслава Торбокова
«Алтай. Солнце взошло». О совершенном романтическом пейзаже Владимира Чукуева
Ярко! Живопись Софьи Хохолковой по следам путешествий в горах Алтая